la mythologie du théatre au XX eme siecle
Le mythe a tout d’abord un rôle didactique et explicatif. Il est lié aux croyances polythéistes de l’époque des grecs ou des romains. En effet, le mythe servait à expliquer ce que les humains ne pouvaient pas comprendre. Par exemple, Zeus représentait l’orage, Poséidon les tempêtes marines etc.
Réécrire ces mythes a permis à des auteurs comme Anouilh, Sartre, ou Cocteau de renouveler un peu le tragique au théâtre, de lui donner une nouvelle impulsion.
Il s'agit de montrer des héros affrontant leur destin, la solitude, ou la mort, de façon consciente, lucide mais aussi de métamorphoser des personnages, initialement victimes de la fatalité ou des Dieux, en héros modernes qui incarnent des valeurs propres au 20ème siècle. Ils peuvent représenter la révolte contre toute forme d'oppression, la résistance face à l'injustice, le refus des compromis, la défense d'une cause juste, etc.
Réutiliser des personnages mythiques pourrait avoir plus d’impact et pourrait faire d’avantage passer le message que l’auteur souhaite nous adresser.
Intro :
On raconte les mythes, sûrs de leur séduction et de leur capacité d’intriguer, toujours aussi fortes. Mais l’on s’interroge bien peu, me semble-t-il, sur leur capacité à être réécrits
qu’est-ce qui rend possibleleur réexploitation à des époques différentes ?
Cette conception de la tragédie s’inscrit dans une vision pessimiste de l’action humaine et la tonalité ironique de la citation nous fait douter du caractère reposant de la tragédie dont les enjeux semblent appeler à la réflexion par un effet de distanciation propre à combler l’horizon d’attente du spectateur moderne.