Toile

1907 : Kandinsky expose une centaine d’œuvres à Angers. ------------------------------------------------- 1939 :  Kandinsky obtient la nationalité française. ------------------------------------------------- 1942 : Il peint sa dernière grande toile et se consacre désormais à de petites œuvres sur carton. ------------------------------------------------- ------------------------------------------------- Son Œuvre se divise en 5 périodes : I LES ANNEES DE FORMATION ET DE VOYAGE 1900-1907

manière dont le peintre traite ce sujet prouve que son intérêt se concentre ailleurs : restituer sur la toile un lever de soleil dans la brume matinale, hivernale.  Comment Monet arrive-t-il à nous montrer son lever de soleil? l’œuvre rend compte d’un effet de lumière du matin transposé dans le domaine de la couleur. On note le contraste bleu/orangé qui occupe presque la totalité de la toile et oppose l’ombre à la lumière.  La peinture est plutôt nette ou floue? le contour des formes se dilue de

1892, Louis Vuitton meurt. Son fils Georges, aidé par toute la famille, lui succède à la tête de l'empire, qu'ils développent avec le même succès que le fondateur. En 1896, Georges crée lui-même la célèbre toile révolutionnaire « Monogramme LV » dont il fait l'emblème de la marque : une toile enduite, parfaitement imperméable, de couleur gris clair, et appelée « Gris Trianon », résistante et légère pour remplacer le cuir. Gaston-Louis Vuitton et Claude-Louis Vuitton[] Il semblerait que, durant la

ciel est très clair et ensoleillé. La lumière est très réaliste et vient de la gauche du tableau. 5.3) Interprétation de l'œuvre Les peintres pointillistes, dont Seurat, veulent donner un rôle social à leurs œuvres. C’est ce qu’il va faire dans sa toile « Un dimanche après-midi à l’Île de la Grande Jatte ». Il nous annonce déjà ce rôle dans le titre de son œuvre. Tout d’abord, il choisit un dimanche car c’est un jour de repos, de détente, de loisir et de promenade où l’on ne travaille pas. Ensuite

monsieur Dupay. Je vous écris suite au commentaire que vous avez fait dans le quotidien littéraire » sur mon œuvre « Un enterrement à Ornans ». Vous dites que « le laid, le trivial et est l’ignoble. Une toile qui ne peut qu’inspirer le dégoût et provoquer le rire ». Vous êtes présomptueux de dire que ma toile est déplaisante à quiconque pose les yeux dessus. Que je ne mérite point ma renommée après avoir réalisé une œuvre aussi honteuse que celle-ci. Que je ne sois pas digne d’être l’héritier d’anciens

novateur et provocateur qui bouleversa la vie artistique de son temps. Première approche de l'oeuvre : Gustave Courbet avait 33 ans en 1849-1850, lorsqu'il peint Tableau de figures humaines, historiques d’un enterrement à Ornans, une huile sur toile d'un dimension de 315 × 668 cm, maintenant exposé au Musée Orsay à Paris. Ce tableau a fait l'objet d'une vive polémique et a fait scandale au Salon de peinture de 1850 lors de sa présentation On a accusé Courbert de peintre « l'ignoble », « le laid »

L'incrédulité de Saint Thomas: mise en question de l'illusionnisme et du « réel », en vraie grandeur.Caravage, 1601-1602. Huile sur toile 107 ×146 cm. Sanssouci,Potsdam.   Pièce de vénerie: une magistrale étude de la nature. Diego Velasquez. Huile sur toile, vers 1626-28. Musée du Prado, Madrid   La Raie: magnifique rendu des matières naturelles luisantes. Chardin, 1728. Huile sur toile, 114 ×146 cm. Musée du Louvre, Paris   Marat assassiné: mise en scène par des détails naturalistes choisis et composés. Jacques-Louis

nouvelle tactique « Blitzkrieg » (guerre éclaire) et à Franco d’asseoir sa domination sur l’Espagne.] Guernica fut faite par Pablo Picasso (le 25 octobre 1881 et mort le 8 avril 1973) en (1937) est une immense toile de 3,49m  de hauteur sur 7,76m de longueur, c’est une huile sur toile en noir et blanc. Elle est très chargée, on a l’impression que tous les éléments sont dans la même pièce. Elle a été faite en quelques semaines. On remarque une lampe qui a une forme d’œil, des animaux tels que

d'Orsay). Sa femme meurt en 1915, ses fils Pierre et Jean sont grièvement blessés durant la Première Guerre mondiale, mais en réchappent. Renoir continue, malgré tout, de peindre jusqu'à sa mort en 1919. Il aurait, sur son lit de mort, demandé une toile et des pinceaux pour peindre le bouquet de fleurs qui se trouvait sur le rebord de la fenêtre. En rendant pour la dernière fois ses pinceaux à l'infirmière il aurait déclaré « Je crois que je commence à y comprendre quelque chose»[.] Il meurt le 3

opposition avec l'approche typique de la Renaissance, qui a un éclairage de la toile uniforme, l’éclairage de la toile baroque se fait par taches. Cette technique attire l'attention sur certaines zones et en laisse d’autres dans la pénombre (utilisation du clair-obscur). Toujours dans un esprit de contradiction avec la Renaissance, la toile baroque donne des expressions faciales aux personnages présents sur la toile pour faire passer des sentiments. Elle représente aussi principalement une asymétrie