Willem de Kooning

propre personnalité, comme Soulages, Hartung, Schneider, Poliakoff ou Atlan... L'Abstraction Lyrique comporte plusieurs branches : -L'Expressionnisme Abstrait ou " Action Painting" ou Peinture gestuelles : Pollock (et sa technique du dripping), De Kooning, Sam Francis.En France Mathieu a connu une certaine gloire. *+++ -" Le Tachisme" Dès 1933 Hans Hartung s'était fait le précurseur de la peinture gestuelle. Pour la première fois le tracé d'une ligne n'est plus entrainé aux équivalences plastiques

Navarra A l’étage, dans la première salle, la représentation est mise en péril par le travail dans la matière. Qu’elle soit picturale comme dans Alice grandit de Pierre Alechinsky ou terreuse dans le corps recroquevillé d’Antoni Tapiès. Willem de Kooning pétrit la terre de ses mains jusqu’à l’informe de ce corps sans squelette qu’est Grand torse, qui pourrait faire penser à la dépouille de Michel Ange dans Le Jugement Dernier à la Chapelle Sixtine. C’est un « art de la convulsion » dit Philippe

Certains artistes s'expriment en conservant des traces de figuration, d'autres les éliminent complètement. La première génération d'expressionnistes abstraits (1942-1957) regroupe des artistes comme Jackson Pollock, Mark Rothko, Arshile Gorky ou Willem de Kooning. Les artistes de la seconde génération comme Joan Mitchell ou Morris Louis diffuseront leur art en Europe à partir de 1964. l'Art brut (1945) ->art populaire, naïf (un côté "dessin d'enfants). Dubuffet en parle comme une production individuelle

et qui est tendancieux dans le secteur des galeries d’art est la photographies, le Street Art mais aussi « les grands noms » tel que : • Paul Gauguin • Picasso • Henri Matisse • Andy Warhol • Roy Lichtenstein • Gustav Klimt • Egon Schiele • Willem de Kooning • Marc Chagall • Amedeo Modigliani Conclusion Les galeries d’art contemporain jouent un rôle essentiel dans l’émergence et la construction de la notoriété des artistes et, partant, dans la vitalité de la scène artistique française. Pourtant

que des paysages américains. L’exposition de l’Armory Show à New-York en 1913, marque le point de départ de l’art moderne aux Etats-Unis. 1945 voit la naissance d’un nouveau genre : l’expressionisme abstrait lancé par Jackson Pollock et Willem de Kooning. Ce mouvement, qui consiste à retranscrire ses pensées et ses sentiments avec des formes abstraites et des couleurs très variées, perdurera jusqu’en 1970. Andy Warhol et Roy Lichtenstein inventent le pop art dans les années 60, art qui

la toile se compose d’une seule ou deux plusieurs couleurs, les œuvres jouent du noir, du blanc, et ou des couleurs vives, primaires comme le bleu et le jaune et le rouge, assombries de noir et semblent animées ou calligraphiques. Woman de Willem Kooning 2- L’Art brut : Le concept d'art brut a été inventé en 1945 par le peintre français Jean Dubuffet. L'Art brut regroupe des productions réalisées par des non-professionnels de l'art, indemnes de culture artistique, œuvrant en dehors

l’accidentel, le résultat ne peut qu’être aléatoire, mais il est soit choisi et exploité, soit refusé et retravaillé. Et Pollock niait l’accidentel. » L’apparition de l’informe dans la forme, défigurant, serait celle du hasard dans la figure. Willem de KOONING laisse intervenir le hasard, en découpant et recollant son travail de façon aléatoire et en laissant faire les coups de pinceaux. C’est le lâcher prise sur la création pour cet artiste, qui oppose le hasard à la maîtrise picturale dans son

par le peuple. Il caricature le portrait de l’artiste en conflit avec la pensée générale, de la création et se frotte aux galeries, collectionneurs... Le clown-peintre s’inspire des peintres de l’Expressionnisme abstrait américain notamment Willem de Kooning ou bien Gerhard Richter avec Athen (1985) Mccarthy après la projection de sa vidéo, à côté de la même installation, au MOMA de New-York en 1995, n’aura pas oublié de distribuer un nombre incalculable de cassettes VHS pour faire diffuser sa vision

Maurice Estève, Jean Le Moal, Alfred Manessier, Jean Dubuffet L'automatisme - Paul-Émile Borduas, Jean-Paul Riopelle, Fernand Leduc, Pierre Gauvreau, Marcelle Ferron, Marcel Barbeau, Jean-Paul Mousseau L'expressionnisme abstrait - Willem de Kooning, Jackson Pollock Art brut - Jean Dubuffet, Gaston Chaissac Lettrisme - Isidore Isou, Gabriel Pomerand, Maurice Lemaitre Figuration européenne - Francis Bacon, Alberto Giacometti, René Iché, Marino Marini, Henry Moore Années

guerre, quand les artistes français se réfugient aux USA. « Color field » : critique : Clement Greenberg artistes : Mark Rothko et Barnett Newman « Action painting » : critique : Harold Rosenberg artistes : Jackson Pollock et Willem De Kooning Mondrian sera sur New York mais c’est surtout Kandinsky qui intéressera la nouvelle génération. Ils seront aussi très influencés par les dadaïstes et les surréalistes. Mark Rothko « number 10 », 1950 : il s’intéresse beaucoup à la couleur,