Acte III, scène 4
Ruy Blas de V. Hugo

Bilan sur le monologue :
Au théâtre, le monologue peut remplir plusieurs fonctions :
1. apporter des infos nouvelles qui font progresser l’action
2. permettre à un personnage d’exprimer ses sentiments ; si ses sentiments sont nouveaux pour le spectateur, ils peuvent contribuer à faire avancer l’action, sinon il s’agit d’une pause (dans ce cas, il faut s’interroger sur le sens de cette pause [ex. préparer la scène suivante]
3. faire le récit d’un évènement qui s’est déroulé hors scène afin de respecter la règle de bienséance.

Introduction
Le monologue intervient souvent à un moment critique pour le personnage et marque une étape importante de l’action. C’est le cas pour la scène 4 de l’acte III, l’acte qui a pour titre Ruy Blas. En effet, le monologue est encadré de 2 corps de théâtre : dans la scène précédente, la reine lui avoue son amour et dans la scène suivante intervient Don Salluste, soucieux de mener son projet de vengeance à son terme. Ruy Blas a déployé, scène 2, ses talents d’orateur et de politiciens, dans un morceau de bravoure qu’il adresse aux ministres très cupides. A la scène 3, la reine admirant son intégrité, lui avoue son amour. Le succès de Ruy Blas est donc politique et amoureux. Transporté par ce succès, il laisse libre cours à l’expression de ses sentiments. Cette scène est importante dans l’économie dramatique car elle constitue un sommet pour le héros, sommet qui semble ne pouvoir être suivi que d’une suite. La scène constitue le point de rupture de l’ascension de Ruy Blas. Nous nous demanderons comment cette scène, jouant de la double énonciation propre au théâtre, offre au-delà de l’expression lyrique du sentiment la démonstration du sublime et du grotesque propre à V. Hugo.

Structure : 3 mouvements : du début -> v. 1284 : l’amour : il s’agit de l’expression de la jubilation du héros face à son bonheur
v. 1285 -> 1275 : il exprime la cause de son bonheur : la reine l’aime
v. 1298 -> fin : porté