Fin de partie est la deuxième pièce de Samuel Beckett écrite en 1957. Auteur d'origine irlandaise ayant résidé pendant longtemps en France, il écrit d'abord son oeuvre en français puis la traduit en anglais plus tard sous le titre d'Endgame. La pièce ne trouve pas les moyens d'être joué en France elle sera donc joué pour la première fois à Londres en français, au Royal Court Theatre sous la mise en scène de Roger Blin. La pièce, composé d'un seul acte, met en scène 4 personnages; Hamm, Clov, Nagg et Nell tous étant plus ou moins handicapés. Tout au long de l'acte une atmosphère grise, morne et conflictuelle en ressort, aussi bien dans la mise en scène que dans les relations entre les personnages, ce qui n'empêche aucunement la présence du comique, qui d'ailleurs s'accorde judicieusement avec le tragique de la pièce. Quelle est alors la place du tragique et du comique dans Fin de Partie? Nous verrons que le texte tient aussi bien du registre tragique que du comique. Danc son oeuvre Beckett respecte la règle des unités, hérité de la tragédie classique française, rapprochant sa pièce de la tragédie. Effectivement la pièce se joue en un lieu unique (la maison de Hamm), le temps des personnages est le même que celui des spectateurs. Il garde la règle de bienséance; les décès, violences ne sont pas montrés au public; lorsque Nell meurt son décès ne nous est retranscrit que par le biais de Clov (qui l'évoque par la parole). Beckett fait parti des auteurs qui souhaite à la fois diriger les textes de leurs pièces et la mise en scène. En effet dans Fin de partie on observe ce fait dès le début par la précision des didascalies. Celles-ci montrent d'emblée la couleur de la pièce; grise, entre le sombre et le clair. Le décor est nu, austère voire apocalyptique. La lumière est "grisâtre", la pièce est sans meubles, deux petites fenêtres dont les rideaux sont fermés. Un tableau est retourné au mur signe d'un refus de voir la réalité de la vie. On ne sait pas précisément où