Les particularités du cinéma français

Le concept de l’auteur

Pendant les années 20 la discussion sur l’idée de individualisation de l’œuvre se met en place.
La notion de l’auteur est reprit pendant les années 50 par la Nouvelle Vague et l’auteur est identifié comme le réalisateur. C’est une conception typique pour les français, que les œuvres ne sont pas des marchandises. Cette idée de l’auteur permet au cinéma français de produire des œuvres diverses et dans les genres très variés. Les jeunes cinéastes portent souvent les « casquettes » de scénaristes-dialoguistes-réalisateurs et leurs équipes sont minimales. Les productions à petit budget dans la tradition du film d'auteur se réalisent rarement sans aide nationale et maintenant n'intéressent souvent qu'un public jeune et intellectuel.

Le financement

Depuis le régime de Vichy, l’ Etat a commancé à participer au financement des films français, l’etat a introuit d’un système d’avance à la production de la taxe spécifique sur le prix du billet( – 11%) qui est donné au producteur, réalisateur et auteur de films français.
De plus, l’avance sur recettes et la mise en place de système fiscal (créé en 1985) soutiennent aussi le financement des films français.

Des 1949 Unifrance (association réunissant des producteurs, des réalisateurs et des acteurs) lançait la promotion et l’aide de diffusion des films français à l’étranger. De plus il y a les attachés audiovisuels qui dépendent du ministère des Affaires étrangères.

L’Etat finance aussi des journées spéciales du mois de juin où l’achat d’un billet permet de voir plusieurs films. Ces opérations sont toujours un très grand succès.

Le rôle de télévision

Bien que la télévision ne soit pas bien pour la cinéma toujours elle peut quand même l’aider un peu.
La télévision joue un rôle d’un diffuseur et aussi elle aide avec la production. Malheuresement il ya quelques film qui sont sur un grand écran pour un temps très court pour transmettre au