« Guernica »
Analyse de l’oeuvre
Présentation :
« Guernica est une huile sur toile de Pablo Picasso mesurant 7m52 de long sur
3m51 de largeur. Elle a été créé en quelques semaines, sur commande des
Républicains pour le pavillon espagnol de l’exposition universelle de Paris de 1937.
Cette toile, inspirée du bombardement de la ville de Guernica, le 26 avril 1937, devient le symbole des horreurs de la guerre.
Description :
Il s’agit d’un tableau composé de couleurs monochromes (blanc, gris, noir) qui représente une scène intérieure où l’on voit différents animaux et personnages aux traits déformés.
La toile est découpée en plans triangulaires :
Le centre est occupé par une lampe en forme d’un °il, et qui domine toute la scène.
Au-dessous, la silhouette d’un cheval, dont les violentes contorsions traduisent une
Immense frayeur. Au sol, gît le corps écartelé d’un soldat : au bout du bras, détaché
Du corps, la main étreint encore une épée et une fleur.
A gauche, sous la tête menaçante d’un taureau, une femme crie désespérément en serrant dans ses bras le petit corps inerte d’un enfant.
A droite, une femme-fantôme semble faire irruption dans le tableau, brandissant une bougie. Une autre femme, en bas à droite, se lance en avant, toute tendue en diagonale, dans un mouvement de panique.
Picasso exprime sa révolte et veut montrer l’ampleur du massacre en utilisant des moyens propres à son art :
Pour montrer la souffrance: Il allonge les membres, déforme les visages et les corps
(Yeux en forme de larmes, pieds et mains disproportionnés…)
Le découpage triangulaire du tableau et l’absence de couleur permettent d’accentuer l’effet de tristesse et l’idée de la mort.

conclusion :
C’est une oeuvre de dénonciation et de protestation contre le bombardement de la ville Basque Guernica (qui a donné son nom au tableau). Cette immense toile chargée de symboles, montre un peuple martyrisé, qui est écartelé entre la barbarie sauvage et la résistance