Theatre Plaire Et Instruire

sentiments ? 1er mvt : les adieux pathétiques de Dorante 2nd mvt : l’aveux d’Araminte 3eme mvt : la révélation du stratagème Les fourberies de Scapin, Molière :Intro : 17eme = age d’or du théatre / Corneille et Racine (tragédie) et Molière (comédie) / cherchent a atteindre deux obj du classicisme : plaire et instruire Prob : Nous montreront l’habileté avec laquelle le valet dupe son maitre 1er mvt : Géronte demande de l’aide a Scapin 2nd mvt : Le plan de Scapin 3eme mvt : la comédie du valet mise en

Ennemi implacable du théâtre. Voltaire ou Jean Marie Arouet : Philosophe des Lumières, luttait contre les formes d’obscurantisme de l’esprit, père fondateur du conte philosophique. Œuvre : Candide ou l’Optimisme, Micromégas , Zadig ou la Destinée. Montesquieu : Ecrivain des Lumières et homme de magistrature. Œuvres : L’esprit des lois et Grandeurs et décadences des Romains. « Alea jacta est » César : Trop tard, les dés sont jetés. « placere docere » : plaire et instruire (classicisme) Ersatz :

syllabes ( Vi+o+lon) Cesure : coupure dans un Alexandrin ( 12 a 6) = HEMISTICHE Rimes plates : AABBCC Rimes Croisées : ABAB CDCD Rimes Embrassées : ABBA CDDC. Apologue = fable : Récit suivi d’une morale . L’apologue à deux fonctions plaire et instruire. Il nous vient d’Esope qui écrivait en prose tandis que La Fontaine a versifié la fable. Esope : Inventeur de la fable Dialectique : Confrontation de deux thèses opposées : plan dialectique=Thèse// antithèse Palindrome : mot qui se

qui rend compte de sa sottise et de sa crédulité. ..Vers 21 à 23 : le dénouement approche, le présent de narration annonce le coup de théâtre. La Fontaine nous rend complice de la farce en nous interpellant au vers 22 « vous ». B- La concision du récit : Le récit est bref, avec une description minimaliste, notamment

IV, 6 v. 1214 à 1294 INTRO Phèdre est une pièce de théâtre écrite par Jean Racine en 1677. (Le dramaturge français a principalement écrit des tragédies et lorsqu’il publie Phèdre, sa dernière tragédie, il est au sommet de sa gloire.) Cette pièce en 5 actes appartient au courant du classicisme dont elle respecte les règles. Elle se montre ainsi fidèle aux unités de temps, de lieu et d’action. Elle suit aussi les règles de bienséance et de vraisemblance. De plus, comme beaucoup de tragédie classique

d’un grand moralisme. Comme La Fontaine avec ses Fables, La Rochefoucauld avec ses Maximes, La Bruyère avec ses Caractères fait partie de cette catégorie de texte argumentatif et instructif voulant : “placere et docere” qui veut dire “plaire et instruire”. Après 17 années de travail, La Bruyère publie “Les Caractères” en 1688. L'œuvre se compose de 16 livres avec des portraits satiriques visant à critiquer, grâce à une argumentation, certains comportements de son époque et plus généralement

appelle comédie la tragédie envisagée d’un point de vue humoristique ».  Cependant d’un autre coté nous avons d’autres comme LOUIS BONALD qui pensent que : «  la comédie corrige les manière et le théâtre corrompt les mœurs » . C’est dans cette même lancée que MOLIERE écrit dans la préface du Tartuffe que : « l’emploi de la comédie est de corriger les vices des hommes ». En d’autres termes MOLIERE pense que la

Caricature d'un double vice : égoïsme et grossièreté. La mise en situation de cet égocentrique met en valeur sa grossièreté alors m^me qu'il côtoie la bonne société : les scènes renvoient aux pratiques d'une classe élevée (les repas copieux, le théâtre, la possession d'un équipage « carrosse », la villégiature). Cela contraste d'autant plus avec le code des bonnes manières inculquées au XVII. La façon dont il mange avec ses mains (accumulation de verbes l. 5 insistant sur sa grossièreté), se cure

Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? • Que faut-il entendre par sujet « sérieux » ou « grave »

Devos après lui, de ne pas évoquer les « choses graves » sur le mode sérieux, mais de prendre le parti d’en sourire ou même d’en rire. Peut-on aborder les questions graves sur le mode humoristique ? L’artiste doit-il, comme le conseillait Molière, instruire en faisant rire ? Le parti pris de « rire de tout » n’a-t-il pas des limites ? I. L’humour rend plus réceptif aux sujets sérieux 1. Qu’est-ce qu’un sujet « grave » ou « sérieux » ? Que faut-il entendre par sujet « sérieux » ou « grave » ? Sans doute