Les Foules Baudelaire Explication

 d’outils  intellectuels,  logiquement  organisés   entre  eux,  c'est-­‐à-­‐dire  compatibles  et  ayant  une  triple  fonction.       • La  première  est  de  permettre  une  explication  du  monde  en  tant  que  modélisation  de  la   réalité.   On   pourrait   penser,   à   première   vue,   qu’il   s’agit   d’une   banalité  :   n’importe   quelle   théorie

ce sont avant tout des écrivains qui expriment leur sensibilité et s’adressent à la sensibilité des lecteurs, à travers un style efficace qui leur est propre et en utilisant les ressources de la création romanesque. Exemples  : sublimation des foules révoltées chez Zola, les figures emblématiques du peuple chez Hugo (Jean Valjean, Cosette, Gavroche) – dans La Condition humaine, Malraux fabrique, avec sa sensibilité et dans un autre style, le mythe du héros révolutionnaire. III. Le roman peut

ce sont avant tout des écrivains qui expriment leur sensibilité et s’adressent à la sensibilité des lecteurs, à travers un style efficace qui leur est propre et en utilisant les ressources de la création romanesque. Exemples  : sublimation des foules révoltées chez Zola, les figures emblématiques du peuple chez Hugo (Jean Valjean, Cosette, Gavroche) – dans La Condition humaine, Malraux fabrique, avec sa sensibilité et dans un autre style, le mythe du héros révolutionnaire. III. Le roman peut

sociale, ce sont avant tout des écrivains qui expriment leur sensibilité et s’adressent à la sensibilité des lecteurs, à travers un style efficace qui leur est propre et en utilisant les ressources de la création romanesque. Exemples : sublimation des foules révoltées chez Zola, les figures emblématiques du peuple chez Hugo (Jean Valjean, Cosette, Gavroche) – dans La Condition humaine, Malraux fabrique, avec sa sensibilité et dans un autre style, le mythe du héros révolutionnaire. III. Le roman peut avoir

puisé le besoin de faire partager aux autres hommes son émoi. Michelet n’a pas trahi les ouvriers gothiques ou Michel-Ange, parce que la passion qui soulève le vaisseau des cathédrales ou déchaîne son orage aux voûtes de la Sixtine le dévorait. Baudelaire a pénétré jusqu’au foyer central d’où rayonne en force et en lumière l’esprit des héros, parce qu’il est un grand poète. Et si les idées de Taine ne sont pas mortes avec lui, c’est que sa nature d’artiste dépasse sa volonté et que sa raideur dogmatique

beauté convenue ou ses productions, mais associée au courant du poème où elle intervient avec fréquence comme matière, fond lumineux, force créatrice, support de démarches inspirées ou pessimistes, grâce. De nouveau, elle agit. Voilà ce qui succède à Baudelaire. De nouveau, nous la palpons, nous respirons ses étrangetés minuscules. L'apercevons-nous en repos que déjà un cataclysme la secoue. Et Rimbaud va du doux traversin Ëherbe où la tête oublieuse des fatigues du corps devient une eau de source, à quelque

spectacle de la matérialité, de la fatigue, de la pesanteur, de la mort, de la décomposition, en un mot de la laideur, a toujours été une des sources les plus importantes de l’activité artistique. Exemple des Souliers de Van Gogh ou du poème de Baudelaire intitulé La charogne. Rimbaud, Lautréamont, artaud, Sade nous montrent que la dimension obscène ou scatologique a sa place dans l’art, fût-il tragique. Duchamp met à mort la Beauté. Après cet artiste, on n’aborde plus l’art en ayant en

plus parler. Comme dans les cafés à succès, si bruyants, où on se donne rendez-vous pour se voir, sans échanger mieux que des sourires et des banalités, faute de pouvoir entendre les mots exacts qui se disent et encore moins les nuances ou les explications. La religion Internet. Le désir de communication, devenu obsessionnel ou pulsionnel chez beaucoup de nos fétichistes branchés, symbolise apparemment le bonheur de l'intégration au corps social, du tétage aux mamelles de la planète.

scénique, laquelle a nécessairement lieu dans un espace public, devant une assemblée. Le théâtre est potentiellement une tribune : la forme spectaculaire et la réception collective rendent le genre dramatique suspect car il a le pouvoir de remuer les foules. C’est en tout cas ce que redoutent les censeurs. Cela explique la lutte que les pouvoirs publics ont menée contre Le Mariage de Figaro. Dans ses propos, cette pièce est en effet beaucoup moins subversive que nombre de textes (romans, pamphlets, épigrammes

des fers », les fictions, figures et contraintes d’écriture associées à l’expression poétique sont dénoncées comme des entraves à l’exposition du vrai. Leopardi affirme qu’il existe entre science et poésie « une inimitié jurée et mortelle », et Baudelaire proclame à la suite de Poe le « caractère extra-scientifique de toute poésie ». Pire, l’existence même de la poésie scientifique est présentée, par Bonald, comme l’un des facteurs responsables d’un divorce plus large entre littérature et science