Picasso et les grands maîtres
Pablo Picasso, né en Espagne en 1881, est à ce jour considère comme l’un des artistes les plus reconnus les plus emblématiques de son époque : le XXe siècle. Avec plus de 500 000 œuvres signées de son pinceau, Picasso compte une œuvre absolument colossale. Il s’éteint en France à l’âge de 91 ans, pays qu’il avait adopté…
Pablo Picasso est le fils d’un artiste : un peintre professeur de dessin. C’est ainsi qu’encouragé par sa mère, baigné dans un élan artistique depuis son plus jeune âge, que Picasso commença à peindre très jeune, tout juste à l’âge de 15 ans.
C’est ainsi qu’au cours de ses études à l'Ecole de Beaux-Arts de Barcelone, il montre un talent d'exception. En 1904, il s'installe à Paris où sa carrière, de peintre, sculpteur, graveur, céramiste évoluera avec sa vie, ses rencontres, ses émotions. Son œuvre artistique se divisera alors en plusieurs périodes.

Il fréquente le Louvre et de nombreux amis artistes, côtoie les Fauves, regarde les Impressionnistes, et s'intéresse particulièrement à Paul Cézanne. Il rencontre Georges Braque, et avec lui ils inventent le Cubisme. Toutes ses expériences vont nourrir sa peinture, « j'ai mis toute ma vie à savoir dessiner comme un enfant » dira-t-ilì
Un génie sous influence…
Durant les dernières années de sa vie, Picasso va réinventer les chefs d’œuvres des plus grands maitres de la peinture tels que Greco, Vélasquez, Botticelli, le Titien, Manet ou encore Degas. Ainsi, à sa manière, il leur donne un nouveau visage, une nouvelle atmosphère, un nouveau sens.
Quand Picasso reprend « Les Ménines » de Velazquez en 1957, il se réapproprie l’œuvre en structurant les personnages, surtout l’infante au milieu de cette peinture. Picasso souhaite montrer que derrière les visages parfaits et hautains de Vélasquez se cachent des traits beaucoup plus tristes, structurés, presque nerveux. Par ses traits et ses formes particulières, il se rapproche étrangement du réel en lui attribuant des sentiments