Acte 2 Scène 5 De Phèdre

Introduction Phèdre est une tragédie en cinq actes et en vers de Jean Racine créée et représentée pour la première fois le 1er janvier 1677 à l’Hôtel de Bourgogne sous le titre Phèdre et Hippolyte. Dans l’acte IV , Œnone, qui craint que sa maîtresse ne se donne la mort, déclare à Thésée qu’Hippolyte a tenté de séduire Phèdre en la menaçant, donnant pour preuve l'épée qu'elle a conservée. Thésée bannit Hippolyte et prie Neptune, dieu de la mer, de le venger. Phèdre veut le faire changer d’avis

OBJET D’ÉTUDE 1: LA Tragédie et la comédie au XVIIº : le classicisme SÉQUENCE Ii : Œuvre intégrale Phèdre de racine, ou la parole meurtrière Problématique d’ensemble : - Caractéristiques de la Tragédie Classique : équilibre et parallélismes - Du mythe à la tragédie antique et à Racine : le travail de l’écriture - les thèmes, le héros tragique : fatalité et tiraillement  - Caractéristiques d’un genre et d’un registre, le tragique. - Les figures de style

ACTE I L'acte I comprend 5 scènes qui présentent tous les personnages principaux. sc.1 Hippolyte veut fuir Aricie, celle qu'il aime malgré l’interdiction du roi. Sous ce prétexte, il apprend à Théramène, son gouverneur, qu'il part à la recherche de Thésée, son père. sc. 2 Oenone, nourrice et confidente de Phèdre, fait sortir Hippolyte et Théramène (le gouverneur d'Hippolyte). Elle annonce qu'un mal étrange ronge Phèdre (Phèdre est la femme de Thésée). sc. 3 Phèdre apparaît, mourante et avoue à sa

succès d’Andromaque, écrit en 1667, il écrit des tragédies qui sont jouées chez le roi. Il est anobli et entre à l’Académie française et le roi le charge d’assurer les spectacles. Lorsqu’il écrit Phèdre en 1677, Racine est au sommet de sa carrière dramatique et cette même année il quitte la scène. II. CONTEXTE HISTORIQUE Cette pièce a été écrite durant la renaissance. Cette période est gouvernée par le roi Louis XIV. Louis XIV hérite des institutions culturelles comme l’Académie française

 EXPOSE THEME : ETUDE INTEGRALE DE PHEDRE PLAN INTRODUCTION I/BIOGRAPHIE ET BIBLIOGRAPHIE DE RACINE II/ANALYSE SUCCINTE DE LA PIECE A/RESUME DE L’ŒUVRE B/STRUCTURE

Universalité de la nature humaine peinte Acte 1 scène 3 : Vers 269 10dernier vers = veut se tuer fait aveu avant de songer à mourir peinture dla passon racinienne Passion = negatif pour racine V 273 coup de foudre pour phedre Devient Aphasique a sa vue Metaphore du chaud , de la flemme de la passion boulversement du corps et de l’esprit Impuissance de la raison et de la volonté Passion racinienne = faillite de la raison et de la volonté humaine Lutte : -prière = Pris venus pour

-Fiche de lecture- Phèdre Titre éponyme Première représentation: Janvier 1677 Jean Racine 1.L’auteur: -Jean Racine; auteur dramaturge est né en Décembre 1639 et mort en Avril 1699.Il perd ses parents a l’âge de 4 ans, il est donc élevé par sa grand-mère. Il a étudié le grec, le latin ainsi que la philosophie. C’est pour cela que la plupart de ces pièces ont pour sujet l’antiquité. -Racine est un auteur classique qui a surtout écrit des tragédies. Il respecte les contrainte

Acte I La pièce s'ouvre in medias res, par une scène entre le héros, Hippolyte, et son confident Théramène. Ce type de scène, fréquent dans la tragédie classique, permet d'allier les informations nécessaires à l'intelligence de l'action et un certain naturel. L'exposition, qui se prolonge jusqu'à la scène 3, est à la fois discours sur l'action et début de cette action. On apprend qu'Hippolyte s'apprête à quitter Trézène, à la recherche de son père Thésée dont il est sans nouvelles. En réalité, cette

L'origine de théâtre et de la tragédie Étymologie théâtre = ce qui est regarder. Ainsi dès son origine il s'agit d'un genre lié au spectacle. L'origine du théâtre. Tragédie grecque= drame (action qui imite la vie des hommes sur une scène de théâtre). Un chœur présent sur scène Etymologie tragédie = cérémonies religieuses = tragos (= bouc sacrifié rituellement) + ôïde (=le chant) Fête autour d’un autel pour Dionysos (Dieu du vin et de la fête) Eschyle = tragédien Vè

enterrés, ressuscitants, mort. - Texte baroque et l’inconstance noire : c’est un thème biblique. Agrippa d’Aubigné poétise le jugement dernier. - Nous avons une impression de grandeur. Le lecteur est omniscient et il voit tout comme s’il voyait la scène de haut. - Dramatisation : nous avons ici un poème tableau. Chaque détail pourrait être peint. - Figure de style : dans cet extrait, on trouve de nombreuses figures de styles comme : * personnification de la nature : syntaxe de la nature très présente :terre