Académie royale de peinture et de sculpture

relance économique (commerce dynamique) - poursuite des progrès scientifiques et techniques - nouvelle façon de penser - recentrage sur l'homme - apports de végétaux et d'animaux - nouvelles techniques (levage) - arts : mécénat, académies, châteaux de la Loire - sciences : médecine (dissections, diagnostic, André Vésale, Ambroise Paré), Nicolas Copernic (prouve que la Terre est ronde et qu'elle tourne autour du Soleil) → La Renaissance touche donc à l'art tandis que

ClermontFerrand, Reims, Saint-Lô, Tourcoing Maroquinerie, Alhambra, Cité internationale, Point Éphémère… 27 mars 27 mars Organisation du premier forum Mexfitec Lyon INSA 22 mars 22 mars Colloque sur l'obésité Paris Académie de médecine 23 mars 26 mars Au delà du roman noir, le roman du crime : Focus sur la littérature noire mexicaine (colloque + festival littéraire et cinéma) Paris Université Paris III Sorbonne Nouvelle + Maison de l'Amérique latine +

d’une période à l’autre. ● 1 Leon Battista Alberti, Traité de la peinture, vers 1435. La perspective Pour toute figure placée à une grande distance, tu commences par perdre d’abord la notion de ses parties les plus petites, et conserves jusqu’à la fin celle des plus grandes, en cessant toutefois de distinguer leurs extrémités ; elles deviennent elliptiques ou sphériques et leurs limites, confuses. En peinture, la perspective se divise en trois parties principales : la première

noblesse et au parlement. Les situations financière et monétaire du royaume ne se redressant pas, il fait appel à un écossais : John Law. Law invente et vulgarise le papier-monnaie en 1716 puis il créé, en 1718, une banque privée qui s’appellera : Banque Royale. Il devient Contrôleur Général des Finances en 1720. Toutes ces mesures seront inutiles, John Law, ruiné fuit à Bruxelles en 1720 et Philippe d’Orléans perd beaucoup de crédibilité auprès de ses sujets. Durant cette période on assiste au « duel »

relief : on abaisse le fond pour obtenir un relief et celui-ci est ensuite retravaillé pour les détails ; la représentation reste rattachée à un support. On trouve aussi de la ronde bosse (ou statue) = volume entièrement détaché et travaillé. - La peinture : emploi de pigments broyés. Il y a 3 couleurs principales : les ocres jaunes variété d’argile, avec de l’oxyde de fer les ocres rouges argile plus oxyde de fer, ou hématite le noir oxyde de manganèse, ou charbon de bois (celui-ci est très fragile)

diverses académies inventent alors une esthétique fondée sur des principes assez contraignants qui amèneront la critique moderne à assimiler, de façon souvent réductrice, classicisme et respect des règles qui doivent permettre la production d'œuvres de goût inspirées des modèles de l'art antique marqués par l'équilibre, la mesure et la vraisemblance. Le classicisme concerne la littérature du xviie siècle, en particulier le théâtre, mais aussi d'autres arts comme la musique, la peinture ou l'architecture

Modernité dans le fait que le tableau n'était pas achevé, et David souhaitait qu'il le reste. On le voit par exemple autour des mains, les couleurs du corps ne sont pas lisses, peinture par touches ; visage très classique au profil grec (le front et le nez présentent une ligne droite). Mais la modernité vient surtout de la peinture du corps, par touches, qui fait penser à des corps peints par Bonnard : des touches de blanc couleur chair. Si nous avions uniquement le corps, on pourrait croire à une baigneuse

Jardins du château de Versailles. Sculpture baroque. La littérature française du xviie siècle est liée aux évolutions politiques, intellectuelles et artistiques qui se font entre 1598 – promulgation de l’édit de Nantes d’Henri IV qui met fin aux guerres de religions du xvie siècle –, et 1715, date de la mort de Louis XIV, le Roi-Soleil qui a imposé la monarchie absolue au royaume. L’un des faits dominants dans le domaine culturel est la forte consolidation du pouvoir royal qui fait, à la fin du xviie siècle

dominante de l’Europe, une fois le paganisme éteint. La fable antique, considérée dès lors comme plus anodine, n’a jamais été aussi sévèrement contrôlée que l’iconographie chrétienne, même si elle a contribué aussi à nourrir le grand genre de la peinture d’histoire. Devenue essentiellement allégorique et littéraire, voire décorative, la mythologie offrait autrement plus de liberté aux artistes que les programmes inspirés par la Bible ou la Légende Dorée, l’érotisme pouvant s’y réfugier, tout comme

qui s’appelle Claude Lorrain. Dufy dit : « Claude Lorrain, c’est mon dieu ». Claude Lorrain a vécu au XVIIe siècle et il aimait surtout représenter des paysages, comme celui-ci : Illustration : Claude Lorrain, « Temple de la Sibylle à Tivoli » Académie de Grenoble : http://www.ac-grenoble.fr/educationartistique.isere/spip.php?article87 Regardez bien le petit temple représenté au fond à droite car il y en a un très ressemblant dans « la fée électricité » de Dufy. Claude Lorrain a fait trois plans