Le futurisme italien

I - Présentation du Futurisme

Le mouvement futuriste est né avant la Première Guerre mondiale. C'est, au départ, un mouvement littéraire que le poète Filippo Tommaso Marinetti instaure avec la publication du premier manifeste futuriste en 1909 dans le Figaro. Le Futurisme va très vite s'étendre dans une grande partie du milieu culturel comme la musique, le cinéma, le théâtre, la photographie, l'architecture, la sculpture, et même la politique (relations établies avec le fascisme). On retrouve dans le futurisme l'influence du dadaïsme, surréalisme, et du cubisme.

Le mouvement futuriste a choqué, car il établit une défense intransigeante de la modernité, du machinisme, de l'entrée en guerre de l'Italie. Concernant sa représentation la vitesse, le mouvement, l'énergie, la violence... Sont favorisés. Il connaît une diffusion internationale, mais reste cependant très contesté.

Boccioni - Les Adieux (1911)

II - La peinture futuriste

En peinture le futurisme exprime le mouvement, la beauté moderne et la sensation dynamique. Pour cela les peintres futuristes accentuent les lignes et les formes qui créent une fusion des objets avec leur entourage. Les peintres majeurs du mouvement en Italie sont : Luigi Russolo, Umberto Boccioni, Carlos Carrà, Giacomo Balla.

|Russolo devant son second Rumorarmonium, |
|1928 |

|Autoportrait d’Umberto Boccioni |

|Mercure passant devant le Soleil de GIACOMO|
|BALLA |

|Portrait de Carlos Carrà |

III - La photographie futuriste

À l'époque du futurisme, on parle de chronophotographie. Cette technique cherche à représenter la superposition, le décalage...

Les frères Bragaglia sont connus pour leurs travaux sur des portraits où le visage se dissout dans le mouvement. Ils espèrent ainsi exprimer les sensations, les émotions et les vibrations d'un individu.

IV -