Vincent Lindon

ERNST LUDWIG KIRCHNER RÉTROSPECTIVE AU „STÄDEL MUSEUM“ ENCORE JUSQU´AU 25 JUILLET 2010 ERNST LUDWIG KIRCHNER RÉTROSPECTIVE AU „STÄDEL MUSEUM“ Le « Städel Museum » de Francfort montre 170 œuvres réalisées par un des plus brillants artistes allemands du XXème siècle. Ernst Ludwig Kirchner, né à Dresde en 1880, développe tôt une personnalité difficile. C´est un homme susceptible, coléreux, assez peu sympathique mais doué d´un grand talent artistique qui le place dans le panthéon des

VINCENT VAN GOGH. Van Gogh, fils de pasteur néerlandais était un peintre et dessinateur né le 30 mars 1853 dans un petit village hollandais. L'un de ses oncles étant associé à la plus grande entreprise de ventes de tableaux sur le marché international, (la Goupil & Cie) il est engagé comme employé à la galerie de la Haye, puis trois ans plus tard, il travaille pour celle de Londres et enfin celle de Paris. Il a pu être ainsi, en six ans en contact avec l'art des plus grands maîtres. Son manque

Les demoiselles d'Avignon par Pablo Picasso 1907 Picasso est un artiste espagnol. Il s'est installé à Paris qui est, au début du XXème siècle, la capitale mondiale de l'Art. Lorsqu'il commence à peindre Les Demoiselles d'Avignon (1907), il a l'ambition de révolutionner une nouvelle fois la peinture. En effet, ce tableau fut caché de nombreuses années et les premièers spectateurs qui eurent la chance de le voir furent effrayés.Les Demoiselles d'Avignon est le dernier titre d'une peinture à l'huile

indiquera que leurs toiles transforment la réalité pour proposer une vision intime et personnelle des campagnes. Dans la production symboliste, ce sont souvent des paysages campagnards inhabités qui occupent l’intégralité de l’oeuvre. Par exemple, Vincent Van Gogh, après s’être libéré de l’influence de Jean-François Millet, reprend des thèmes réalistes (champ de blé, sieste de l’après-midi) mais les traite de manière différente en éliminant la figure humaine du paysan. 2. Le paysan au travail

arrière-plan éclaire le drapeau et la jeune femme. Elle provient peut-être des incendies où c'est peut-être le soleil qui se lève qui pourrait symboliser l'espoir. Influence de l'artiste : Eugène Delacroix à influencé beaucoup d' artistes comme Vincent Van Gogh, etc... Il est considéré comme le chef de file du romantisme donc il influencé et inspiré presque tout les artiste de se mouvement.

Zélande et les Pays-Bas. Van Gogh. Vincent van Gogh est maintenant un peintre célèbre.Si Vincent commence à peindre, il vit en Angleterre.Vincent veut que les gens ordinaires en particulier la peinture. Au début, il travaille principalement avec de l'encre crayon, fusain et de l'Inde. Il exerce beaucoup. De son frère Théo, il reçoit de l'argent.Cela permet à son neveu Vincent à La Haye. Le peintre Mauve Anton. Mauve lui donne des leçons de dessin et peinture. Vincent lui apprend à travailler avec peinture

Vincent Van Gogh Le semeur Fiche de l’œuvre : Auteur | Vincent Van Gogh (né en 1853 en Hollande et décédé en 1890 en France | Titre | Le semeur | Datation | 1888 à Arles | Dimensions | 32 x 40 | Technique | Peinture à l’huile sur toile | Genre | Paysage rural avec un semeur | Localisation | Amsterdam, Hollande, Fondation Van Gogh | Description : Ce tableau de style impressionniste est une représentation d’un paysage rural. Il est séparé en deux parties plus ou moins égales

reste étant conservé dans une collection particulière à Paris. Ses premiers tableaux de chevalet sont deux retables religieux, inspirées des peintres de la Renaissance L'inspiration . L'œuvre de Delacroix inspirera nombre de peintres, tel Vincent Van Gogh moignent en effet d'une grande maîtrise de la couleur . Le petit-fils adultérin de Talleyrand, le duc de Morny , président du corps législatif et demi-frère utérin de Napoléon III, fit de Delacroix le peintre officiel du Second Empire, bien

traduire à une personne spectatrice les sentiments, l’état d’être, la personnalité, les qualités, les défauts du sujet représenté ou de l’auteur. Ainsi, l’huile sur toile de l’autoportrait de Vincent Van Gogh datant de 1889 et conservée au Musée d’Orsay ayant pour dimensions 410 x 500 cm permet de montrer Van Gogh dans son état intérieur. Van Gogh utilise les formes, les couleurs afin de s’exprimer et de montrer ce qu’il ressent : Il se présente

basé sur la mythologie, et de l'art roman sur l'histoire sainte. Les peintres impressionnistes seront suivis par une génération d’artistes, dits post-impressionnistes, qui mettront la subjectivité au centre de leurs préoccupations : Paul Gauguin et Vincent Van Gogh Couleur : La lumière l'élément essentiel, écarte les teintes sombre, utilisent couleurs pures. Les impressionnistes ne cherchent plus la précision, mais plutôt les formes créées par la lumière. C'est l'utilisation exclusive des couleurs