Points Communs Tragédies Et Comédies

fiction, par Käte Hambuger, Gérard Genette et Jean-Marie Schaeffer. Dans le commentaire de la Poétique qui suit, je m'inspire de ces quelques auteurs. Au début de la Poétique, la mimèsis comprend « l'épopée et la poésie tragique, comme aussi la comédie, l'art du dithyrambe » et, en partie, l'art de la flûte et de la cithare (47 a 16). La différence avec Platon saute aux yeux, puisque épopée, drame et dithyramble relèvent cette fois tous trois de la mimèsis, alors que pour Platon celle-ci se limitait

Comédie et tragédie La comédie : Définition : La comédie est un genre littéral, théâtral, cinématographique et télévisuel fonctionnant sur le registre de l’humour. Mais les comédies ne sont pas toutes comiques, même si la plupart le sont, il existe aussi ce que l’on appelle la comédie larmoyante. Elle n’a rien d’humoristique mais fonctionne comme une comédie et possède la caractéristique classique de la fin heureuse. La comédie au théâtre est un spectacle provoquant le rire par la description

Devoir N°5 Questions 1. Quel point commun présentent les quatre scènes proposées ? Identifiez le registre de chacune d’elle. La comédie de Molière l'Ecole des femmes, en cinq actes et en vers soulève des questions importantes (l’institution du mariage et l’éducation des filles), tranche nettement avec les thèmes habituels de la farce ou de la comédie à l’italienne. Innovation littéraire en même temps que critique originale de la société du temps, elle irrite certains auteurs concurrents

La tragédie au fil des siècles Née dans la Grèce antique, la tragédie est sortie du culte de Dionysos et du dithyrambe. La tragédie antique se caractérise par une structure forte, composée de passages dialogués et de passages chantés. Un prologue précède l'entrée du chœur (la parodos). L'action se développe ensuite en trois épisodes entre lesquels le chœur chante les stasima et se termine par l'exodos (exode). Le texte est réparti entre le chœur, placé dans l'orkhêstra, qui commente l'action et

théâtre classique comprendre deux genres majeurs : la tragédie et la comédie ; la première est considéré le genre le plus noble de l’époque parmi les dramaturges les plus célèbres de la tragédie on cite : RACINE et CORNEILLE. Le second genre a connu son évolution avec MOLIERE. Dans ce chapitre nous allons voir comment le théâtre a obtenu sa place d’honore au XVIIème siècle et les conditions derrière son évolution spécifiquement la tragédie sa définition, ses caractéristiques et sa structure.

Deux grands genres existent alors :
 -La tragédie. Les héros des tragédies grecques étaient des rois, des princes ou des personnages issus de la légende et de l’épopée. La tragédie est un drame. Il y avait les acteurs et un chœur qui commentait en chantant l’action qui se déroulait sur la scène. Les principaux dramaturges étaient Eschyle, Sophocle, Euripide...
 -La comédie, qui représente surtout les conflits familiaux. Les auteurs principaux de comédies étaient Aristophane, Plaute...

 Le théâtre

influencée par les conditions historiques et l'état d'esprit est de tout réglementer. Le théâtre classique est précédé de la période baroque. Celui-ci est beaucoup inspiré par l'antiquité gréco-latine et cela se voit particulièrement bien dans les tragédies classiques. La durée d'une pièce est toujours la même : 5 actes. Il y a également des conventions avec le spectateur comme l’aparté dans laquelle un personnage donnait son opinion au public par lui-même. II- Les règles du théâtre classique

Caractéristiques de la tragi-comédie dans Le Cid de Corneille Sur la scène française, la tragédie et la comédie ont relativement peu évolué depuis leur consécration au XVIIème siècle –et surtout la définition des règles des trois unités dans l’Art poétique de Nicolas Boileau en 1674-, jusqu’à la « bataille d’Hernani » qui a permis aux romantiques l’instauration de nouveaux genres moins strictement codifiés. Mais quelle était cette codification et comment s’est-elle édifiée à l’époque dite «

de la tragédie et public populaire de la comédie. Bien entendu, la comédie séduit toutes sortes de publics. La cour appréciait davantage les farces et les comédies-ballets que les grands comédies de caractère. Contrairement à la comédie classique et à la tragédie classique, ‘Le Malade imaginaire’ fait partie d’un genre populaire. ‘En attendant Godot’, quant à elle, fait partie de la littérature du 20ème siècle, siècle oừ le surréalisme essaye de libérer l’écriture de la raison. Les points importants

« Pas d’œuvres littéraires qui vieillissent aussi vite que des comédies » ------------------------------------------------- « Le temps use les oeuvres littéraires; les chefs-d’oeuvre même, quoi qu'on en dise », affirmait Montherlant dans ses Carnets. En effet, toute œuvre littéraire, roman, poème ou pièce de théâtre, est soumise au temps qui passe et coure le risque de tomber dans l’oubli, dans la désuétude, de « vieillir » au fil des années et des siècles. On ne compte d’ailleurs plus le nombre