Zone morte

ROM Originalement, l'expression mémoire morte (en anglais, Read-Only Memory : ROM) désignait une mémoire informatique non volatile (c’est-à-dire une mémoire qui ne s’efface pas lorsque l’appareil qui la contient n’est plus alimenté en électricité) dont le contenu était fixé lors de sa programmation, qui pouvait être lue plusieurs fois par l'utilisateur, mais ne pouvait plus être modifiée. Avec l'évolution des technologies, la définition du terme mémoire morte a été élargie pour inclure les mémoires

temps nous verrons comment la nature est lié au meurtre et dans un deuxième temps la place qu’elle occupedans chaque œuvres.On peut remarquer que dans ces trois textes le vocabulaire de la nature est très présent ; et plus particulièrement de nature morte, défraichie. En effet ces trois textestraitent de la mort. La nature est donc en accord avec le thème. Comme dans le texte de Zola « les rayons dans l’air frissonnant…avec les premiers vents froids » (l6). Zola a choisit la saison de l’automnepour

LA NATURE MORTE Document 1 : Nature morte avec citrons, oranges et rose – Francisco Zurbarän Nous pouvons observer sur cette œuvre le contraste évident du clair-obscur, de la lumière et de l’ombre. La lumière vient de la gauche et met en scène les objets du quotidien. Ces derniers sont en parfait équilibre. Alignés sur un même plan, nous pouvons voir au centre une corbeille comportant des oranges surmontées de leurs feuilles et fleurs, à gauche 4 citrons dans une assiette métallique ; à droite des

 Ce texte peut être séparé en deux grandes parties pour répondre à la question qui est : « Comment Sponde parvient-il à persuader les lecteurs sans émettre d’arguments ? ». La 1ere partie sera « un inventaire de vanités pour effrayer le lecteur » en nous basant sur le fait que le poète multiplie les tableaux, qu’il faut se méfier des apparences et la structure qui fait résonner la menace. La 2nd partie quand a elle sera « un prédicateur menaçant et cruel ». Tout d’abord Sponde parvient à persuader

début du XX°siècle ? II) Contexte historique : Début de la photographie et du cinéma. Picasso veut inventer un nouveau mouvement pour changer les visions du monde autrement que par la photographie.III) Description : En bas au centre une nature morte (des fruits) posée sur un tissu. Dans ce tableau nous pouvons voir 5 femmes nues. A gauche, une femme de profil repoussant avec sa main unrideau. Au centre, deux femmes debout de face, les draps s'enroule autour des personnages. A droite, une

citées et constituaient le thème principal de nombreuses natures mortes. Un crâne, la flamme d’une lampe à l’huile venant juste d’être éteinte ou la fragilité d’un verre posé en équilibre instable » (dans l’Objet d’art, L’âge d’or de la nature morte néerlandaise, juin 1999). Christine Debrie explique que « Bien que moins courantes dans les Pays-Bas du Sud que dans ceux du Nord, les allégories de la Vanité attestent la communauté de pensée entre les protestants et les catholiques : même approche

touts les autres tableaux son des tableaux de paysage. 6 Jusqu'ici tu as rencontré deux grand genre de peinture. lesquels ?Nous avons rencontré le portrait et le paysage ? 7 Un autre grand genre n'est pas ou peux exposé. Lequel ?C'est la nature morte . 8 Quels sont les principaux éléments que l'on retrouve dans la peinture de paysage? Ce sont les personnages la végétation l'eau et aussi la nature 9 Le peintre Charles Daubigny a imagine un lieu original comme atelier . Lequel?C'est un paysage

SITUATION DE LA SCÈNE Le passage donné ici est un extrait de la scène 4 de l'acte I ce qui rend nécessaire une situation plus précise. Tout se déroule dans le palais du prince où sont retenus, maisséparés, les deux amoureux : Silvia et Arlequin. Dans la scène 1, Trivelin, qui est officier du palais, s'efforce de convaincre Silvia d'être « raisonnable » et de s'intéresser au Prince qui la gardeprisonnière parce qu'il veut l'épouser. Mais Sylvia ne veut rien entendre. Son seul désir est de revoir

Les symboles de la vanité Le sujet de la Vanité n’est ni la mort, ni la vie mais la transition entre l’une et l’autre qui, elle, s’inscrit dans le temps. Cependant, le temps qui passe n’est pas visible, donc la représentation plastique de la vie fugitive n’est possible que dans la forme symbolique à travers les divers objets qui sont capables de capter le temps pour l’emprisonner dans la peinture. Ainsi tous les objets qui composent le tableau de vanités ne sont que des symboles

même Égyptienne. • Ils voient l’antiquité comme un rival : ils veulent être meilleurs qu’eux. • L’artiste est très important. • Concept de l’humanisme (L’humain est au centre des préoccupations), l’art est plus centré sur l’homme (pas de nature morte ou paysage.) • Très religieux! Plusieurs scènes religieuses, par exemple l’Annonciation. • Les peintures sont comme des mises en scènes théâtrales. • Technique de peinture : utilisent des fresques (Fine couche de mortier sur le chaux). • Giotto