Willem de Kooning

1, 1950 (détail). Willem De Kooning, Woman I, 19501952. Franz Kline, New York, N. Y., 1943. 6.2. Color-Field Painting Clement Greenberg, Americain Type Painting, 1955. Mark Rothko, Magenta, Black, Green on Orange, 1949. Mark Rothko, Orange, Tan and Purple, 1954. Barnett Newman, Vir Heroïcus Sublimis, 1959-1961. 6.3. Dépasser l’école de New York Rauschenberg -White Painting, 1951. -Black Painting, 1951. Robert Rauschenberg, Erased de Kooning Drawing, 1953. Robert

l’oeuvre tardive de douze artistes internationaux. Chacun d’eux, conscient de la mort imminente, a intégré dans son travail l’urgence de l’oeuvre à achever et le dépassement de soi. Artistes : Absalon, Gilles Aillaud, James Lee Byars, Chen Zhen, Willem de Kooning, Felix Gonzalez-Torres, Hans Hartung, Jörg Immendorff, Martin Kippenberger, Robert Mapplethorpe, Joan Mitchell, Hannah Villiger. Musée d'Art moderne du 16 octobre 2009 au 10 janvier 2010. Depuis la publication en 1970 de Admirable tremblement

de ce mouvement sont Roy Lichtenstein (1923/97), Claes Oldenburg (1929) et bien sûr Andy Warhol (1928/87). Le pop’art naît aussi en réaction contre l’expressionnisme abstrait dont les principaux chefs de files sont Jackson Pollock (1912/56), Willem De Kooning (1904/97) et Mark Rothko (1903/70). Le processus créatif de ce mouvement s’organise autour d’une forte gestuelle qui prend notamment en compte la technique du dripping. Le résultat des compositions importe peu, seul le geste de l’artiste compte

sa vue. Comme de la nostalgie, de la tristesse, du chagrin, de la joie…. BIOGRAPHIE Willem de KONING, est un peintre Néerlandais, naturalisé Américain. Il est né à Rotterdam le 24 Avril 1904 et décédé à New York le 19 Mars 1997. Il a été formé par l’Académie des Beaux Arts de Rotterdam, mais il décide de quitter Rotterdam pour New York en 1926. Il fut inspiré par MIRO & PICASSO. De KOONING crée sa propre technique et devient, avec Jackson POLLOCK, le représentant de l’Action Painting

ces mouvements que la toile se forme. On appel ces peintures des « drippings », technique par laquelle la peinture est égouttée de manière aléatoire sur la toile posée sur le sol. Jackson Pollock en train de travailler On peut trouver aussi Willem de Kooning Mark Rothko… Number 8, 1949 (détail) Le Pop Art (année 1960) avec l’incontournable Andy Warhol. Au début de sa carrière, il travaille dans la publicité. Ce qui a beaucoup influencé son travail d’artiste plus tard. C’est alors qui utilise

démarquer des courants abstraits en vigueur à ce moment, il décide de s'attaquer aux thèmes traditionnels de la peinture, les nus, les natures mortes, les intérieurs, les portraits, etc. Il cherche de la sorte à se défaire de la forte influence de Willem de Kooning afin de trouver sa propre voie. Il donnera ainsi naissance à différentes séries, notamment les Great American Nudes et les Still Lifes qui le rendront célèbre. Il recourt au collage et aux juxtapositions, n'hésitant pas à intégrer de véritables

galeriste à New-York, qui en automne 1932 organise sa première exposition personnelle où il présente ses « boîtes d’ombres ». Un musée important achète une œuvre en 1938. Par la suite, Cornell se retrouvera en contact avec d’autres artistes, Willem de Kooning, Roberto Matta, Andy Warhol… Quelques unes de ses œuvres surréalistes sont : les Iles Salomon (1942), Pharmacy (1943), Boîte au canari (1949)… Ses boîtes d’ombres innovent puisqu’il s’agit de créations extrêmement raffinées et inédites. Malgré

s’est aussi servit de la feminité pour inventer un nouveau style,notamment avec picasso et ses « demoiselles d’avignon » qui on su trouver leur place dans la peinture et qui on permis ainsi de lancer un nouveau mouvement : le cubisme. Plus tard Willem de Kooning se servira de la figure des femmes pour son travail avec les « womens » en detruisant les formes de la femme,en l’a rendant laide,abrupte et donnant une nouvelle image de la femme,loin de l’esthetique parfaite de l’antiquité et des courbes de

LeWitt et Dan Flavin, qui travaille à ses côtés au MoMA. Il rencontre également l'artiste Roy Lichtenstein durant les années 50. Il est captivé par les récentes acquisitions du musée des travaux des peintres expressionnistes abstraits Mark Rothko, Willem de Kooning, Clyfford Still, Jackson Pollock et Barnett Newman, Ryman est attiré par le désir de peindre. Il achète des fournitures au marchand de couleur local et commence à expérimenter dans son appartement en 1955. Ryman a sa première exposition personnelle

photocopiées en noire et blanc ) + peinture acrylique : Souvenirs ,tranquillité , différence, émotions Artistes influençant ma perception de la peinture et de la couleur : Gustav Klimt Mireille Montangerand Jean Chanoir Tarek Benjabria Willem de Kooning