Zola Description Minutieuse

loisir de l’interpre´tation et a` l’e´le`ve le plaisir de l’explication. Enfin, Bel-Ami demeure captivant de bout en bout : le style simple et nerveux, le re´cit tendu e´pousent l’e´volution fulgurante de l’impatient he´ros et e´vitent les longues descriptions qui font fuir les lecteurs les moins avertis. Il est vrai que l’histoire fait re´fe´rence a` l’actualite´ des anne´es 1880. Cependant, les escroqueries de fin de sie`cle, les interviews truque´es, le trouble me´lange entre argent, politique et

et dans un état d'extrême passion, que Fabrice ne put résister à un mouvement presque involontaire. Aucune résistance ne fut opposée. » (Stendhal, La Chartreuse de Parme, II, XXV). Les appétits du corps sont parfois évoqués crument, comme la description de l'orgasme d'Hassan dans les Premières poésies de Musset. L'amour romantique est ainsi absolu et excessif ; il subvertit la morale par sa brutalité, et suscite des jalousies fatales par son inconstance ; source de souffrance et de jouissance

que chez Millet il y a un cri de révolte, celui de l’aliénation par un travail pénible. La lumière crépusculaire vient faire communier dans une exaltation sacrée le paysan et la nature. Quelqu’un va s’en prendre à Breton et le détrôner c’est Emile Zola il écrit « monsieur Breton et qui font des vers le soir en regardant la lune on parle de part le monde de la noblesse de ces figures aussi tient il de ne faire entrer aucun de ces paysans ainsi que cette puissance odeur de la terre ». Courbet Gustave

apporté une contribution au cinéma de dialogue et à la dramaturgie. D’une manière générale, les adaptations filmiques puisent largement dans le corpus littéraire du XIXe et du XXe siècle, il en sera de même pour les exemples choisis dans notre archipel : Zola, Lampedusa, Roché,… Travailler sur une adaptation d’œuvre littéraire au cinéma est un moyen d’orienter la réflexion des élèves sur les caractères propres de l’adaptation et ainsi de déborder de débats « un bon livre peut devenir un mauvais film et

propage une morale nouvelle à base de sensibilité et de sensualisme, dégagée tout à fait des impératifs et dogmes religieux. Son non-conformisme devient aussitôt suspect d'immoralité. La vie privée devient un sujet littéraire fréquent, ainsi que la description assez désenchantée du cadre de vie contemporain. Ces œuvres gardent un souci moralisateur, au moins apparent : si elles détaillent volontiers avec humour les « Égarements du coeur et de l'esprit », et si elles abondent en scènes lestes, elles y

artistique, essentiellement littéraire et pictural, qui naît en 1850 et s'étend sur la seconde moitié du 19ème siècle. En réaction contre le romantisme sentimental, le réalisme s'inspire des méthodes scientifiques pour se concentrer sur l'étude et la description objective des faits et des personnages. I) Histoire du mouvement L'école réaliste éclot autour des vives réactions suscitées par les toiles de Courbet (l'Après-dîner à Ornans en 1849 et l'Enterrement à Ornans en 1850). Peintres et auteurs se réunissent

des œuvres multiples et encore proches de nous, particulièrement dans le domaine de la poésie (avec Lamartine, Vigny, Musset, Hugo,Baudelaire, Rimbaud, Verlaine, Mallarmé…) comme dans le domaine du roman (avec Stendhal, Balzac,Dumas, Hugo, Flaubert, Zola, Maupassant, Verne…) et dans une moindre mesure au théâtre avec le drame romantique et ses épigones(avec Musset, Hugo, Edmond Rostand…). La poesie au XIXeme siecle : *Le romantisme : Ce mouvement esthétique européen fait une place toute particulière

Médan, il est en effet le seul à avoir conquis une telle notoriété grace au ˆ ´ genre narratif bref. Ni Emile Zola, malgré les Contes à Ninon, ni Joris-Karl Huysmans, ni Henri Céard, ni Léon Hennique, ni Paul Alexis ne sont parvenus à s’imposer littérairement dans ce domaine. Cette alchimie particulière de la forme brève, qui requiert une extrême concision, et l’observation minutieuse du regard réaliste est à l’œuvre dans les contes normands. 38 Des nouvelles du XIXe siècle – Réalisme

habituels et leur légitimité s’en ressent. L’effacement des personnages est aussi un trait caractéristique. Les indications sur les personnages sont souvent réduites au strict minimum : pas de description physique, effacement des traces psychologiques,… et d’autre part ce sont les objets et leur description minutieuse qui sont omniprésents et qui laissent donc les personnages à l’arrière plan du récit. La chronologie du récit est aussi bouleversée. On peut affirmer que le nouveau roman est une sorte

peut citer ici, parmi les innombrables exemples, l’adaptation d’un passage de l’Odyssée par Euripide, le Cyclope. En étudiant minutieusement ce que suppose le passage du récit au drame (isolement et reprise du discours direct, transcription des descriptions et des actions dans les didascalies, coupes parmi les épisodes, choix du vers ou de la prose), on pourrait ensuite s’emparer d’un récit mythologique non encore adapté, ou d’un conte, pour en faire une scène, ou une pièce entière, en répartissant