Art poétique

Dans ce corpus, quatre textes nous sont présentés, Rêverie de Victor Hugo écrit en 1828, Rêve parisien de Charles Baudelaire daté de 1861, Sonnet boiteux Paul Verlaine en 1884 et un extrait de Les villes tentaculaires écrit par Emile Verhaeren en 1895. Tous ces poèmes ont pour thème commun la ville, décrite différement par chacun des auteurs présentés. Nous allons donc étudier quelle image de la ville se dégage des textes du corpus par les éléments positifs et ensuite les éléments négatifs. Chacun

Séquence 1: L'Albatros Introduction: Charles Baudelaire est un célèbre poète du 19ième siècle. Il a écrit de nombreux poèmes, et parmi eux «L'albatros» qui fait parti du recueil Les Fleurs du Mal. C'est un poème qui montre le mal être de l'oiseau dans le monde des hommes. Il représente ainsi indirectement le poète, qui, tout comme l'oiseau est majestueux dans son monde mais incompris dans le monde qui l'entoure. Problématique: En quoi l'Albatros symbolise-t-il la condition du poète? I

Nadja se compose de trois parties. La première partie s'ouvre par la question « Qui suis-je3 ? » La méthode d'investigation de Breton ne consiste pas en une introspection ni une analyse psychologique, mais la relation d'anecdotes, d'impressions, en apparence insignifiantes, de « menus faits » dont le caractère commun est d'appartenir à la vie et non à la littérature. Il estime que ces faits en apprennent davantage sur les individus que de longs témoignages ou commentaires. Breton s'insurge contre

est un jeune homme en quête de devenir poète. Son sujet de prédilection est la neige, il écrit des dizaines de poèmes sur ce seul sujet. « Yuko Akita avait deux passions. Le haïku. Et la neige. » On sent chez ce personnage un respect immense pour son art. Le point de vue de narration est externe, le lecteur n’en sait donc pas beaucoup sur Yuko, sur sa façon de penser, sur ses sentiments. Il y a donc un sentiment de mystère autour de ce personnage. Il a une sorte de double personnalité : au premier abord

Jacques Prévert. Jacques Prévert a été influencé par le mouvement surréaliste. Les poètes surréalistes ont libéré la poésie de ses anciennes contraintes formelles. A travers la poésie de Jacques Prévert, il est évident qu’il ne suit aucunes règles poétiques. Par exemple, le manque de ponctuation dans ses poèmes comme le cancre ou il n’y a qu’un point à la fin du poème. Prenons « Page D’écriture » également, les seules ponctuations, qui existent, sont les points d’exclamations, qui sont utilisés pour

En premier lieu , les deux poèmes se ressemblent puisque les deux personnages souffrent de l'amour fou qu'ils éprouvent envers les deux femmes. En effet dans « l’amour qui n’est pas un mot » de Louis Aragon, l'amour fou , souvent associé à un coup de foudre, est un amour irrationnel et de divagation ainsi qu’un manque de jugement : « De vivre encore et de connaitre Notre histoire jusqu’à la fin » le personnage veut vivre sa vie avec la fille jusqu’au dernier moment de son existence » (ligne 19-20)

ANTHOLOGIE POETIQUE SUR LE THEME DE LA MORT Les 5 poèmes lyriques : La mort des Amants ; BAUDELAIRE (bacdefrancais.net/amants/php) Ce que c’est que la mort ; HUGO (victorhugo.info/poemes/213.html) Adieu, VERLAINE Chant du desespéré, DU BELLAY Demain dès l’aube, HUGO 3 poèmes en prose : Une mort héroique, Le spleen de Paris, BAUDELAIRE La maison du jugement ; WILDE La fuite du temps, BAUDELAIRE 2 poèmes ludiques dont 1 calligramme : La mort et le malheureux, LA FONTAINE Callligramme

Les trois textes dans le corpus de Victor Hugo, Apollinaire et Ronsard évoquent aux lecteurs le thème de la mort en utilisant la situation d’énonciation. Ces textes sont du même genre, la poésie. Ils se ressemblent, dans le cas, où ils sont tous trois des poèmes composés d'alexandrins pour Hugo et Apollinaire, Ronsard lui rajoutera aussi des tercets. Ils s’adressent à des personnes, en évoquant la mort. Cependant ces trois poèmes ne sont pas de la même époque, puisque le poème de V. Hugo date

l’espoir d’être modernes, mais comme le dit Baudelaire, «[c]’est évidemment le signe d’une grande paresse.» En effet, pour créer une rupture afin de rendre quelque chose moderne, il faut savoir « […] dégager de la mode ce qu’elle peut contenir de poétique dans l’historique, de tirer l’éternel du transitoire.» En d’autres mots, il faut avoir la capacité de trouver les éléments modernes des époques antérieures, trouver ceux qui ont traversé le temps. Il faut trouver ce qui dure de ce qui ne dure pas

Les représentations de la femme dans Les Mains Libres Dans ce recueil, la femme apparaît comme objet de désir, comme simple objet, comme oppressée et écrasée quelques fois aussi. Pour commencer, nous verrons que la femme est l’objet de désir pour cet homme néanmoins réaliste vu qu'il la domine, et enfin nous verrons que la femme est source d’inspiration et de convoitise et que ces auteurs la sublime telle une déesse. Dans l’intégralité de l’œuvre, les dessins et les poèmes montrent une