Drame bourgeois

démocratiques et sociologiques. "Lorenzaccio", réprésente, dans la dramaturgie française, bien plus qu'un drame romantique à la manière de Victor Hugo. Du reste, il ne manque pas à cette pièce les qualités de couleur locale dans le temps et dans l'espace chères à Hugo, ni les qualités de la langue, qui a droit d' "oser, hasarder, créer, inventer son style" (Préface de Cromwell). Tout en étant un drame en prose, l'absence de la rime, ne nuit absolument pas la valeur intrinsique de la pièce 77 et,

Le romantisme s'oppose au classicisme du XVIIème siècle basé sur la raison et la mesure. Les artistes romantiques laisse place à l'originalité et à la liberté de création en allant parfois provoquer des scandales. La représentation d'Hernani, drame romantique de Victor Hugo(1830), oppose romantiques et classiques dans une salle à l'atmosphère scandaleuse. Les contraintes du classicisme amènent à délaisser les règles de certains genres comme celles du théâtre et de la poésie En poésie,

tension entre la comédie et le tragique que s’établit le drame romantique. L’image éthérée de la femme est ici heureuse et provoque dans l’âme de l’amant une « fête éternelle ». C’est donc bien à une déclaration d’amour que se livre le personnage de Don Ruy Gomez, et le langage, de fortement théâtral qu’il était au début, devient plus poétique à la fin de la tirade. Cet extrait nous permet ainsi de nous éclairer sur le fonctionnement du drame romantique. Reprenant un topos théâtral hérité notamment

iLe 25 février 1830 est jouée au Théâtre-Français la pièc e de Victor Hugo, Hernani, un drame en cinq actes. Brisant les conventions jusque-là admises, avec notamment les trois règles de l'unité de temps, de lieu et d'action, l'auteur ne craint pas de prendre des franches libertés avec les traités de versification pour faire l'apologie du romantisme.  Pressentant, un accueil mitigé de la pièce, les amis de Victor Hugo viennent en nombre à la première pour soutenir la pièce. La salle est alors divisée

des oreilles pointus et une queue de cheval : se sont des satyres, ils font partie du cercle du dieu Dionysos. Ces êtres hybrides, mi homme mi bouc, à la sexualité débordante, sont le symbole de la comédie. Il s’agirait alors d’une illustration d’un drame satyrique de Sophocle, Le Cyclope, composé à l’occasion des Grandes Dionysies. Les Illustrations du texte d’Homère On procède par élimination pour déterminer si une représentation s’appuie sur le texte d’Homère. Si aucun élément ne vient à l’encontre

de l’évolution du sentiment patriotique positif ; il est prêt au suicide et au martyre pour le salut des siens. De cette façon, il veut se dépasser, se surpasser car l’amour de la patrie est plus important que l’amour pour une femme. Lé héros du drame romantique est toujours un personnage ambigu, à la fois idéaliste est marqué d’une étrange impuissance. Enfin, ce qui manque toujours au héros romantique, c’est sa gloire, c’est-à-dire la reconnaissance de la communauté à laquelle il appartient

Lorenzaccio est-elle un pièce politique pleine d’allusion aux événements contemporain ? Pour répondre à cette question nous allons dans un premier temps nous intéresser au drame historique politique et dans un second temps sur l’œuvre littéraire d'un auteur qui réfléchit sur ce qu'il est et sur sa société . Cette pièce est un drame historique politique dut au travaille d'historien mené par Musset car l'auteur s'inspire des Chroniques florentines de Varchi qui est un humanisme , un historien et un

Corpus n°1: juger le sport. Le drame du Heysel qui a fait trente-neuf morts et plus de six cent blessés, est survenu le 29 mai 1985 et fut l’une des tragédies les plus marquantes liée à une manifestation sportive où des grilles et des murets s’effondrèrent sous la pression des supporters. Le foot qui était un sport de fête fut devenu en quelques instants un massacre avec plusieurs cadavres humains, ce jour là fut horrible. La violence dans le sport, la division de la société causé par le

d’automne (1832) ou les Contemplations (1856). Il a été aussi un poète engager ou encore poète épique. Il est également un romancier qui rencontre un grand succès avec notamment Les Misérables et Notre Dame de Paris. Au théâtre, il expose sa théorie du drame romantique dans sa préface de Cromwell en 1827. Victor Hugo a fortement contribué au renouvellement de la poésie et du théâtre, il a été admiré par ses contemporains et l’est encore aujourd’hui, mais il a été aussi contesté par certains auteurs modernes

Théâtre du XIX siècle Le drame est un concept dévelopé par Victor Hugo en 1827 dans sa preface de Cromwell. L'effet dramatique, ou un moment dramatique, vise à émouvoir, à toucher le spectateur. Il fait appel à sa sensibilité. L'expression est souvent celle une perspective bourgeoise. L'action s'explique sur nombreux nouveaux facteurs. Les personnages sont historiques (rois, nobles souvent déclassés et roturiers) l'époque est antérieure à celle de l'auteur mais limitée aux temps modernes. Les lieux