LE POP ART

1. Introduction:

« pop art » signifie « art populaire ».
Ce courant artistique angle-américain est apparu en Grande- Bretagne vers 1945-1955.
Son apogée se situe dans les années 60 et vil disparaîtra dans peu à peu dans les années 70.

2. Développement:

1) Le pop art:

« pop art », c’était l’appellation des travaux de l’Independant Group en Angleterre. Ce courant artistique consiste à introduire la réalité de la société moderne et l’ère de la consommation dans l’Art par des objets et des signes tirés du quotidien.
Le pop art tire ses sujets des bandes dessinées, du cinéma, des dessins animés, des médias, des produits commerciaux et industriels afin que l’art soit accessible à tous, afin qu’il soit « pop ».
Avec le pop art, l’œuvre n’est plus unique: elle peut être reproduite en dizaines et dizaines d’exemplaires.

2) Le pop art aux États- Unis:. 

Les thèmes choisis sont très ordinaires, leur style est neutre.
Les sujets qui apparaissent dans leur tableaux sont soit des dessins originaux, soit des reproductions, des fragments de journaux, de cahiers…
Roy LICHTENSTEIN, lui, utilise des techniques analogues à celles des cartoons et il se servira ensuite de la coloration en aplat et au pochoir pour obtenir des effets de contrastes.
Andy WARHOL prend ses sujets dans les magazines d’actualité et répète les photos à l’infini en utilisant des procédés mécaniques.
Son art est fondé sur la répétition sérielle.


3) Le pop art en Grande-Bretagne:

La photographie et l’art brut sont les deux sources du mouvement « pop » en Angleterre.
Richard Hamilton reconstitue des intérieurs d’appartements ou de maisons avec divers matériaux du collage.
Peter Blake travaille sur l’art de l’assemblage et la peinture minutieuse avec pour sujets les strip-teaseuses et les chanteurs de rock.

4) Le pop art en Europe orientale:

A Paris, les premiers artistes à réagir sont les décolleurs d’affiches.
Leur démarche