Actant

personnage principal (le héros) et les autres (amis ou ennemis). Si l’on s’attache plus particulièrement aux actions des personnages, on verra que, sous la diversité des rôles, toutes les histoires proposent des participants à l’intrigue (des « actants ») en nombre limité : un sujet veut s’emparer d’un objet, sous l’impulsion d’un destinateur pour le remettre à un destinataire (bénéficiaire) avec l’aide d’un ou plusieurs adjuvants et en se heurtant à un ou plusieurs opposants. Destinateur

Le modèle de l'orchestre b) Les systèmes en jeu dans la communication inter-personnelle * Le système para-verbal ou vocal * Le système langagier * Le système corporel (des attitudes, des mouvements) * La distance entre les inter-actants (Hall, 1971) c) Les règles de la communication inter-personnelle Source : P. Watzlawick, Une logique de la communication, Seuil, 1972 On ne peut pas ne pas communiquer. La communication verbale contient une double information. La première condition

de théâtre, autrement dit d’un espace artistique tridimensionnel géométriquement parlant ? L’on pourrait entendre ici qu’un spectateur actif, quittant une position "spectatrice" celle d’être devant l’œuvre d’art vers une position "actrice" et "actante" celle d’être à l’intérieur de l’œuvre d’art, d’en faire même partie, d’évoluer en son sein et de la parcourir chronologiquement, provoquerait la basculement à la vraie tridimensionnalité de l’œuvre dite en trois dimensions. Néanmoins il faudrait

................................................. Erreur ! Signet non défini. 14. Onomastique .......................................................................................................... Erreur ! Signet non défini. 15. Personnage, actant, acteur, agoniste .................................................................... Erreur ! Signet non défini. 16. Psychologie ............................................................................................................ Erreur

de Clindor. L’enjeu là encore est purement esthétique : Corneille invite le spectateur à mesurer la virtuosité avec laquelle le dramaturge sait tisser des variations sur un thème imposé (le lamento). 2/Les actants du spectacle théâtral Corneille met du reste en scène tous les actants du spectacle théâtral : le dramaturge (au sens d’auteur dramatique), le metteur en scène, le spectateur et les acteurs : Alcandre : figure du dramaturge Il ne profère aucune formule magique

de César, de Charlemagne et de Napoléon de bâtir un empire. Dans L’Avare aussi l’argent, omniprésent, trône en maitre suprême. Il n’existe une scène où on ne prononce le mot « argent ». Moteur de l’action, il est même érigé au statut d’un véritable actant (personnage). Mais si, dans cette comédie, Cléante fait ostentation de sa richesse en soignant son apparence, Harpagon, lui, animé par une avarice pathologique, se fait constamment passer pour un démuni : Cléante- Mon Dieu ! Mon père, vous n’avez

parce qu’il trouve en elle ses tenants et ses aboutissants, ses thèmes et sa trame narrative. Si l’on évoque l’impact de la nature sur le processus même de l’écriture, c’est que d’une certaine façon la nature est au même titre que l’auteur un actant de celui-ci ; elle motive la création. La création ne résulte plus que d’un ressenti, d’une nécessité d’expression, relevant de l’expérience. Par exemple les saisons viennent rythmer l’écriture et la construction littéraire (Thoreau, Bass), et parfois

alors interpréter psychologiquement une parole, un décor, une action. Si, dans la lecture du récit, on s’attache plus particulièrement aux actions des personnages, on verra que, sous la diversité des rôles, toutes les histoires présentent des actants (participants à l’intrigue) en nombre limité: □ □ □ □ □ Il s’agit du schéma actantiel, mis au point par Greimas. Dessine-le sur la page suivante.

chronologique ; les événements sont les changements de situation subis ou causés par les actants. D’habitude, les événements se suivent et laissent voir une relation causale ; ce concept provient de la Poétique d’Aristote ; selon lui, les événements dans les tragédies classiques s’unissent et se perpétuent comme des maillons d’une chaîne. Le second niveau dont parle Bal est l’histoire. Dans l’histoire, les actants deviennent des personnages ; c’est-à-dire qu’ils sont définis par leurs caractères au

IAS39 sur les instruments financiers. La position adoptée par l’IASB a été d’autoriser les firmes qui déclarent se placer dans une optique de long terme à évaluer certains produits financiers au coût historique amorti. Dans un deuxième temps, l’IASB, actant la difficulté d’établir une évaluation objective a proposé d’améliorer la transparence financière, les établissements financiers devant décrire leurs modèles d’évaluation, en cas de recours à une évaluation interne. Les relations entre la crise