Tragi Comédie La Machine Infernale

qualifie encore les gens de «gentils» comme Raymond ou de «méchants» au cours de son jugement. Tous ces marqueurs lexicaux de la candeur de son personnage nous le révèlent comme un nouveau Candide qui démontre les contrefaçons de la justice et de la comédie sociale. A l’exemple d’Uzbek, 88 L’absurde et l’humour dans l’Etranger de Camus de Candide, de Migromégas, et de l’Ingénu, Meursault voit défiler devant ses yeux les gestes absurdes vides de sens des comportements humains. Sous la lumière nouvelle

www.comptoirlitteraire.com André Durand présente Jean COCTEAU (France) (1889-1963) [pic] Au fil de sa biographie s’inscrivent ses œuvres qui sont résumées et commentées (surtout ‘’Les enfants terribles’’, ‘’La machine infernale’’, ‘’Les parents terribles’’ et ‘’L’aigle à deux têtes’’). Bonne lecture ! Le 5 juillet 1889, il est né Place Sully, à Maisons-Laffitte, la même année que Charlie Chaplin et que la tour Eiffel, dans une famille de la haute bourgeoisie fortunée :

alternance Régie son Isabell e Fuchs Administration de production Juli e Bordez Production Cie La Ricotta – Bérangère Jannelle Production dél ég ué e TnBA - Théâtre national de Bordeaux en Aquitaine Coproduction Théâtre de la Ville - Paris, La Comédie de Reims – centre dramatique national, Espace Malraux - scène nationale de Chambéry et de la Savoie, L’arc - Scène Nationale Le Creusot, Equinoxe – Scène Nationale de Châteauroux, Centre dramatique régional de Haute-Normandie - Théâtre des deux rives

comparant avec les dires de Viau, pour comprendre la grande distance qui sépare le baroque du classicisme. Les poètes baroques ont cultivé l’élégie, l’ode, le sonnet, mais aussi la satire ou l’épigramme. Le théâtre baroque a cultivé surtout la tragi-comédie. En ce qui concerne le roman, certains préfèrent parler plutôt d’un roman précieux que d’un roman baroque durant la première moitié du XVII-e siècle, quoi que l’Astrée d’Urfé relève de l’esthétique baroque. Un examen plus scrupuleux de ce que

scène et l’adaptation d’auteurs tragiques, notamment grecs, que Georges Banu interrogeait dans « Tragédie grecque, défi de la scène contemporaine1 », ne faiblit pas. En ce seul printemps, on peut voir dans l’hexagone Les Bacchantes d’Euripide à la Comédie française, Le Sang des Atrides, d’après L’Orestie d’Eschyle, au Théâtre de la Bastille, Ajax de Sophocle au Théâtre du Granit de Belfort, Electre de Sophocle au Théâtre Sorano de Toulouse, Hécube, d'après Euripide, au Théâtre Gyptis de Marseille,

pour le Manuscrit et Le Moine. Ø Les personnages : le religieux (l'Inquisition), la femme persécutée, la femme fatale, le démon, la belle, la bête, l'ange, l'ange déchu, le maudit, le vampire, le bandit, le « Fatal Man ». Ø Les situations : le pacte infernal, l'incarcération et la torture, le suicide, le vampirisme, les secrets du passé venant hanter le présent, … Ø Les lieux : le château, les ténèbres, le cimetière, une ruine, une église, la nature, … ROMAN_COURTOIS : Un roman courtois est un long

représentés sur scène. Qui dit "tragique" dit malheur pour l'homme, malheur pour la cité. Les situations exceptionnelles suscitent peur et pitié ; la terreur gagne la scène et les événements tragiques ne cessent de s'enchaîner dans un tourbillon infernal. Le bonheur demeure bien une donnée absente dans le téâtre tragique, mais nous allons voir que chez Corneille, cette notion scintille comme une étincelle d'espoir. Si le éros se montre alors à la hauteur, il apparaîtra capable de trouver en lui la

d'Oreste. Ce thème, qui fonde toutes les relations actantielles de la tragédie, et qui entraîne les réactions constitutives de I'intrigue, n'a pas de source chez les Anciens. En revanche, il était très fréquent dans le roman, la pastorale, la tragi-comédie puis la tragédie depuis le début du siècle. Ausi, bien plus que de Virgile et d'Euripide, I'intrigue d’’’Andromaque’’ est inspirée de canevas modernes. Si, pour satisfaire les doctes, Racine avait choisi un épisode célèbre de I'Antiquité, ce fut

miroir) ou de Balzac (romancier = historien du présent) montrent dans la première moitié du siècle une voie qu'approfondiront Gustave Flaubert et Maupassant (préface de Pierre et Jean), puis Zola et son naturalisme. Honoré de Balzac (1799-1850) :  La Comédie humaine en classant en trois groupes les 91 romans, contes et nouvelles écrits entre 1829 et 1848. Le groupe le plus important (de très loin) est celui des études de mœurs découpées en « scènes de la vie privée » (Le Père Goriot, Le Colonel Chabert…)

d'Oreste. Ce thème, qui fonde toutes les relations actantielles de la tragédie, et qui entraîne les réactions constitutives de I'intrigue, n'a pas de source chez les Anciens. En revanche, il était très fréquent dans le roman, la pastorale, la tragi-comédie puis la tragédie depuis le début du siècle. Ausi, bien plus que de Virgile et d'Euripide, I'intrigue d’’’Andromaque’’ est inspirée de canevas modernes. Si, pour satisfaire les doctes, Racine avait choisi un épisode célèbre de I'Antiquité, ce fut