Acte Ii Scène 5 Le Jeu De L

scène nationale bar-le-duc le Théâtre, 20 rue Theuriet réservation : 03 29 79 73 47 ACB SAISON 2012 2013 dossier pédagogique / Théâtre EN ATTENDANT GODOT mise en scène Bernard Lévy compagnie Lire aux éclats © Philippe Delacroix de Samuel Beckett Jeudi 11 avril - 20h30 Nathalie HAMEN Professeur de Lettres Collège Theuriet BAR LE DUC EN ATTENDANT GODOT Jeudi 11 avril - 20h30 compagnie Lire aux éclats de Samuel Beckett mise en scène Bernard Lévy avec Gilles

Ronsard, « Madrigal », Sonnets pour Hélène - Musset, « A George Sand », Poésies posthumes - Verlaine, « Ô triste, triste était mon âme », Romances sans paroles - Desnos, « Non, l’amour n’est pas mort », Corps et Biens NATHAN Annales 2010 Verlaine (corpus 5, p. 318) - Verlaine, « Melancholia », Après trois ans, in Poèmes saturniens - Verlaine, « Melancholia », Mon rêve familier, in Poèmes saturniens - Verlaine, « Eaux fortes», Promenade sentimentale, Poèmes saturniens - Verlaine, « Eaux fortes», Monsieur

Corneille, Acte V, scène 6 Pridamant est venu chercher auprès du magicien Alcandre des nouvelles de son fils Clindor, qui a fui la très grande sévérité de son père. le magicien lui montre alors la vie de son fils sous forme de "spectres  animés", dans une grotte. Ici, Clindor est devenu comédien, et il vient de jouer une tragédie, dans laquelle il a le rôle d'un personnage tué d'un coup d'épée. Son père croit alors que son fils est réellement mort et il se lamente : mais Alcandre lui dévoile la scène suivante

de totalitarisme. Nous verrons tout d’abord l’opposition des deux personnages puis dans un second temps nous déterminerons en quoi cet extrait est comique et enfin nous verrons qu’il s’agit également d’une scène d’exposition. Dans cet Acte, nous avons deux personnages présents sur scène : Bérenger et Jean. Tout deux sont opposés en bien des points. Tout d’abord, ils n’ont pas le même intérêt au niveau vestimentaire. En effet Bérenger apparaît comme un homme se souciant guère de son apparence

RESUME : Phèdre (1677) de Racine <ACTE 1> Scène I : Hippolyte, fils de Thésée (roi d'Athènes et de Trézène) et d'une Amazone, annonce à son précepteur, Théramène, son intention de quitter Trézène (ville où se déroule l'action) pour aller à la recherche de son père, absent depuis quelque temps, et dont on est sans nouvelles. Mais lui, qui passe pour indifférent à l’amour, veut aussi fuir Aricie, celle qu'il aime malgré l'interdiction du roi. Elle est la seule survivante des Pallantides, branche

assuré la mise en scène et la réalisation de ce téléfilm en s’attachant à servir au mieux le texte et l’intrigue. Pridamant, dont la sévérité a fait s’éloigner son fils Clindor, est sans nouvelles de ce dernier depuis dix ans. Pour savoir ce qu’il est devenu, il s’adresse au mage Alcandre. Grâce à lui, il va découvrir les nombreuses aventures de Clindor : intrigues amoureuses, guets-apens, combats, etc. De fausses pistes en coups de théâtre, le spectateur devra attendre la scène finale, pour avoir

amusément mondain. La manière distante du chœur de raconter l’histoire renvoie à l’antiquité reniée par les contemporains de Musset. On peut dire que Badine s’oppose au drame romantique, car ce n’est pas un pièce en 5 actes et en vers, mais une pièce en 3 actes et en prose qui reflète une scène intime de la vie privée et non pas un sujet politique historique. On remarque aussi le mélange des genres promu par Shakespeare ; Musset combine le tragique et le comique dans ses proverbes. Le caractère original

Ronsard, « Madrigal », Sonnets pour Hélène - Musset, « A George Sand », Poésies posthumes - Verlaine, « Ô triste, triste était mon âme », Romances sans paroles - Desnos, « Non, l’amour n’est pas mort », Corps et Biens NATHAN Annales 2010 Verlaine (corpus 5, p. 318) - Verlaine, « Melancholia », Après trois ans, in Poèmes saturniens - Verlaine, « Melancholia », Mon rêve familier, in Poèmes saturniens - Verlaine, « Eaux fortes», Promenade sentimentale, Poèmes saturniens - Verlaine, « Eaux fortes», Monsieur

2nd H Scène à l’italienne I Espace théâtrale : Un peu d’histoire : Tout d’abord, le théâtre à l’italienne a été conçue au 17eme siècle, c’est en plein cœur de Venise que cette architecture a été inventée. C’était un lieu de divertissement, un lieu où les spectateurs venaient assister aux pièces théâtrales ou comédie musical. Cette idée d’architecture c’est développer dans l’Europe, et aujourd’hui l’opéra a repris la structure de la scène à l’italienne. J’ai choisi une scène à l’italienne

Dissertation Malade imaginaire SUJETDans A propos de la mise en scène du Malade imaginaire en 2001, Claude Stratz écrit que cette pièce est une « comédie crépusculaire, teintée d'amertume et de mélancolie »Pensez-vous que cette phrase reflète bien la pièce de Molière. Vous répondrez par un développement argumenté appuyé sur des exemples précis tiré de l'eouvre. Dans la dédicace au roi Louis XIV, Molière écrit qu'il a créé Le MI pour « le délasser ses nobles