Commentaire composé :

En 1951, le dramaturge français Eugène Ionesco publie sa pièce la Leçon dans laquelle il met en scène deux personnages principaux : le professeur et l’élève. La question du genre de cette pièce se pose très rapidement au lecteur. En effet, elle est sur ce point assez troublante. Comme la majorité des pièces contemporaines, elle mêle habilement les différents genres, alliant le rire, la terreur, la cruauté… En quoi cet extrait est-il caractéristique de cette ambiguïté du genre ? Nous verrons tout d’abord en quoi le professeur est un personnage ridicule, proche d’un personnage de comédie. Nous montrerons ensuite que la scène n’est pas seulement comique mais qu’elle comporte également un aspect inquiétant, à la fois pour le spectateur et pour le lecteur.

Dans cette scène de la Leçon, le professeur est présenté comme un personnage ridicule. En effet, il est complètement exalté par son discours. Entièrement convaincu de l’exactitude de ce qu’il enseigne à l’élève, il en exagère l’importance de manière totalement démesurée. Ainsi, cette leçon devient un problème vital pour l’élève comme le montre la formule « jusqu’à l’heure de votre mort » (l. 1-2). La typographie nous indique que ces mots doivent être prononcés différemment des autres, qu’ils ont une importance toute particulière. Ainsi le professeur insiste-t-il lourdement sur l’importance vitale qu’ont ses leçons. On remarque en outre une abondance de figures de style et en particulier des métaphores (« les sons […] voltigeront » - l. 17 ; « ceux-ci s’agripperont les uns aux autres » - l. 19-20…) et une comparaison (« crever comme des ballons » - l. 27). Cette richesse en images est la preuve de l’emphase du professeur, d’un discours exalté. Cependant, ce discours peut plus globalement être qualifié de pompeux et de prétentieux. Cette prolifération de figures de styles évoquée précédemment dénote non pas la richesse du discours mais le grotesque du