Cyrano de Bergerac, d'Edmond Rostand, Acte 1 scène 4 ( Commentaire)

Fils d’un économiste, Edmond Rostand fait tout d’abord des études de droit avant de se consacrer à l’écriture. Auteur atypique de la fin du XIXème siècle, il est principalement connu pour sa pièce de théâtre en V actes et en vers : Cyrano de Bergerac qui constitue une synthèse de l’art théâtral. En effet, le dramaturge innove sur les traces de Victor Hugo avec un drame romantique qui mêle inspirations du XVIIème siècle et caractéristiques romantiques. Il bouscule notamment les unités de lieu, de temps, les bienséances, il démembre l’alexandrin, mélange les registres et nous livre ainsi une pièce originale qui s’oppose aux vaudevilles et comédies de l’époque. La pièce Cyrano de Bergerac, qui met l’accent sur la noblesse de l’âme, la culture littéraire et artistique, connaît un succès phénoménal à sa sortie et reste aujourd’hui incontournable. La scène à étudier appartient à l’acte I et prend place dans un théâtre du XVIIème siècle, un soir de représentation. Précédemment, la voix de Cyrano, au milieu du parterre, a interrompu le jeu du comédien Montfleury qui se voit demander expressément de quitter la scène. Dans notre extrait, qui concentre bon nombre d’acteurs, le spectateur découvre pour la première fois le physique du personnage éponyme. Ce dernier s’en prend violemment à l’acteur qu’il juge mauvais et s’oppose ainsi à l’opinion générale. On peut donc se demander comment cette scène d’exposition dépeint Cyrano et quels aspects de son caractère elle nous révèle. Dans une première partie, nous nous intéresserons au duelliste qu’est Cyrano, puis dans une deuxième partie nous mettrons l’accent sur l’homme de spectacle et enfin dans une troisième partie nous analyserons les caractéristiques de l’homme de lettres qu’il présente.

Cyrano est avant tout un cadet de Gascogne et s’apparente ainsi à un véritable duelliste, un bretteur qui aime les confrontations. La scène à étudier, qui met Cyrano