Acte 2 Scène 4 Fourberies De Scapin

comédie ou la tragédie. Tragédies et comédies La tragédie est le premier genre crée en Grèce et atteint son apogée au Veme siècle. Elle comporte un prologue, l'arrivée du chœur, des actes séparés par des chants et des danses du choeur et un acte final avec sortie de ce chœur qui commentait les événements et l’intervention d’un personnage ou donnait des indications scéniques. Leur rôle est donc multiple.Les intrigues de la tragédie reposent sur les mythes que le public connaît, pour faire leur

être le même.Rappel des différentes formulations :Formulation 1 : Le choix entre deux thèses,Formulation 2 : une citation seule,Formulation 3 : une question ouverte,Formulation 4 : une question fermée.- Formulation 1 : vous présentez tour à tour les points de vue (Partie I et II) puis vous essayez de trouver une ouverture (III). C'est le plan dialectique : thèse-antithèse-synthèse.- Formulation 2 : Le danger est de foncer tête la première et de donner son avis en I. Or il faut dans un premier temps

infidèle et libertin, le titre du livre a été également donné au personnage principale qui est donc Dom Juan, il va accumuler les conquête amoureuses jusqu'à tomber sur une jeune fille d'un couvent qui va lui donner bien du fil a retordre... 2] Scène 2 : Sganarelle fait comprendre à DJ que sa vie n'est pas normale et que « les libertins ne font jamais une bonne fin » (p. 19). DJ avoue avoir quitté Elvire après avoir rencontré un couple tout juste marié dont il est jaloux et désireux de la femme

« de la lecture ou de la représentation » : le sujet allie bien les deux pôles de l'objet d'étude : « texte et représentation » il faut penser aux situations mais aussi à leur exploitation scénique, à la matérialisation du conflit dans la mise en scène (le spectacle). Analysez précisément le mot clé : « conflit » : rencontre de sentiments ou d'intérêts contraires, qui s'opposent. Il se traduit souvent par un affrontement ; l'affrontement, c'est la traduction concrète

à l'œuvre. En somme, la pièce de théâtre a plusieurs créateurs : l'auteur, le metteur en scène, en collaboration avec les acteurs, et le public. Dans cette création collective, les objets, les décors et les costumes jouent un rôle important et les dramaturges eux-mêmes y accordent une attention toute particulière, notamment dans les didascalies. Problématique : Lors de la représentation, le metteur en scène doit-il suivre scrupuleusement les indications de l'auteur et prendre en compte tous les

une pièce comique ? I-Présentation de l’œuvre et de l’auteur 1-Fiche d’identité de l’œuvre 2-Biographie de l’auteur : Molière 3-Bibliographie 4-Mouvement littéraire 5-Présentation des personnages II-La Comédie 1-Définition de la comédie 2-Les procédés comiques au théâtre 3-L’Avare une pièce comique 4-Résumé de l’œuvre III-Analyse de l’œuvre 1-Etude des personnages 2-Etude thématique 3-Cadre historique 4-Les procédés d’écriture CONCLUSION Introduction Molière est un dramaturge français du XVIIème

ans dans une troupe en tant que comédien, puis écrit en 1659 les précieuses ridicules, pièce qui lui donnera la célébrité. Il enchaîne ensuite avec de nombreuses pièces qui rencontreront autant de succès, comme le bourgeois gentilhomme, les fourberies de Scapin ou encore l'Avarre. Parmi ses pièces à scandale nous comptons Tartuffe, qui est une pièce dans laquelle il critique les faut dévots, mais aussi Dom Juan, oeuvre sur laquelle nous allons porter notre objet d'étude. Rédigée à partir d'aout

Séquence 3 : Le Misanthrope, Acte I, Scène 2 : « la scène du sonnet », vers 305 à 373 C’est une scène assez longue. Il y est question d’espoir et d’amour. Cf. le dernier nom de la scène 1 : « espoir ». Texte : Oronte. Sonnet... C'est un sonnet. L'espoir... C'est une dame qui de quelque espérance avait flatté ma flamme. L'espoir... Ce ne sont point de ces grands vers pompeux, mais de petits vers doux, tendres et langoureux. (à toutes ces interruptions il regarde Alceste.) Alceste.

| |[masquer] | |1 Personnages | |2 Résumé | |3 Réception | |4 Intentions de Molière | |5 Analyse de l'œuvre | |5.1 Dom Juan

qui peut éveiller l'intérêt du public et l'amener à se rendre au théâtre. Cet aspect social est particulièrement montré dans l'oeuvre de certains auteurs comme Proust ou, plus tôt, Alexandre Dumas. On peut noter, dans le Comte de Monte-Cristo, une scène qui se déroule à l'opéra, à Rome, dans le chapitre 34. Toute la noblesse est présente et profite de la soirée pour régler affaires politiques et amoureuses, sans prêter attention à la pièce. « Chacun causait de ses affaires, de ses amours, de ses plaisirs