Tristan Héros épique

pleurs au XVIIe siècle. 6. Ce sont les unités de lieu, de temps, d’action. L’action doit tenir le spectateur en haleine, et dans les dernières scènes, le dénouement doit répondre à toutes les questions que l’on a pu se poser au cours de la pièce. Les héros de la tragédie doivent être nobles : rois, reines, princesses. Mais, afin d’émouvoir le spectateur en lui inspirant de la crainte et de la pitié, ils ne doi- vent être ni être tout à fait bons ni tout à fait méchants. Mais la règle essentielle est

l’œuvre que nous connaissons. Les unitaires soulignent l’unité de composition sensible dans les poèmes. Pour eux, Omettre : poète génial ayant composé l’ensemble à partir de sources et de dates diverses. L’une des preuves du rayonnement du genre épique est dans les parodies qui lui ont été consacrées, et d’abord par Omettre lui-même : La guerre des rats et des grenouilles. Grande influence de la poésie d’Homère : les hymnes homériques qui sont appelées ainsi parce qu’elles emprunte à Omettre le

dépasse cependant la vision d’Aristote. Celui-ci soutenait en effet que la tragédie doit remuer les passions : la crainte et la pitié/compassion. Corneille reste d’accord sur ce point mais ajoute une passion, celle de l’admiration (admiration des héros, une vision presque stoïque de l’homme). C’est ainsi, en incluant ces trois passions fondamentales, que l’on peut écrire une tragédie. Corneille fait un examen critique de ses œuvres : il compose ainsi un art poétique. La dernière méthode examinée

donne raison. Œdipe-roi : (-421 ?). Titre grec : Oedipos-tyrannos. Il se croyait un « tyrannos » (roi élu par acclamations), il était un « basileus » (fils d’un roi de droit divin). Il se croyait un époux, il était un fils. Il se croyait le héros sauveur d’une cité, il était sa honte et la cause de sa perte. Et c’est après s’être crevé les yeux qu’enfin il voit clair. 3. Euripide (-480/-406, 74 ans). Le grand classique des –4ème et –3ème siècles. On joue encore un peu Sophocle, mais

composer d’autres textes, qui vont faire l’éloge de cette catégorie sociale, la noblesse. Quelques genres vont apparaitre au 11ème siècle : , dont les deux premiers sont les troubadours (la poésie lyrique) et les chansons de gestes (la poésie épique, forme de long poème racontant les origines d’une civilisation, d’une culture ; l’Epopée). Ils sont de deux langues différentes, respectivement la langue d’oc et la langue d’oïl (manière de dire « oui »). ( La chanson de gestes C’est un genre

conscience à l’humanité qu’elle n’était pas le centre de l’humanité. La Fronde a aussi menacé la Monarchie. Les certitudes sont ainsi ébranlées. Ecrivains représentatifs : Sponde Stances sur la mort (poésie lyrique), D’Aubigné Les Tragiques (poésie épique et engagée, texte qui parle des massacres de la St Barthélemy, des guerres civiles, en dénonçant les responsables de ces actes, en autre Catherine de Médicis et le cardinal de Lorraine…), Corneille au début de sa carrière L’Illusion comique et Le

pas cette pièce - S’inspire d’une tragi-comédie : Le festin de pierre écrite par Dorimont - Le fils criminel, écrite par Villiers Molière choisit donc un sujet polémique : celui de l’athée foudroyé - Crée le personnage d’Elvire - Fait glisser son héros vers l’hypocrisie religieuse comme Tartuffe - Sujet sérieux : dénonciation et ambiguïté de la pièce… castigat ridendo mores Le parti dévot ne tarde pas à riposter Polémique et censure La pièce est créée en 1665 au théâtre du Palais Royal - Rencontre

Chateaubriand livré aux affres d'un mal dont il ne peut circonscrire les contours et qui le voue à l'inaction. Après 1830, la vision romantique se renverse et prend un aspect plus social. Le héros s'engage dans les combats pour la liberté. Ses passions se mettent au service de ses actions. La figure du héros romantique la plus représentative est sûrement celle de Lorenzo (Lorenzaccio, Alfred de Musset). A travers le romantisme on trouve une image aboutie de la figure du valet de la comédie classique

recherche d’une intériorisation des obstacles à l’amour, sans recours au romanesque ou au tragique […]. Les personnages ont la profondeur, la pureté, l’intransigeance des héros épiques […] La comédie héroïque se définirait par l’application d’une intrigue d’amour, c’est-à-dire d’une structure comique, à l’intériorité épique des héros cornéliens. Hélène Baby-Litot. Deuxième piste : étude des didascalies à l’ouverture de chaque acte 1)Qu’est-ce qui différencie ces paragraphes de paragraphes de roman 

œuvre artistique et qui joue le personnage principal, il porte ou remet en question les valeurs dominantes de la société Le héro apparaitrai pour la 1ère fois chez Homère dans 'L'iliade et l'odyssée . Texte n°1 : Le Roman de Tristan et Iseult, chapitre 2. Registre épique et lyrique. Texte collectif d'origine Celte qui remonte au 9 s transmis oralement dans divers pays. Les auteurs connus sont Béroul, Thomas, Chrétiens de Troyes et Marie de France. Histoire reprise au 12 s, elle évolue et change