Degas
L’identification de l’œuvre
Edgard Degas ;
Danseuses à la barre ;
Metropolitan Museum ;
Huile sur toile ;
75,6 x 81,3 cm ;
1877
Impression générale :
Effort, mouvement, grâce, souplesse
Approche descriptive
Deux danseuses font des exercices d’assouplissement.
Celle de gauche, étire sa jambe droite vers l’arrière, sur la barre, tel une arabesque. Elle se soutient à l’aide de ses mains.
La seconde, étire sa jambe droite à la barre, la main droite la serrant afin de repousser un peu plus l’effort, le coude gauche posé sur la barre, le dos légèrement incliné vers l’avant et son regard concentré sur sa jambe étirée.
Et on aperçoit un arrosoir posé sur le sol à la gauche du tableau.
Procédés techniques
* Composition
L’œuvre est composée de 2 plans. Le premier plan comprend les deux danseuses et l’arrosoir, le deuxième plan le reste dont le mur.
* Les formes
Les formes sont semi-figuratives, naturelles, élégantes, souples, …
* Les couleurs
Les couleurs dominantes sont le brun à 45 % , le jaune-ocre à 40 %, et les couleurs secondaires : le beige à 5 % et le blanc à 10%
Les couleurs sont ternes, sombres, terreuses, …
* La lumière
La lumière est artificielle et diffuse, l’origine est vers la droite.
* La facture picturale
La touche est visible comme sur le mur et le sol.
Mais elle est aussi transparente pour les tutus.
* La perspective
La perspective est linéaire mais le point de fuite ne se trouve pas sur la toile, les différentes lignes se rejoignent bien plus loin…
Le contexte culturel
Edgard Degas est né en 1834 à Paris. Au début il peint des portraits (comme celui d’Hilarie Degas) jusqu’en 1872, où il commence à décrire le monde de l’Opéra, car il recherche les jeux de formes et les secrets du mouvement humain. C’est d’ailleurs 5 ans plus tard qu’il peint « Les danseuses à la barre ». D’ailleurs ses études de ballerine marque l’époque de sa maturité. Vers la