Acte 3 Scene 3 Tartuffe Conclusion

Sujet : Dans l’acte III, scène 3 du Malade imaginaire , Béralde dit à son frère : « J’aurais souhaité un peu vous tirer de l’erreur où vous êtes, et, pour vous divertir, vous mener voir sur ce chapitre quelqu’une des comédies de Molière. » Pensez-vous que l’opinion de Béralde sur les pièces de Molière s’applique bien à la comédie-ballet dont elle est extraite ? Vous répondrez à cette question en vous fondant sur des références précises

Problématique orale : «Que peut-on penser de Tartuffe ?» Introduction : •Récit qui bouleverse les règles classiques →Apparition de Tartuffe au troisième acte → Personnage singulier, mystérieux, dont il, est au premier abord difficile de cerner la personnalité • En effet, multiples origines : -Tartuffo, italien= « Méchant petit homme » -Trufa, bas latin = « ruse » -Truptô, grec = « corrompre » -Truphe, noblesse => Cette multiplicité de personnalité peut nous inciter

Introduction : - situer l'auteur, Molière, et l'œuvre : Dom Juan - Lorsque Molière écrit Dom Juan, il vient d'essuyer une première interdiction de Tartuffe en 1664. La cabale menée par les dévots a influencé le dramaturge. Cette tirade permet donc en même temps à Dom Juan de mettre en évidence son système de valeur fondé sur l'hypocrisie et à Molière, à travers cet éloge paradoxal, de lui donner une portée polémique. I- L'art de la rhétorique de Dom Juan : 1- Recours à la tirade : -> permet

Introduction Le dramaturge comme le metteur en scène ont toujours à l'esprit le plaisir du public. C'est dans cette optique que sont conçues des scènes de double jeu, que ce soit dans des tragédies classiques, comme Britannicus, des drames romantiques, comme Hernani de Victor Hugo ou encore des pièces contemporaines, comme les beaux jours de Samuel Beckett. En quoi l'introduction d'un double jeu entre les personnages sur scène aug¬mente-t-elle l'intérêt et le plaisir du spectateur ? Pourquoi

succes : Les prescieux ridicule Lécole des femmes Tartuffe : L'histoire d'un faux devant qui joue la comédie de la religion mais qui en fet est hyporcrite et ne veut pas l'argent de la famille. Apres tartuffe il est accusé d'athénisme tartuffe est interdit donc Moliere ecrit Dom Juan (on le considere comme un reglement de compte puisque dans Dom Juan il va rapprofondir la critique donc Dom Juan est interdit dessuite ( notamment dans la scene du pauvre qui est obliger de jurer ). Une piece qu'il

PRESENTATION DU LIVRE : " Le Tartuffe ", est une comédie de Molière, écrite en 1664. Elle est composée de 5 actes et est formée d'alexandrins. BIOGRAPHIE DE L'AUTEUR : MOLIERE : Appellé " Le Patron de la comédie française ", Jean-Baptiste Poquelin, plus connu sous le nom de Molière est né en 1622. Il était à la fois auteur, metteur en scène, et acteur, et il a consacré toute sa vie au théâtre. Ses débuts sont difficiles : le 13 Juin 1643, il fonde, avec neuf autres comédiens, la troupe «l'Illustre-Théâtre»

COMMENTAIRE DIRIGE – TERZA – MOLIERE, L’AVARE Evaluation de l’itinéraire sur L’Avare Durée : 2 heures Extrait : Acte V, scène 3 5 10 15 20 25 Harpagon Approche, viens confesser l’action la plus noire, l’attentat le plus horrible qui jamais ait été commis. Valère Que voulez-vous, monsieur ? Harpagon Comment, traître, tu ne rougis pas de ton crime ? Valère De quel crime voulez-vous donc parler ? Harpagon De quel crime je veux parler, infâme

Lecture analytique n°1 Acte I, scène 1 (intégrale) du Tartuffe (1669) de Molière.   Rappel sur les enjeux d’une scène d’exposition (d’après Michel Pruner, L’analyse du texte de théâtre, 2e édition, éd. Armand Colin, 2010) : Dans un théâtre où l’action se présente selon un enchaînement de causes et d’effets, l’exposition est le moment où l’auteur livre les éléments indispensables à la compréhension de l’action. L’exposition constitue une convention dramaturgique qui pose les bases

des règles classiques : Unité de ton : on a vu que la pièce était comique par bien des aspects (surtout le premier acte) .Mais elle présente des personnages nobles (Dom Juan, Elvire par exemple qui est une héroïne typique de la tragédie) et un héros, en proie à la fatalité, qui meurt dans la scène de dénouement. Ces caractéristiques ancrent la pièce dans la tragédie. Le deuxième acte présentant des paysans occupés à leurs affaires amoureuses se rapproche de la pastorale. Et le dernier est proche de

Objet d'étude I : le théâtre et sa représentation XVIIe siècle à nos jours Séquence I:La scène d'exposition, une remise en question des attentes du spectateur Pb: Comment la scène d'exposition fait-elle apparaître immédiatement la subversion des codes théâtraux? Liens entre tous les textes: des scènes d'exposition I) LECTURES ANALYTIQUES: Texte1- Alfred de Musset, Lorenzaccio(1834): analytique Introduction: Ce texte constitue le début de Lorenzaccio d'Alfred de Musset (un poète, mais connu pour ses