Théâtre Illusion Du Réel

d’invention, une visée satirique et morale. Zola également (qui est une des principales figure du réalisme) a trop de considération pour son métier qui est celui du romancier pour le confondre avec celui d’un simple informateur par exemple. Il sait que le réel doit être vu à travers la subjectivité de l’artiste et c’est d'ailleurs cela qui confère à la littérature sa valeur. Maupassant aussi s’attarde sur cette notion de subjectivité. Dans la préface de Pierre et Jean, il dit que la vérité est relative

VIE EST UN SONGE Objectif : Analyser un texte baroque appartenant à une littérature européenne Introduction : Calderon, auteur baroque du 17ème siècle, crée une grande illusion autour du personnage de Sigismond dans son œuvre la plus connue : La Vie est un songe. D’ailleurs, le titre de cette pièce de théâtre contient déjà tous les éléments nécessaires à l’analyse de ce chef d’œuvre de la littérature baroque : en effet, il met en exergue le thème du rêve, ainsi que l’opposition entre songe

Sujet 1: I. Le théâtre est « le pays de l’irréel » : tout y est fait d’artifices et de conventions. - le comédien qui feint l’émotion - le langage qui est inventé par l’auteur - le décor et les objets qui sont symboliques II. Cependant, le théâtre porte à la scène les rêves du spectateur dont le « cœur humain » se cherche. Paradoxe : c’est dans un lieu où tout renvoie au déguisement que la vérité se dévoile. III. Conséquences de ce double aspect du théâtre (réel et irréel) : - la variété des

 Sujet sur le théâtre. 1) À qui s'adressent les personnages dans les différents monologues du corpus? Dans le premier monologue, George Dandin de Molière, on voit que le personnage principal s’adresse premièrement a des paysans comme lui : « ils nous font, nous autres » (l7). Puis, il s’adresse à lui-même en troisième personne : « George Dandin ! George Dandin ! » (l12). Et aussi, car c’est un monologue et au théâtre il y a la double énonciation, il s’adresse au public. Dans le deuxième monologue

machination ou manipulation, tromperait notre jugement, nous faisant prendre pour réel ce qui n'est que fiction, pour vérité ce qui n'est que mensonge. Par refus d'être berné, il semblerait donc sain de souhaiter l'éviter. Néanmoins, il s'avère que l'illusion soit parfois recherchée, notamment pour sa nature divertissante : lors de spectacles de magie par exemple, ou pour son esthétisme : la qualité de facture des illusions d'optique. Dans ces cas, le sujet sait qu'il est dans l'illusion, mais la manière

DISSERTATION Intro : A la naissance du théâtre, les mythologies grecques ont pu être représentées sur scène. Après quelques siècles, cet art a été utilisé pour illustrer la vie quotidienne, mais nous pouvons nous demander si "le théâtre doit être la reproduction fidèle de la vie". Le réel au sein de la pièce est une liaison entre celui de la scène et celui du monde. Au début d'une représentation théâtrale, la réalité s’impose grâce aux costumes, à l’incarnation des personnages et à l’action

peintures, paysages plus magiques ect Donc art embellit la nature et lui confere un interet nouveau: ce qui plait , Or cela veut dire que nous aimons l'art pr le divertissement qu'il procure et illusion qu'il crée, Mais risque d'etre dupe pour nous, l'artiste masque la verité en la fesant passer pr reel , Ici l'artiste passe donc pr le mauvais genie celui qui nous detourne de l'essentielle: connaître la realité afin d'atteindre la sagesse ,Mais l'art n'est pas reductible a un monument de l'illusion

Ai-je bien fait?". C’est tout le problème de la morale qui se pose. Mais quel lien il y a-t-il entre la conscience et l’illusion? La plupart des dictionnaires définissent l’illusion comme une perception discordante avec le réel. Mais sait-on toujours où finit le réel et où commence l’illusion? On peut caractériser l’illusion comme la confusion de deux plans : celui de la subjectivité, d’une part, celui de l’objectivité, d’autre part. Dans l’illusion, nous serions victimes d’une puissance trompeuse

s'inspire donc directement de leur vécu. Le théâtre joue sur l'identification entre le spectateur et l'acteur. Effectivement, au premier abord, ce qui emporte l'adhésion du spectateur, est ce qui copie la réalité. Les acteurs interprètent des sentiments et des passions universelles qui ont déjà été éprouvés par le spectateur. Le théâtre pour créer l'illusion, joue avec la mise en scène de conflits et de problématiques réels. L'illusion vient aussi du fait que le théâtre expose des problématiques sociales

siècle. Cette tragi-comédie connaît un grand succès à cette époque mais ne respecte guère les règles du théâtre classique. Cette scène de L’illusion Comique est une scène d’exposition : deux personnages sont présents : Pridamant, qui a perdu son fils, et Dorante, qui connaît le magicien. Un personnage est absent : il s’agit d’Alcandre, le magicien que Pridamant s’apprête à rencontrer.
On passe du réel à l’illusion et on est mis au courant de la quête du père.

 
I - Une scène d’exposition a) Personnages :