1 - Situation du texte Eugène Ionesco, Roumain d'origine et partiellement éduqué en France, s'y fixe définitivement en 1938. Il aborde assez tardivement l'écriture théâtrale, en 1950. Rhinocéros reprend certains thèmes majeurs de Ionesco, la déshumanisation, la contamination épidémique, l'uniformisation du monde moderne. La pièce est, en même temps, une description transparente des dangers que fait courir aux individus une société totalitaire. 2 - Une scène à deux dimensions La scène est conditionnée par les événements extérieurs que les personnages perçoivent et commentent (1.12 à 26). Il se déploie donc en deux espaces différents dont l'un n'est que partiellement visible pour le spectateur.La multiplication des métamorphoses en rhinocéros provoque leur panique, et détermine chez eux des réactions très différentes. Les didascalies, notamment dans la première partie de la scène donnent de nombreuses indications sonores et visuelles sur l'accélération du processus de formation. Elles fournissent des renseignements précis sur l'atmosphère qui doit régner sur la scène, en raison de la poussière par exemple (1. 6 et 12-13), sur les mouvements de figurants à l'arrière plan (1. 21 à 30). En relation avec les commentaires des personnages, elles permettent de se former une idée de ce qui se déroule à l'extérieur. Dans la seconde partie, les didascalies aident à mieux saisir le sens des répliques des personnages, et notamment les éléments implicites qui aident à comprendre leurs prises de position différentes. En effet, le spectacle de la métamorphose accélérée des habitants de la ville conduit chacun des trois protagonistes à adopter une attitude spécifique que les propos du dialogue ne traduisent pas complètement. Ainsi, par exemple, la didascalie « mollement » (1. 67), montre que Daisy a renoncé à retenir Dudard. 3 - Comment devient-on rhinocéros ? La scène est l'occasion d'observer les réactions des trois personnages face à l'épidémie de