Achille Chavée

Andromaque. Cet extrait de cet même pièce, se situant à la fin du troisième acte, est un des nœuds dramatique de la pièce. Dans ce passage, Pyrrhus, roi d'épire promis et aimé d'Hermione, elle-même aimée d'Oreste, aime Andromaque, veuve d'Hector tué par Achille , le père de Pyrrhus, lors de la guerre de Troie, et lui pose un ultimatum. Dans ce passage, nous exposerons la puissance et la faiblesse de Pyrrhus mais aussi, dans un second temps, les stratégies employés par ce dernier pour convaincre Andromaque

contre la volonté d’un amant qui veut la sauver, elle se résigne à subir la volonté paternelle. Elle subit son destin. C’est une victime tragique digne de pitié. Elle est innocente : elle ne se révolte jamais contre la tyrannie paternelle. • Achille : Energique et violent, capable d'ironie. Il dégage le léger ridicule qui s'attache aux simples, même quand ils sont beaux, jeunes, riches ou bien bâtis. 4. Caractéristiques dramatiques et stylistiques de la pièce • Caractéristiques dramatiques

grandeur de sa renommée : il est celui « dont les ruses/ sont fameuses partout, /et dont la gloire touche au ciel » (IX, v.19-20). D'ailleurs, l'aède Démodocos chante déjà ses exploits, signe qu'ils sont passés dans la légende : la querelle avec Achille (VIII, v.72-84), puis l'épisode du cheval de Troie (VIII, v.492-520). On voit également Ulysse, lors du banquet chez Alcinoos, répondre au défi d'un Phéacien et « dépass[er] toutes les marques » au lancer du disque (VIII, v.192). III] Un monde

s’abandonner, en aucune circonstance). L’Iliade tire son nom de la ville d’Ilion, car elle traite des exploits et des malheurs des guerriers de l’un et l’autre camps, de la ruine de la maison de Priam et de l’anéantissement prochain de la cité ; même si Achille en est le moteur principal —mais acteur souvent en retrait—, ce n’est pas une Achilléide : l’Iliade a en effet pour sujet une histoire collective, celle de la dernière génération des héros. La ville prise, l’armée achéenne rassemblée par Agamemnon

dissimula Enée dans un nuage et le transporta à Pergame où Artémis le soigna. De retour au combat, Enée s'illustre comme l'un des meilleurs guerriers troyens, il abat notamment Orsiloque, Créthon, Aphareus, Jase et Médon. En passe d'être blessé par Achille, il fut à nouveau sauvé par un dieu, Poséidon. A la mort d'Hector, il devient le principal rempart des troyens. Didon Didon, connue sous le nom latin de Dido dans la mythologie romaine ou d'Elisha ou Elissa est la fondatrice légendaire et

comportant respectivement 7 et 6 quatrains d'alexandrins. Les rimes sont croisées et respectent l'alternance entre rimes masculines et rimes féminines. Étude[modifier] Les personnages[modifier] Andromaque[modifier]Femme d'Hector, héros troyen tué par Achille lors de la Guerre de Troie, elle devient, après la chute de Troie, captive de Pyrrhus (aussi appelé Néoptolème), le fils d'Achille, qui fait d'elle sa concubine. Son fils Astyanax est tué par les Grecs. Elle épouse plus tard Hélénus, sans jamais oublier

les personnages : - IPHIGENIE, fille d’Agamemnon et de Clytemnestre. C’est elle « l’élue » des dieux, totalement à son insu, puisqu’elle, se prépare à son mariage avec Achille qu’elle attends depuis si longtemps. C’est une femme extraordinairement belle à l’âme pure qui, malgré sa perfection, est destinée à mourir. - ACHILLE, jeune guerrier grec. Il est le promis d’Iphigénie jusqu’au changement de programme qu’il n’apprend qu’en fin de texte, en même temps que l’intéressée. Il a d’ailleurs du

comparaisons péjoratives, comme « nain immonde » (v.2), et « petit Poucet » (v.7) qui a pour but de se moquer de la petitesse de l'empereur, ou encore la comparaison avec Thersite, le personnage mythologique de la guerre de Troie, ce neveu du héros grec Achille Péliade, qui, contrairement à lui était un homme lâche et d'une laideur sans pareille. Enfin, Victor Hugo construit également son blâme en critiquant le comportement et les actions de Napoléon, grâce à l'utilisation du registre polémique. L'empereur

passage chez les Lestrygons cannibales et chez la magicienne Circé qui transforme son équipage en porcs (Chant X) - une descente aux Enfers qui permet à Ulysse de parler au fantôme de sa mère et de revoir ses anciens compagnons, dont Agamemnon et Achille (Chant XI) - l’épisode des sirènes qui poussent les navires vers les récifs au moyen de leurs chants : Ulysse demande alors à son équipage de se boucher les oreilles avec de la cire et se fait attacher au mât du bateau (Chant XII) - l’épisode

deuxième partie du roman, qui se déroule du chant V au chant XIII, Ulysse raconte ses nombreuses péripéties et notamment son passage au pays d’Hadès : le pays des morts. Cette rencontre avec les morts au chant XI est marquée par une rencontre avec Achille. Mais quel intérêt présente la rencontre d’Ulysse et d’Achille au chant XI ? Pour répondre à cette problématique nous verrons d’abord que ce chant explique l’importance de la vie et dans une deuxième partie malgré le fait que nous sommes au pays des