Acte 2 Scène 4 Le Misanthrope

Dom Juan , Acte 2 Scène 2 « Montrer pourquoi avons nous a faire a une parole séductrice et quelles sont les réactions de Charlotte » I/ Une scène de séduction A) Le schéma actanciel - La scène met en présence trois personnages: -> Don Juan, personnage principal et éponyme, peut être considéré comme le sujet principal. Il est aussi le destinataire. -> Charlotte constitue son objet: on s'en rend compte dès les premières lignes: "Ne trouves-tu pas, dis-moi, que celle-ci

plus précisément une comédie, écrite par le célèbre Molière, qui a été publié en 1664, et pour la première fois fut joué sur scène en 1669. L’éditeur est « Hachette » et la collection est « Collection-Hachette ». Cette œuvre a été jouée de nombreuses fois, et est devenue très célèbre! Tartuffe, est divisé en acte et par scène. Il y a 5 actes, et parmi elles, on conte 31 scènes. 2. L’auteur : Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622 et mort à Paris, le 17 février 1673, est un dramaturge auteur

baptisé le 15 janvier 1622 Rue Saint-Honoré, Paris, Pavillon royal de la France.svg Royaume de France[1] Décès 17 février 1673 Paris, Royaume de France Royaume de France Jean-Baptiste Poquelin, dit Molière, né à Paris, baptisé le 15 janvier 1622[2] et mort à Paris le 17 février 1673, est un dramaturge et acteur de théâtre français. Considéré comme l'âme de la Comédie-Française, il en est toujours l'auteur le plus joué. Impitoyable pour le pédantisme des faux savants, le mensonge des médecins

Contexte biographique En mai 1664, Molière produit Tartuffe que le roi applaudit mais qu'il se voit obligé, pour des raisons de politique religieuse, d'interdire aussitôt la pièce. Il s’agit alors pour Molière de faire vivre sa troupe. La pièce Le Misanthrope n’est encore finie. Molière décide donc de créer rapidement une pièce en prose sur un sujet à la mode. Cette pièce s’inscrit dans un projet de Molière de « dénoncer les vices du siècle », en particulier l’hypocrisie. C’est une réflexion sur le

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

des forces en présence, des enjeux, des champs d'action ou des issues. Ces antagonismes donnent toute leur mesure à la représentation : les moyens dramaturgiques, les ressources de la mise en scène, techniques et scénographiques permettent de rendre ce type de situation concrètement visible, audible « sur scène », et par là plus efficace que dans les autres genres littéraires, comme le roman. Pourquoi le conflit entre les personnages, aussi bien dans la comédie que dans la tragédie, est-il un élément

une pièce comique ? I-Présentation de l’œuvre et de l’auteur 1-Fiche d’identité de l’œuvre 2-Biographie de l’auteur : Molière 3-Bibliographie 4-Mouvement littéraire 5-Présentation des personnages II-La Comédie 1-Définition de la comédie 2-Les procédés comiques au théâtre 3-L’Avare une pièce comique 4-Résumé de l’œuvre III-Analyse de l’œuvre 1-Etude des personnages 2-Etude thématique 3-Cadre historique 4-Les procédés d’écriture CONCLUSION Introduction Molière est un dramaturge français du XVIIème

SEQUENCE 1 DOM JUAN (1665) de MOLIERE : Une pièce ambiguë qui défie les metteurs en scène Objet d’étude: Le théâtre - texte ET représentation Extraits étudiés (p.2-7) Points étudiés (p.8-15) Lectures cursives (p.15-17) Sortie théâtrale (p.17) Extrait n°1 - Scène d'exposition : Gusman, Sganarelle En quoi cette scène d'exposition est-elle ambiguë ? I) Le mélange de comique et de gravité 1. Le comique tourne autour de Sganarelle .Le comique de caractère : - pleutrerie (peureux) : (l.72)" la crainte

l’absurdePistes de réponses1. Le temps et l’espace sont illogiques et reflètent l’irréalisme du rêve et de l’inconscient.2. Les personnages sont anonymes et représentent l’humanité plutôt que des individus particuliers.3. Le discours souvent incompréhensible et insignifiant montre les problèmes modernes de communication et fait réfléchir sur le sens même de la communication par le langage.4. L’humour noir est la tonalité adoptée pour traiter de sujets sérieux par le biais de la caricature et de la dérision

Théâtre Textes étudiés : Lysistrata, Aristophanes -411 Le Misanthrope, Molière 1666 Le Bourru, Méandre -316 Médée, Sénèque 1er siècle Andromaque, Racine 1667 L'Avare, Molière 1668 L'Aululaire, Plaute Phèdre, Racine 1677 Aristophanes : -445 / -386 Poète grec considéré comme poète comique 1ères pièces inspirées de la guerre du Péloponnèse Il aurait écrit une 40aine d'oeuvres, mais il en resterait une 12aine Résumé : Affrontement des 2 perso principaux, ponctué par les interventions du coeur Sujet