Themes Le Bourgeois Gentilhomme De Moliere

Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris[->0], baptisé le 15[->1] janvier[->2] 1622[->3] et mort à Paris le 17[->4] février[->5] 1673[->6], est un dramaturge[->7] auteur de comédies, mais aussi un comédien et chef de troupe de théâtre[->8] français[->9] qui s'est illustré au début du règne de Louis XIV[->10]. Issu d'une famille de petite bourgeoisie parisienne (son père occupe la charge de « tapissier du Roi »), Jean-Baptiste Poquelin se consacre au théâtre[->11] à 21 ans après la rencontre

fille d'un avocat. Il accomplit ses études secondaires chez les jésuites et se destine à une carrière d'avocat, il participe à l'épanouissement du théâtre baroque avec des comédies comme Mélite (1629) et L'illusion comique (1636) où l'on retrouve les thèmes baroques majeurs: passion amoureuse, inconstance (instabilité, changement), univers d'illusion et de mouvement. En 1637 la pièce Le Cid est créé au théâtre du Marais, la pièce connut tout de suite un succès immense car elle conjugue une vision politique

Caractères La construction des caractères se fonde à l’époque où Molière écrit sur une tradition héritée d’Aristote, via Théophraste, art du portrait qui a nourri la Comédie Nouvelle, ainsi que l’œuvre de Térence. Les caractères sont des portraits d’individus qui, ayant perdu le sens de la mesure où réside la vertu, sont aveugles à eux-mêmes et demeurent fixes. Le substrat de cette conception des choses est à rechercher dans la fameuse théorie des humeurs (le sang, le flegme, la bile et l’atrabile)

Le malade imaginaire La piece : Le Malade imaginaire est la dernière comédie écrite par Molière. Il s'agit d'une comédie-ballet en trois actes (comportant respectivement 8, 9 et 15 scènes), représentée au Théâtre du Palais-Royal le 10 février 1673 par la troupe de Molière Themes abordés : -Satire des medecins. Les medecins sont montrés comme profiteur ayant des connaissance sur la medecine et les maladies (leur sience est purement verbale) mais ne savant absolument pas comment les

Pour cela ils doivent faire preuve d'élégance, maîtriser l'art de la conversation et faire preuve de culture et de finesse d'esprit, sans tomber dans la pédanterie. Le classicisme peut donc être aussi vu comme une école de la maîtrise de soi. Thèmes ou sources d'inspiration : La quête de la perfection, au cœur du Classicisme, s'appuie sur l'imitation des Anciens. Les œuvres de l'Antiquité sont considérées comme des modèles à suivre. Les théories d'où découlent les règles s'appuyent sur les

 cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l'humour. Elle met généralement en scène des personnages de bas niveaux, contrairement à la tragédie. - La comédie-ballet : Genre dramatique, musical et chorégraphique, inventée par Molière en 1661, pour sa pièce Les Fâcheux. Mêlant la musique et la danse dans une action unique (contrairement à l'opéra-ballet, plus composite), la comédie-ballet traite des sujets contemporains et montre des personnages ordinaires de la vie quotidienne

Dom Juan de Molière L’auteur et son œuvre 1. Biographie de Molière Jean-Baptiste Poquelin naît dans une riche famille bourgeoise en 1622. Après des études de droit et de philosophie, il décide de se consacrer au théâtre. Il crée, vers les années 1640, avec Madeleine Béjart, l’Illustre-Théâtre, troupe qui sillonne les routes de France. Mais celui qui a pris le nom de Molière, de directeur de troupe et metteur en scène devient auteur dramatique. Il écrit ses premières pièces dès 1653 et rencontre

théâtre français du Moyen Âge et se retrouve tout aussi bien dans les pièces de la commedia dell'arte que dans le théâtre français du XVIIe siècle. Molière reprend ce thème pour la première dans Le Médecin volant, une de ses premières farces à laquelle on n'accorde généralement pas une très grande importance. Dans Dom Juan ou le Festin de pierre (1665) les thèmes de la maladie, des médecins et de la médecine font à nouveau leur apparition. Il suffit ici que Sganarelle (qui n'est qu'un domestique) mette

Tartuffe ou l’imposteur​ , Molière, 1664 et  la cabale des dévots  Introduction    Tartuffe ou l’Imposteur​  représentée pour la première fois au​  ​ châteaux de  Versailles le 12 mai 1664​ , est une pièce de théâtre appartenant au genre de la ​ grande  comédie morale, c’est­à­dire qui étudie les moeurs​ , les critique et envisage de les  corriger.​  Molière​ , son auteur, croit en l’utilité morale du théâtre comique et ​ Tartuffe​  est  la plus morale de toute ses comédies, celle où il déclenche

refletant la societe de l’epoque par les costumes ainsi que par les objets pressant sur scene. Le theatre n’est rien sans représentation. En effet totutes pieces de tehatre est avant totu ecrite par son auteur pour etre jouer et non lu. Iansi selon Moliere lui meme “le theatre n’est fait uqe pour être vu”. Dans les Fourbereies de Scapin, les coup de baton ainsi que les diffrents accesnts de Scapin prennent tous leurs sens si et seulement si le spectateur est en feace de la ascene. De mem dasn Dom Juan