Texte Baroque

Texte 1 : J Vallée des Barreaux ( 1589- 1673), Œuvres poétiques, La vie est un songe Tout n'est plein ici bas que de vaine apparence, Ce qu'on donne à Sagesse est conduit par le sort, L'on monte et l'on descend avec pareil effort, Sans jamais rencontrer l'état de consistance. Que veiller et dormir ont peu de différence, Grand maître en l'art d'aimer, tu te trompes bien fort En nommant le sommeil l'image de la mort, La vie et le sommeil ont plus de ressemblance. Comme on rêve en son

mérite. C'est un auto sacramental, spécifique de l'Espagne baroque, composé en un acte d'environ 1500 vers. Ce genre hybride mêle intimement un projet d'édification religieuse et un caractère spectaculaire, exigeant du spectateur un double mode de participation relevant à la fois de la communion religieuse et de la communication théâtrale, divertissante et profane. La traduction de Claude Murcia restitue pleinement la dimension scénique du texte, l'un des meilleurs du genre: la langue comme spectacle

DEF : Le théâtre baroque est une activité théâtrale du milieu du XVIème siècle , Le Sacrifice d'Abraham est une oeuvre de Théodore de Bèze et c'est la première tragédie en français jusqu'à la fin du XVIIème siècle ou période plus courte, correspondant aux pièces de type tragi-comédie sous le règne de Louis XIII et dont la plus connue est effectivement l'Illusion Comique de Corneille.  Le théâtre baroque se fonde sur l'idée que le monde est en équilibre instable, il privilégie le mouvement, l'illusion

Brave Femme, première comédie entièrement rédigée). En 1757, une polémique l’oppose au traditionalisme de Carlo Gozzi, qui critique dans ses fiabe le réalisme dangereux des comédies de Goldoni. Il est également critiqué par les partisans du théâtre baroque comme Pietro Chiari, dont le théâtre bouffon et poétique conquiert les spectateurs. Lassé par ces querelles et marqué par la désaffection du public, il accepte en 1761 l’invitation à venir travailler à Paris que lui font les Comédiens-Italiens. Ses

théâtre est un genre littéraire particulier. Il est caractérisé par une double communication (le théâtre est à la fois un texte lu, mais aussi un art représenté sur scène et qui est vu par un spectateur) Définition : du grec « théômai » (« regarder »), le théâtre est avant tout un spectacle dans lequel des acteurs donnent vie aux personnages et agissent devant un public. Un texte de théâtre se présente en actes, découpés en scène, composées de dialogues et de didascalies qui apportent des informations

perfectionnement d’un certain nombre de techniques. 3. Des conséquences multiples : - L’imprimerie ouvre l’âge du livre et de la communication L’imprimerie permet l’extension du mouvement humaniste L’imprimerie devient un enjeu pour l’Eglise : Texte page 121. Elle permet de diffuser très largement la Bible traduite en diverses langues. La Bible traduite en langue populaire permet d’établir une relation plus personnelle avec Dieu.( Idée des Pères du Protestantisme, MARTIN LUTHER ET J.CALVIN

désignait donc certains embellissements de la baraque par des panneaux de décor peints. Le mot « skiagraphia », de skia (ombre) et graphein (peindre) est une peinture ou exacte distribution des ombres. Quoi qu’il en soit, c’est à partir des traductions du texte de Vitruve effectuées à la Renaissance que l’on emploiera le mot scénographie pour désigner des tracés en perspective et notamment de décors de théâtre. - Samuel Marolois, dans son Traité de perspective (La Haye, 1614), donne de la scénographie

Explication de texte : L’Illusion comique de Pierre Corneille, Acte II, Scène 4 Dans cette scène, qui s'inscrit dans le registre comique, Pierre Corneille dépeint un échange entre trois personnages clés de la pièce de L’Illusion comique : Matamore, Clindor et Isabelle. Précédemment, Isabelle, pourtant promise à Adraste par son père Géronte, repousse ses avances. Ici, Matamore, capitaine gascon et épris d'Isabelle, tente de séduire la demoiselle à l'aide de son fidèle valet Clindor, en vantant

Texte 3 : Un mouvement littéraire et culturel européen : le BAROQUE Pierre de Marbeuf : « Et la mer et l’amour … » In Recueil de vers, 1628. INTRODUCTION : Depuis la littérature courtoise du Moyen-âge, la littérature romantique et surréaliste, on voit combien l’amour est privilégié de la poésie lyrique. Ce n’est pas le motif qui fait l’originalité du sonnet de Marbeuf « Et la mer et l’amour…» publié en 1628. Cependant la sensibilité baroque qui s’y manifeste permet à l’auteur de traiter

L'audience ciblée sera celle dont les règles du classicisme laisseront indifférente et qui prisera une œuvre jalonnée rebondissements surprenants. Sa représentation bariolée, jouant sur l'illusion et entremêlant ses intrigues, miroitent l’originalité baroque. Ces pièces qui finissent bien avec des intrigues extraordinaires mettant en scène guerres, combats, meurtres et plus encore, racontent des rebondissements qui peuvent s’échelonner pendant des jours à plusieurs années. Selon toute pièce classique