Médée Acte 2 Scene 4

Œnone, Phèdre fait accuser Hippolyte d’avoir voulu la séduire. Thésée, étant furieux, demande à Neptune de le venger. Hippolyte périt et Phèdre, prise de remord, s’empoisonne et avoue à Thésée la tragique vérité. Mais tout est consommé. Voilà la scène de Phèdre qui se déroule dans la Grèce mythique, écrite par le véritable dramaturge français, Racine. Dans la littérature, l’histoire de Phèdre et d’Hippolyte est utilisée par plusieurs écrivains. Dans la période hellénique, Euripide a écrit une

avez donc une sur huit à choisir ; pensez-y et décidez-vous, si ce n’est pas déjà fait !] LECTURES CURSIVES PROPOSEES 1. Sophocle, Œdipe Roi 2. Shakespeare, Hamlet, 1598 3. Corneille, Médée, 1635 4. Corneille, Horace 1640 5. Molière, Tartuffe , 1669 6. Racine, Phèdre

Antigone est une pièce en un acte de Jean Anouilh représentée pour la première fois au théâtre de l'Atelier à Paris le 4 février 1944, durant l'Occupation allemande, dans une mise en scène, des décors et des costumes d'André Barsacq. Elle fait partie des Nouvelles pièces noires avec Jézabel (1932), Roméo et Jeannette (1946) et Médée (1953). L’Antigone d’Anouilh est inspirée du mythe antique, en rupture avec la tradition de la tragédie grecque. « L'Antigone de Sophocle, lue et relue, et que je

grandeur, son langage est agréable... les événements y sont joués par des personnages et non racontés dans un récit ; enfin, elle provoque la pitié et la crainte, par là, elle effectue une véritable purgation des ces deux sortes de sentiments." 2) La naissance de la tragédie. Le dithyrambe dans la Grèce antique La tragédie ( œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits

déserte. Grâce à la magie que lui confèrent ses livres, il maîtrise les éléments naturels et les esprits ; notamment Ariel, esprit positif de l'air et du souffle de vie ainsi que Caliban, être négatif symbolisant la terre, la violence et la mort. La scène s'ouvre sur le naufrage, provoqué par Ariel, d'un navire portant le roi de Naples, son fils Ferdinand ainsi que le frère parjure de Prospero, Antonio. Usant de sa magie et de l'illusion, Prospero fait subir aux trois personnages échoués sur l'île diverses

Acte V, scène 7, Phèdre De Racine Phèdre : Les moments me sont chers1, écoutez-moi, Thésée.C'est moi qui sur ce Fils chaste et respectueuxOsai jeter un œil profane2, incestueux.Le Ciel mit dans mon sein une flamme funeste.La détestable Œnone a conduit tout le reste.Elle a craint qu'Hippolyte instruit3 de ma fureurNe découvrît un feu4 qui lui faisait horreur.La Perfide abusant5 de ma faiblesse extrêmeS'est hâtée à vos yeux de l'accuser lui-même.Elle s'en est punie, et fuyant mon courrouxA cherché

75.41. / 59.51 Nombre de pages : 103 Référence : EAD0000162-1 Matière : LETTRES MODERNES E.C. : LLLIC101 LM (S1) Etude d'un mythe Cours complet Emmanuel REIBEL 1 devoir : - Devoir facultatif n° 1 à remettre avant le 30-04-2011 - Sujet page 2. Adresse de retour des copies : Université Paris Ouest Nanterre La Défense Service C.O.M.E.T.E. Gestionnaire de la matière LETTRES MODERNES Bureau E202 200, avenue de la République 92001 NANTERRE CEDEX Avertissement : Cette oeuvre est protégée par

mort prochaine de Phèdre. "Je n'en mourrai pas moins, j'en mourrai plus coupable" (vers 242) Acte I La pièce s'ouvre in medias res, par une scène entre le héros, Hippolyte, et son confident Théramène. Ce type de scène, fréquent dans la tragédie classique, permet d'allier les informations nécessaires à l'intelligence de l'action et un certain naturel. L'exposition, qui se prolonge jusqu'à la scène 3, est à la fois discours sur l'action et début de cette action. On apprend qu'Hippolyte s'apprête

Fleurs du mal, de Baudelaire. Problématique : en quoi la représentation de la femme dans les Fleurs du mal synthétise-t-elle la poétique de l’auteur ? Lectures analytiques : Texte 1 : « Parfum exotique » Texte 2 : « l’Invitation au voyage » Texte 3 : « À celle qui est trop gaie » Texte 4 : « Causerie »   Lectures complémentaires : Le rôle du poète : « Correspondances » « l’Albatros » « Bénédiction »   L’idéal « la Vie antérieure » « L’Idéal »   La représentation ambiguïté de la beauté « Hymne

l'épreuve, sur scène, de la sociabilité classique, de la « diplomatie de l'esprit » chère à Marc Fumaroli. Le héros en est un misanthrope, tenté constamment par le départ, et par la solitude. Solitude et sociabilité, hypocrisie et sincérité sont également ébranlées par le théâtre, dont les situations mettent, pour le plus grand plaisir du public, les personnages face à leurs propres contradictions. Situation du Misanthrope La structure de la pièce Acte I, scène 1. Un conflit sur scène : réciprocité