CULTURE ARTISTIQUE

« Les cribleuses de blé » est un tableau du peintre Gustave Courbet réalisé en 1854. Il s’agit d’une huile sur toile de dimensions 131x167 cm exposée actuellement aux Musée des Beaux-arts de Nantes. Réalisé dans le village natal de Courbet, Ornan, il représente une scène de la vie paysan où l’on peut reconnaître trois personnes de sa famille : Zoé, sa sœur représentée de dos au centre de la toile, Juliette sa seconde sœur en arrière plan et enfin à droite, un jeune garçon identifié comme le fils naturel du peintre.

« Les cribleuses de blé » de Gustave Courbet est donc un tableau à l’échelle 1. On peut y voir trois personnages dont deux jeunes femmes et un garçon criblant le blé. Il s’agit d’une sce typiquement paysanne comme le représentait souvent Courbet comme nous avons pu le voir dans son célèbre « Enterremgnes principales, horizontales, verticale (avec ce pan de mur plus clair), mais aussi diagonale (mise en avant par les sacs en arrière plan, se prolongeant par le bras du personnage central). Secondement, il ressort de cette toile un aspect lumineux, crémeux, dans des tons chauds, beiges, naturels rappelant la couleur du blé lui-même. Ces couleurs sont elles aussi dynamisées par la couleur éclatante rouge de la robe de Zoé, au centre. Enfin, et pour en revenir à la composition, on retrouve de nombreuses formes ovales aux quatre coins du tableau. En effet, bols, assiettes, sacs, confortent la composition de la toile.

Ce qui est considérable dans « Les cribleuses de blé », c’est ce personnage de dos au centre d’une toile aux dimensions communément utilisée pour des scènes historiques ou mythologiques. La jeune femme au centre portant une robe d’un rouge qui attire l’œil est présentée de dos, et la première chose qui émane de cette scène est une impression de labeur, de travail et peut-être même d’épuisement, ce qui n’est pas commun dans les courants artistiques de l’époque. En effet, la jeune femme est reprntée de façon « robuste