Tel Maitre Tel Valet

Dionysos dans le cadre d’une cérémonie religieuse. La comédie a pour but de faire rire le spectateur. Des personnages de milieu modeste sont mis en scène, comme la confrontation des maîtres valets dans Marivaux, L’île des esclaves où elle met en scène un quiproquo, les valets deviennent les maîtres et les maîtres deviennent valets. Ou encore dans Le Mariage de Figaro où Figaro essaye en vain de monter vers la noblesse. Le conflit abordé est souvent le mariage arrangé comme dans le texte B de ce corpus où

pseudonyme de Molière, est un très célèbre dramaturge français, auteur de comédies, comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Très apprécié à la cour du roi, celui-ci y jouera ses nombreuses œuvres, telles « Tartuffe » en 1664, ou encore « Dom Juan ou le festin de pierre » en 1665. Véritable comédie en cinq actes et en prose, cette dernière pièce relate de la vie de Dom Juan, noble Sicilien connu pour son infidélité, son mode de vie libertin ainsi que

"L'Illustre Théâtre" est sous la direction de Madeleine Béjart, dont Jean-Baptiste Poquelin s'éprend. 1. Biographie de l'auteur 2. Résumé du livre 3. Les personnages principaux 4. Les thèmes principaux 5. Bilan Extrait du document: Le valet, tel Scapin ici, a toujours une fonction à l'intérieur de l'intrigue. Il est un personnage au service d'autrui, et à ce titre, sert de lien entre les personnages. Sa première fonction est d'être serviteur au sein d'une famille qui l'emploi. Les comédies

caractères des hommes pour composer ses pièces de théâtre. Pour résumer le monde de cette pièce L’Avare publié en 1668, il note « qu’un homme est avare, et qu’il prétend garder sa richesse ». Ce thème sera ainsi exploité dans sa perspective vicieuse tel qu'il est vu par le dramaturge, comédien et metteur en scène Molière. Afin d’analyser le texte, nous étudierons tour à tour les acteurs, le résumé de l’action, la structure, les thèmes et enfin la dramatisation. I. Les acteurs HARPAGON, père de

le Nouveau Mercure. Il s'initie à la préciosité moderne, qui évoluera plus tard en « marivaudage ». De plus, Marivaux révèle très vite son talent de beau parleur ,de brillant moraliste et ses idées philosophiques. Il intègre les salons mondains tel que le salon de Madame Lambert. Il se cherche parmi plusieurs voies d'écriture et s'engage dans un combat contre les classiques. Le jeune auteur écrit donc un premier roman ainsi que deux comédies en 1720 pour le théâtre français. (voir œuvres principales)

en 1730, dans le contexte de la régence marqué par la légerté et la gaité en art. Marivaux a qualifié le Jeu de l'amour et du hasard de « Comédie de sentiments », « comédie d'amour ». Dans cette scène, Silvia et Dorante, tous deux déguisés en leur valet respectif : Bourguignon et Lisette tombent sous le charme l'un de l'autre. En quoi cette scène qui repose sur un quiproquo montre t'elle la naissance de l'amour 1) Un quiproquo 1. La situation sociale / Le masque ⁃ Dorante et Silvia ont

quitter la famille. D’autre part, dans Le Barbier de Séville de Beaumarchais, le comte Almaviva, amoureux, tente d’arracher Rosine de son vieux tuteur qui a le projet de l’épouser. A la fin, le comte et Rosine se marient avec l’aide de Figaro, un ancien valet du comte. Ensuite, dans une comédie, l’auteur ne se contente pas seulement d’une situation amusante, il amplifie le comique en imposant à ses personnages des gestes, des mimiques, des actions qui les rendent encore plus drôles. L’aggravation et

de sentiments pour Done Elvire, je n'en ai point de certitude encore : tu sais que, par son ordre, je partis avant lui, et depuis son arrivée il ne m'a point entretenu ; mais, par précaution, je t'apprends, inter nos, que tu vois en Dom Juan, mon maître, le plus grand scélérat que la terre ait jamais porté, un enragé, un chien, un diable, un Turc, un hérétique, qui ne croit ni Ciel, ni Enfer, ni loup−garou, qui passe cette vie en véritable bête brute, un pourceau d'Epicure, un vrai Sardanapale, qui

Personnages et contenu narratif [modifier] Hamm, aveugle paraplégique, occupe le centre de la scène. Il entretient avec son valet et fils adoptif Clov une relation étrange, "sado-masochiste" et pathétique. Celui-ci affirme vouloir le quitter ou le tuer mais n'a le courage de faire aucune de ces deux choses pendant toute la pièce. Nell et Nagg, les parents de Hamm, ont perdu leurs jambes lors d'un accident de tandem et vivent désormais dans des poubelles. Il n'y a pas à proprement parler d'intrigue

partie, on retrouve deux motifs centraux de la comédie : le conflit de génération et le couple maitre-valet. Dans les comédies de Molière, les jeunes luttent pour imposer leur désir face à l'égoïsme conservateur des vieux. Or, ici, les « jeunes » que sont Hamm et Clov ont réussi à reléguer les vieux, Nagg et Nell, dans une poubelle. Quant au couple Hamm-Clov, il rappelle les couples de maitres et de valets qui dominent toute la tradition comique depuis Aristophane. Clov, à qui Hamm impose ses caprices