Theatre Illusion Et Vérité

le double lieu, en relation avec le double nom du héros - Arnolphe : son nom d’usage, le seul connu d’Horace - Monsieur de La Souche : le titre de noblesse qu’il a pu s’acheter Décor créé pour la mise en scène de Louis Jouvet au théâtre de l’Athénée en 1936 L’intrigue s’organise autour de 5 rencontres au cours desquelles Horace se confie à Arnolphe. - Acte I, scène 4 : Horace confie à Arnolphe sa rencontre avec Agnès et son amour naissant. Arnolphe va tirer profit de cette

comédien et chef de troupe de théâtre français qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV. Issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne (son père occupe la charge de « tapissier du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin fait des études dans un collège de Jésuites réputé jusqu'en 1639 puis commence des études de droit à Orléans. Il les abandonne en 1642, pour se consacrer au théâtre après la rencontre de Madeleine et Joseph Béjart avec qui il fonde « l'Illustre Théâtre » et prend le pseudonyme de

fourre-tout » (narratif bas). Le récit dramatique et le récit épique sont deux modes du mimétique. Platon : pour lui, tout poème est récit (diègèsis). Il introduit la mimèsis : le discours donne l’illusion d’être pris en charge par un autre que l’auteur : théâtre. Il distingue le récit mixte (récit/dialogue). La mimèsis Aristote : la poésie est de l’ordre de la mimèsis : reproduction d’hommes agissants. Mimèsis = représentation. La mimèsis ne décalque pas son objet, elle construit une histoire mythos. L’art

plus facile de toucher si il est déporté du théâtre à la réalité, c’est la raison pour laquelle la folie est représentée sur une scène qui entretient un rapport de ressemblance avec le réel. Mais au-delà de l’illusion théâtrale, les auteurs jouent chacun avec l’illusion qui est ressenti par le fou, la chimère de son monde intérieur et de sa vérité intérieure. Ces pièces sont les représentantes des plus grandes périodes du théâtre qui sont chacune illustrée par un projet idéologique;

Dans "Les Bonnes" de Jean Genel expression with an imaginary revolt. In this play where dream and reality are exhibited within each other, the reality is expressed through dreams, wealth through poverty and logic through illusion. The imaginary universe which is full of illusions is realized by two processes: the dramaturgic process and the staging process. o. De I'absurde lt Jean Genet La guerre, le d6sespoir, le malheur, la solitude, les violences, les tueries, d6sorganisent la communaut6 du XXe

2.Le contexte historique et culturel de l'époque Cette pièce a été écrite durant l'ère élisabéthaine (en référence à la reine Élisabeth Iere, 1533-1603). La période élisabéthaine est marquée par un essor culturel et artistique, notamment par le théâtre, ainsi que par un apaisement civil et une affirmation de l'influence britannique dans le monde. 3.Genre et courant littéraire de la pièce Hamlet est une pièce tragique. Elle met en scène des personnages de hauts rangs (des princes et des rois)

La guerre de Troie n'aura pas lieu Introduction : La guerre de Troie n'aura pas lieu est une pièce de théâtre en deux actes de Jean Giraudoux, jouée la première fois le 22 novembre 1935 au Théâtre de l'Athénée sous la direction et avec Louis Jouvet. Elle est inspirée, en partie, par l’Iliade d’Homère, texte épique datant du VIII siècle avant J.-C. mais au lieu de s’intéresser à la guerre de Troie qui y est décrite, ou à l’après-guerre comme Euripide ou Racine, Giraudoux s’intéresse à

du pouvoir, de la volonté de puissance… C'est une intelligence, une femme cérébrale qui semble insensible. En elle pas de recherche du plaisir, pas de passion sensuelle et amoureuse, simplement le désir d'être la "maîtresse du jeu" sur le "grand théâtre du monde"... Axes possibles : Un portrait en forme de diptyque Valmont rabaissé et dévalorisé Marquise de Merteuil qui se veut perspicace et autonome Une femme de caractère : orgueilleuse et sarcastique qui réinvente les relations

Classicisme Siècle des Lumières Romantisme Réalisme Naturalisme Surréalisme Genre : Comédie Tragédie Drames romantiques Théâtre de l’absurde Biographie Autobiographies Roman autobiographique Poésie Registre : Pathétique Tragique Comique Lyrique Épique

question est plus pressante que telle autre, je réponds que c’est aux actions qu’elle engage. Je n’ai jamais vu personne mourir pour l’argument ontologique. Galilée, qui tenait une vérité scientifique d’importance, l’abjura le plus aisément du monde dès qu’elle mit sa vie en péril. Dans un certain sens, il fit bien. Cette vérité ne valait pas le bûcher. Qui de la Terre ou du Soleil tourne autour de l’autre, cela est profondément indifférent. Pour tout dire, c’est une question futile. En revanche, je vois