Acte Ii Scène Ii Dom Juan Stratégie Amoureuse

Séquence 1 : L’éducation du XVI° au XVIII° siècle : le meilleur et le pire Séance 3 : Molière, L’Ecole des Femmes, Acte I Scène 1 Vers 123-154, 1662 Support : Extrait de l’Acte I Scène 1 Vers 123-154, L’Ecole des Femmes, Molière, 1662 Introduction : Jean-Baptiste Poquelin, appelé Molière, naît en 1622 à Paris et est le fils du tapissier du roi. Il fait de solides études au collège jésuite de Clermont puis fait des études de droit. Cependant, il renonce à une carrière juridique et à la succession

temps » Acte I, Scène 1. Il est également décrit comme un personnage « gracieux », un véritable « livre d’or ». C’est une vraie perle rare, un« diamant fin des pieds à la tête ». Mis à part sa beauté intellectuelle, Perdican est également doté d’une beauté physique, ce qui lui donne un immense succès auprès des femmes. Comme il le confesse à Camille, ce « jeune et galant seigneur » a eu des maitresses à Paris, tellement nombreuses qu’il ne se souvient même pas de leurs noms. C’est le Dom Juan de Musset

personnages qui joue un rôle dans la pièce. Certes, ceci se voit très clairement chez Phèdre de Racine lorsque le personnage tragique de Phèdre parle « Je reconnus Vénus et ses feux redoutables, D’un sang qu’elle poursuit tourments inévitables. »(Acte I- Scène III) ici, Phèdre accuse une déesse dont elle devrait avoir un respect pour se justifier. Elle exagère son manque de culpabilité pour souffrir un amour incestueux et infidèle. Ce ne sont pourtant pas que les mots dans le théâtre qui sont exagérés

 cœur  simple  in  «  Trois  contes  »   Ruy  Blas   Le  Jeu  de  l'amour  et  du  hasard   Une  vie   Les  Fourberies  de  Scapin   Le  Malade  imaginaire   Le  Tartuffe  ou  l'Imposteur   Dom  Juan  ou  le  festin  de  Pierre   Phèdre   La  Curée   1833   1843   1778   1775   1605-­‐1615   1655   1765-­‐1784   1877   1838   1730   1883   1671   1673   1667   1682   1677   1871    

Acte 1 scène 1 Introduction Trois années ont passé depuis que le Comte Almaviva a épousé Rosine, devenue depuis la Comtesse. Figaro, le barbier de Séville, a beaucoup aidé le Comte à réaliser son mariage. Aujourd'hui Figaro à son tour doit donc se marier ce jour même avec Suzanne, la camariste (femme de chambre et confidente de la Comtesse). Figaro est en train de mesurer la chambre que le Comte lui a donnée ainsi qu'à sa future épouse. Lecture Annonce du plan Etude : I) Scène d'exposition:

Un nouvel avatar du mythe de Don Juan ............ Don Juan à la recherche de lui-même : sincérité, duplicité, complicité ................................ Le libertinage dans la dramaturgie de sa problématique ...................................................... Don Juan traître à lui-même ou la mort d’un surhomme ................................................................... Une dramaturgie de l’inconscient ......................... Stratégies du discours : digression et symbole

l’ouverture du film qui nous présente la préparation de Merteuil et Valmont est théâtralisée ; c’est l’entrée en scène des deux libertins marquée entre autres par l’habillement, le maquillage et le franchissement des portes par la marquise. Au même titre, certaines scènes d’Eglise notamment celle qui suit directement l’évocation du catéchisme de débauche de Cécile ou bien encore la scène de charité semblent obéir à une composition qui renvoie au théâtre. 2- le théâtre dans les lettres ou le jeu

faits ? La pièce met en scène un quatuor, sur la trame « A aime B mais doit épouser C, qui aime D ». Ce canevas va donner lieu à un empilement de ruses, mises en place par les personnages pour parvenir à leurs fins, et connaître, dans ce but, les véritables mobiles et sentiments des autres. Si le ressort théâtral, et sa capacité à déclencher le rire, sont bien connus, faut-il s’arrêter à ce premier effet ? Les enjeux de la mise en scène de ruses de guerre, dans une intrigue amoureuse, ne sont-ils pas plus

« Comment, disait M. le Duc de X., Molière est-il fou et nous prend-il pour des benêts de nous faire essuyer cinq actes en prose ? A-t-on jamais vu plus d'extravagance ? Le moyen d'être diverti par de la prose! » NOTE D’INTENTION DU METTEUR EN SCENE Certes l’avarice est un trait de caractère, dont la pièce de Molière fait avec « maestria » l’apologie sans scrupule, et l’œuvre n’est pas là pour nous dire ni pourquoi ni comment Harpagon est devenu avare. Et pourtant, c’est sur ces sortes de questions

Acte I, scène 14 : « Par quel tour d’adresse est-il connu de Madame ?»  Acte I, scène 17 : « Ne trouvez-vous pas que ce petit galant-là fait les yeux doux ? » ; « Allons faire jouer toutes nos batteries » Acte II, scène 10 : « J’ai vu par hasard un tableau où Madame était peinte, et j’ai cru qu’il fallait l’ôter ». Acte II, scène 12  : « Madame, j’ai cru la chose sans consé- quence » ; « c’est le procureur qui a