Adagio pour cordes

paramètres de la musique ci-dessous ne sont pas forcément de même importance dans une œuvre musicale. Ne se concentrer que sur ce qui semble le plus important ! LE TEMPS MUSICAL : - Tempo (vitesse de la pulsation): Quelle est le tempo: Largo, Adagio, Andante, Moderato, Allegro, Vivace, Presto? Le tempo est-il fluctuant (accelerando, rallentando, ritenuto, rubato)  ? La musique est-elle pulsée ou « lisse » (pulsation non perceptible)? - Rythme (durée des notes): Y a-t-il un rythme qui revient

I) La symphonie Manuscrit de la symphonie de Londres en ré majeur de HAYDN (Staatsbibliothek Berlin) 1) Généralités Œuvre pour orchestre en quatre mouvements de tempos différents o Un mouvement rapide (souvent allegro) o Un mouvement lent (adagio ou lento) o Un mouvement de tempo modéré, généralement un menuet o Un mouvement très rapide (allegro, allegretto, presto…) 2) Histoire de la symphonie a) Origines - la symphonie est issue de la sinfonia (ouverture de l'opéra italien) qui apparaît

contexte : le décret princier (andante) : [00’00 – 00’19] Accord dissonant des cuivres graduellement (cluster), crescendo ff ; cymbales puissantes ff : inquiétant [00’20 – 00’39] Cordes (descente harmonique inquiétante, tragique) [00’40 – 0’56] Cuivres : accord dissonant progressif (ajout) / brillant, ff [00’56 – fin] Cordes énigmatiques avec une ouverture positive…  Gravité du décret princier (puissant) qui ordonne aux familles rivales (Montaigu/Capulet) de mettre fin à leur rivalité=dissonance

wood-block'', xylophone, 2 harpes, et cordes (la partition prescrit un minimum de 16 premiers violons, 14 seconds violons, 12 altos, 10 violoncelle et 8 contrebasses. Et il a réussit a introduire un piano dans sa symphonie ce qui ne ce fesait pas avant lui. Les procédés d'écriture: La Septième Symphonie de Chostakovitch sera la plus longue de sa carrière. Cette symphonie est composée en quatre mouvements. Allegreto (1er mouvements) Moderato (2ème mouvement) Adagio (3ème mouvements) Allegro non troppo

Manon, sa grâce et sa joie de vivre) un allegro - adagio qui symboliserait la mort (l'irruption brutale du mal, sa progression et la délivrance finale). Berg emploie la série avec beaucoup moins de rigueur que Schoenberg et Webern, et s'en sert même à des fins d'unifier son œuvre, et même d'y insérer des éléments de symbolique, conférant à ce concerto sa dimension mystique. Ainsi, le premier mouvement commence par des arpèges de cordes à vide (quintes justes) au violon solo, complétés par

(Scherzo en mi bémol mineur), des musiques de chambre (Quatuors à cordes op.67) , des orchestres( Symphonie 2 en ré majeur op.73) , des concertos( Concertos pour piano et orchestre 1 op.15), des œuvres vocales et des Lieder (Six lieder, op. 3 pour ténor ou soprano) Analyse d’une de ses œuvres :symphonie n2 Instrumentation : violons, violoncelle, contrebasse, flûtes, clarinette, basson, trompette, trombone, tuba. Tempo : Allegro, adagio ,andante. Nuances : Piano, crescendo, forte ,mezzo forte ,decrescendo

Aria de Bach Everything gonna be alright-Sweetbox Instruments Orchestre baroque ( = cordes +basse continue) Orchestre à cordes (cordes + bois) et boîte à rythme Tempo Lent ( = Adagio) Modéré ( = Andante) Forme Binaire (= 2 parties): A : B : Couplet/Refrain Instruments jouant le thème Violon solo Hautbois solo pendant couplets, Cordes pendant refrains Sweetbox utilise l’Aria de Bach en le transformant un peu (changement de timbres

familiariser avec le contrepoint, ce « style savant » (ou « sévère ») si difficile à assimiler à l’époque où on lui oppose le style galant dans lequel Mozart baigne depuis l’enfance. Mozart commence par transcrire plusieurs fugues de Bach pour trio à cordes, sur une commande de Van Swieten (KV 404a), puis se consacre réellement à composer des fugues, non sans difficultés : celle entamée pour le final de la sonate pour violon KV 402 reste inachevée ; tandis que celles du prélude et fugue KV 394 composé

peut pas écrire ce que l'on veut... II. Vue d'ensemble de la Septième Symphonie. Elle se compose de 4 mouvements, auxquels on ajoute parfois des sous-titres : - I. Allegretto : « Guerre » - II. Moderato (poco allegretto) : « Souvenirs » - III. Adagio : « Les Espaces de ma Patrie » - IV. Allegro non troppo : « Victoire » Une du magazine TIME, juillet 1942 (Chostakovitch en pompier) III. Le second thème du Ier mouvement. Le second thème est le plus connu (approximativement à 7 mns du début de

autodidacte grâce au "Gradus ad Parnassum" du compositeur Fux (1660-1741). Il est également influencé par la musique de Carl Philipp Emanuel Bach, fils de Jean-Sébastien. En 1757, Joseph Haydn composa chez le baron von Fürnberg ses premiers quatuors à cordes qui lui établirent sa renommée, et l'année suivante il devint maître de chapelle chez le comte von Morzin. Il composa alors sa première symphonie. À cette époque, il devint amoureux d'une de ses élèves, Theresa Keller, fille d'un ami, et la demanda