Un Poète Marginal

clarté typographique ; Apollinaire recherche surtout le rythme & la musicalité - le vers libre d’Apollinaire est d’allure prosaïque, c'est-à-dire qu’on observe un rapprochement des images aléatoires saisies dans les souvenirs ou les fantaisies du poète ; dans Alcools, Apollinaire privilégie quand même l’alexandrin (ex : « Templier flamboyants », « Les femmes », « Mai », « Clair de lune », « Nuit rhénane », « Le vent nocturne », « Automne », « La Porte », « L’ermite », « Palais »…) ; sinon les poèmes

Ce poème date de 1856 et fait partie du livre premier (« Autrefois ») des Contemplations. « les mémoires d'une âme ». Son titre « Réponse à un acte d'accusation » donne le ton de son engagement. Ce livre retrace l'itinéraire moral et spirituel du poète de 1830 à 1855, avec la coupure tragique à la date du 4 septembre 1843 (la mort de Léopoldine) : « C'est une âme qui se raconte dans ces deux volumes. Autrefois. Aujourd'hui. Un abîme les sépare, le tombeau. ». Les Contemplations voient s'épanouir

son refus de tout lien, dans une seconde, son voyage vers une liberté géographiquement indéterminée puis, dans une troisième, les risques que cela comporte et la vanité de son projet, pour finir sur l'utilité de la poésie comme échappatoire. Le poète évoque, dès le premier vers, son profond ennui de l'être humain, d'un point de vue d'abord physique, par la personnification « la chair est triste » qui exprime que même l'amour n'a plus d'attrait pour lui, et d'un point de vue intellectuel ensuite

Jaccottet, dans cette citation , interroge le lecteur et le pousse à la réflexion grâce à l'emploi du verbe devoir au conditionnel. En posant cette question, il se place dans la position de celui qui ne sait pas, en apprenti alors que c'est lui le poéte qui devrait comprendre et interpréter les secrets du monde pour nous l'éclairer et nous le rendre plus accessible. La double négation montre d'emblée la difficulté de l'écriture qui par les mots ne peut nommer les choses que l'on ne connaît que que

qui existe (meurtres, suicides, duels …) Ils rejettent le moralisme et le théâtre manichéen de plus des héros singuliers remplacent les personnages stéréotypés des XVIIe et XVIIIe siècles. le héros romantique est alors un individu original, un marginal il incarne « le mal du siècle » cependant il évolue et son destin est illustré par la pièce. La diversité est le maître-mot du drame romantique. En rupture avec l'unité de ton respectée par les classiques, les nouveaux auteurs prônent le mélange

Victor Hugo appartient au XIXe siècle : une période de révolutions et mutations. La France se modernise dans le domaine des sciences et techniques. A la fin du siècle, la France devient une puissance coloniale et une république (1871). Il est un poète, dramaturge et prosateur français romantique considéré comme l’un des plus importants écrivains de langue française. Il est aussi d’une personnalité politique et un intellectuel engagé qui a compté dans l’Histoire du XIXe siècle. Il s’est illustré

c’est le désespoir entraîné par la conscience du passage inexorable du temps, de l’inutilité de l’existence et de l’impossibilité de la rédemption. Le poète, par sa conscience de la futilité du monde, se sent exilé dans un monde où il n’a pas sa place ; il a le sentiment que son message n’est pas entendu : il est maudit parmi les hommes. Le poète cherche à échapper à son désespoir par tous les moyens : alcool, drogue ou même de la cruauté gratuite. D’ailleurs, pour bien faire sentir son désarroi

des sentiments personnels du poète ? En premier lieu, la poésie peur être considéré comme un genre assez subjectif, étroitement lié aux sentiments personnels de l’auteur. En effet, chaque poème semble posséder ses propres sonorités, son propre rythme, qui témoigne avec conviction des sentiments que le poète cherche à transmettre à travers son texte. Aussi, la musicalité d’un texte et l’émotion qu’il dégage sont liés à la <<main du poète>>. De plus, un poète peut être comparé à un créateur

durablement sa poésie. Au retour il tombe Amoureux de l’actrice Jane Duval, une métisse dont la sensibilité lui rappellera se splendide ailleurs. Bohème pour la vie qu’il aime. Critique pour la vie En 1841 sa famille scandalisée par sa vie de Marginal lui impose une tutelle qui le prive de l’aisance financière. Pour vivre il devient journaliste, critique littéraires et d’arts pendant quinze ans. Cette épreuve sera aussi une expérience formatrice pour le créateur : Il fera face aux œuvres des grands

littérature de production restreinte, qui valorise l'art pour l'art, et la littérature de grande production, totalement soumise aux impératifs commerciaux. C'est dans ce contexte de modernisation et d'industrialisation que surgit la figure mythique du poète maudit dans l'imaginaire social de l'époque, image idéale qui viendra alimenter durant tout le siècle les réflexions des écrivains sur le statut et la fonction de la littérature. Conscients des rouages du champ littéraire, de nombreux poètes décident