Musique classique

Sommaire I. L’introduction II. Les page d’histoiore de la musique III. L’oeuvre d’Hector Berlioz est un des manifestations les plus vives du romantisme IV. Claude Debussy est le père du modernisme dans la musique française et d'Europe occidentale V. Les resultats de mon sondage «La place de la musique dans votre vie» par,is les élèves de ma classe V. Conclusion «De tous les beaux-arts, la musique est celui qui agit le plus immédiatement sur l’âme» Mme de

La période de la musique classique s’étend de la mort de Jean Sébastien Bach (1750) à la 3ème symphonie de Beethoven (1804). Joseph HAYDN (1732-1809) [pic] Joseph Haydn fait partie, avec Mozart et Beethoven, de ce qu’on appelle «la trinité classique viennoise». L’influence de Haydn dans l’histoire de la musique est considérable, en particulier sur

La musique classique Caractéristique: Dans le langage courant, nous parlons de musique classique par opposition au jazz, à la variété ou encore à la musique folklorique. Nous désignons ainsi une musique savante, sérieuse, souvent qualifiée de « grande musique ». Dates: Depuis la Renaissance jusqu'à nos jours. Plus exactement, l'adjectif classique ne se réfère qu'à la musique de la période classique écrite entre le milieu du XVIIIe siècle (1750) et l'avènement du romantisme, dans les années

Période Classique  * La période classique s’étend du milieu du XVIIIème, en 1750, date de la mort de Bach jusqu’au début du XIXème, vers 1809, le début de la période romantique. * Quelques compositeurs de cette époque : -Joseph Haydn (31 mars 1732 - 31 mai1809) -Wolfgang Amadeus Mozart (27 janvier 1756 - 5 décembre 1791) -Ludwig Van Beethoven (17 décembre 1770 – 26 mars 1827) -Jean Marie Leclair (10 mai 1697 – 22 octobre 1764) -Domenico Cimarosa (17 décembre 1749 – 11 janvier

Place à l’image Musique du monde La musique classique La musique classique est écrite avec des notes. Ce sont des symboles que l’on écrit sur une partition (voir page 3) et qui permettent aux ­musiciens de jouer un morceau. Pour apprendre à lire, écrire ou chanter une partition de musique classique, il faut étudier le solfège. Il existe différentes formes de ­musique classique. L’opéra est une œuvre chantée. La sonate, de l’italien ­sonata, qui signifie «  musique qui sonne », est

riche en ce qui concerne la Musique. Cette periode a connu les compositeurs les plus célébres , de Bach a Beethoven en passant pas Haendel, Hayden,ou Mozart. _Jusqu´en 1750 nous étions dans la période dite baroque (vivaldi Bach , haendel , Rameau ...) . On reconnait notamment la musique baroque par la présence du clavecin au sein de l´orchestre , par des modulations incéssantes et des changements brusques de couleurs (on passe de piano au forte sans prévenir). La musique baroque n´exprime pas avec

Musique, intelligence et personnalité... Tout le monde croit que « la musique adoucit les moeurs », que c'est un « art mineur », un divertissement mondain etc. Rares sont ceux qui savent qu'elle peut rendre les gens violents, les transformant en sauvages, et enfin progrès technique peut avoir des effets néfastes sur nos enfants ! Dans cet article, nous ne traiterons pas des effets pervers de la télévision sur l'esprit des jeunes, car ce sujet a déjà été étudié[1]. Dès les années 1980, certains

la musique instrumentale, surtout pour le violon et le clavier. La plupart des nouvelles formes sont apparues en Italie. Pendant ces cent cinquante ans, dans toutes l’Europe, s’invente une musique toute nouvelle, brillante, riche, variée. Quelques grands noms serviront de référence (Bach, Haendel, Vivaldi) C’est à l’époque baroque que voient le jour la plupart des formes musicales qui vont évoluer par la suite : l’opéra, le concerto et la notion de soliste, les grandes formes de la musique sacrée

Filière de la musique enregistrée : quels sont les véritables revenus des artistes interprètes ? Principaux résultats Combien un interprète gagne t-il lorsqu’il enregistre et vend des CD ? Les sources et niveaux de revenu varient au sein de la communauté des artistesinterprétes, selon qu’ils sont artistes principaux (ou solistes) ou artistes d’accompagnement. La tendance actuelle des maisons de disques est de faire de plus en plus peser les risques d’investissement liés à l’enregistrement sur

traverser les siecles, les genres musiqcausx, , il est pourtant clair que les musiques ne cessent de dialoguer entre elles. Elles sont dabord des rencontres entre un esprit du temps, une singularit normalement djante et un labeur technique. Le monde moderne, emport dans le tourbillon de la vitesse et de linstantanit, ne nous rserve plus gure doccasions de nous retrouver en prise une motion commune. Voil, prcisment, ce que Verdi peut nous rapprendre le sens de lappartenance et du destin partags