Monologue Phèdre

L'intérêt du monologue d'Harpagon, eu égard au sujet proposé à votre fille, c'est qu'il est un mélange de comique et de tragique et met bien en évidence la fonction du monologue. Le monologue tragique est en général "ordonné" et suit les normes de la rhétorique, contrairement au monologue comique, beaucoup plus rare au théâtre. La fonction principal du monologue est de révéler au spectateur les caractères essentiels de la psychologie d'un personnage (en général le personnage principal de la pièce)

Par ailleurs, l’intonation et les gestes rendent le jeu du personnages plus réel, c’est-à-dire que certains gestes ou intonations sont souvent reliés à un sentiment. Un exemple explicite : Acte II scène 5 extrait de Phèdre par Racine; en effet cette scène contient l’aveu de Phèdre à Hippolyte. Afin de faire ressentir les émotions ressenties par chacun des personnages, ils utilisent des intonations différentes comme pour la colère, le doute, l’emportement. Les spectateurs ressentent la tension de

■ Question PRÉPARATION m Ce que l’on vous demande • Le mot « forme » renvoie aux différents types de scènes que l’on trouve au théâtre : dialogue, monologue, tirade… (voir sujet n° 6 p. 178). • Quand vous l’aurez identifiée, caractérisez cette forme (ici le monologue), ses marques communes dans les trois textes. • Indiquez pour chaque scène les marques caractéristiques de cette forme théâtrale – qui est une convention – avec des références précises. • Puis, en travail préliminaire (la réponse

l’intrigue. Par exemple, l’intrigue du Misanthrope de Molière est la relation Alceste le misanthrope et Célimène la coquette. Une autre règle du théâtre classique est la règle de bienséance qui interdit toute représentation de scène choquante. Dans Phèdre de Racine, Théramène dans l’acte V scène 6, raconte la mort d’Hippolyte. « De son généreux sang la trace nous conduit; Les rochers en sont teints les ronces égouttantes Portent de ses cheveux les dépouilles sanglantes […]  N'a laissé dans mes bras

Rostandla tirade du nez (54 vers) | Le monologue: réplique ou tirade d'un personnage important et seul sur scène, ou qui se croit seul. le personnage ne s’adresse pas qu’à lui-même, il s’adresse également aux spectateurs. | Il permet de connaître les sentiments, les hésitations, les émotions du personnage et donc de connaitre son caractère. (monologue intérieur) Il renseigne sur les relations avec les autres personnagesIl met en avant les idées de l’auteurLe monologue permet de comprendre ce qui agace

tragédies (comme Corneille). Les thèmes raciniens sont souvent très psychologiques, il fait une fine analyse des sentiments, des passions, des folies des hommes ( cf. Bérénice = passion impossible entre la reine de Palestine et l'empereur romain; Titus; Phèdre = passion quasi-incestueuse qui s'empare de l'épouse du héros Thésée pour son beau-fils, Hippolyte; etc…). Il présente des personnages dans toute leur fragilité (là où Corneille nous peint plutôt des héros). - Théâtre classique: règle de la bienséance

alcoolique, sensible, se retrouve seul face à un miroir, et face à des têtes de rhinocéros devenues très belles. Dans ce monologue final, Bérenger s’interroge. Ce monologue occupe donc la place dévolue au dénouement et prend l’expression de la parole solitaire, la prise de parole du « dernier homme » en quête de valeurs humaines et marque l’accession du personnage au statut de héros. Le monologue suit une progression qui rend compte du débat intérieur de Bérenger face à la rhinocérite : le texte oscille entre

Quels sont les moyens théâtraux mis en œuvres afin de manifester ces enjeux ? Pour exprimer ce dilemme, le monologue est tout d’abord très présent. Notamment dans la scène 7 de Racine ; la scène 5, la première réplique de Argo de la scène 6 et la scène 7 de Gaudé. Le monologue permet la révélation des sentiments du personnage énonciateur. La scène 8 de Racine compterait tel un monologue, puisque le confident ne dit qu’un mot. Dans la scène 6 de Gaudé, la dernière réplique d’Argo est un faut dialogue

l'utilite et l'usage des langages propres au theatre qui permettent au dramaturge d'orienter sa piece vers l'artifice ou "l'engagement" 1) dialogue, monologue,tirade (chacun a son utilite dialogue : faire avancer l'histoire etablir un echange entre les personnages / la tirade : peut servir a engager un debat, confronter des personnages / monologue : permettre au spectateur ou lecteur de connaitre le personnage qui parle, connaitre ses idees, emotions, sentiments, etc...) 2) les costumes, gestes

------------------------------------------------- Devoir de Français : * Quel est l’utilité du monologue dans la Acte V scène 3 de : Le mariage de Figaro ? Dans l’acte V scène 3 de : Le mariage de Figaro on peut constater que nous sommes vous et moi face a un monologue. Au sens premier du terme le mot « Monologue » signifie un dialogue dont le locuteur et l’interlocuteur ne font qu’un. Comme l’indique son étiologie latine, mono voulant dire seul, unique et logue signifiant le