Alexandre Le Grand De Racine

Le personnage de Lorenzaccio Faiblesses et grandeur d’âme mêlées Personnage perdu * Ne croyant plus en aucun idéal Ayant formé des rêves trop grands pour l’humanité, Lorenzo est contraint à affronter un monde dénué de sens et rongé par le vice. Il ne croit désormais plus en aucun idéal, aux rêves qu’il contractait dans sa jeunesse. Rêvant d’être un bienfaiteur de l’humanité, « la liberté, la patrie, le bonheur des hommes » (III,3) nourrissaient ses projets. Toutefois, si la générosité

les cités grecques. À la fin du siècle, son fils Alexandre lui succède à l’âge de 20 ans. Élevé par Aristote, Alexandre est un cavalier émérite et un chef de guerre éclairé et charismatique. Il défait l’Empire perse et crée un empire s’étendant de l’Égypte à l’Indus, qui imposera la culture grecque en Méditerranée pour les mille ans à venir. Il fonde en Égypte la ville d’Alexandrie. Alexandre meurt à 33 ans mais son mythe (“Alexandre le Grand”) lui survit et inspirera Jules César et Napoléon

décide de se consacrer à la littérature et plus particulièrement au théâtre. En 1664, il fait jouer sa première tragédie La Thébaïde qui ne reçoit pas un grand triomphe pourtant jouer avec la troupe de Molière. En 1665 Alexandre triomphe mais Racine se brouille avec Molière et cherche donc une nouvelle troupe. durant douze ans, il connait un grand succès qui vont éclipser la gloire de Corneille avec qui il sera en rivalité. En 1667 Andromaque, en 1668 Les Plaideurs une comédie qui montre qu'il sait

retourne à Paris en 1658. Il joue au Jeu de paume du Marais. Protégé par Monsieur, frère du roi, il joue alors devant Louis XIV une tragédie de Corneille, Nicomède, qui ennuie, et une farce, qui est un triomphe, Le Docteur amoureux. Molière dispose d'un grand talent comique : sa voix et ses mimiques déclenchent l’hilarité. La troupe de Molière jouit bientôt d'une réputation inégalée dans le comique, et le roi l’installe au Petit-Bourbon, où elle joue en alternance avec la troupe italienne de Scaramouche

théâtre grec antique où le dénouement est très fréquemment la mort d’un personnage. Jean Racine, dramaturge français considéré comme l'un des plus grands auteurs de tragédies de la période classique de la France de Louis XIV, écrit entre 1667 et 1677, à peu près une pièce tragique par an. Il est, en 1677, nommé historiographe du roi, charge très honorifique et très lucrative. L’œuvre la plus reconnue de Racine et qui lui a par ailleurs permis de se faire connaître est Andromaque. Publiée en 1667

Comédies XVIIe siècle : - Pierre Corneille (1606-1684) : l’Illusion Comique - Molière (1622-1673) : L’avare - Jean Racine (1639-1699) : Les Plaideurs XVIIIe siècle : - Pierre Beaumarchais (1732-1799) : Le mariage de Figaro - Pierre de Marivaux (1688-1763) : le jeu de l’amour et du Hasard O Tragédies XVIIe siècle : - Pierre Corneille (1606-1684) : Horace & Cinna - Jean Racine (1639-1699) : Phèdre, Andromaque & Iphigénie XIXe siècle : - Victor Hugo (1802-1885) : Ruy Blas - Alfred de Musset

ANDROMAQUE Introduction : Andromaque est une pièce de théâtre, elle est la première grande œuvre de Racine et elle est aussi le nom de la veuve d’Héctor, captive de Pyrrhus, il sagit d’un des personnages principaux. Après les essais de LA Thébaïde et Alexandre le Grand, qui ne sont pas joués de nos jours, Andromaque est la première grande trajédie de Racine, elle a été jouée pour la première fois le 17novembre 1667 devant la reine. L’histoire avait déjà été traitée par Euripide et Virgile, ainsi

Marais) avec L’hôtel de Bourgogne. Cette fusion deviendra les Comédiens Français. Dans les années 1620, le théâtre sérieux français traverse une crise importante mais retrouve de l’élan et repart grâce à Alexandre Hardy et à l’Académie Française. Au début du XVIIème siècle, l’influence des grands dramaturges du siècle de Louis XIV persiste sur la scène de la Comédie Française. A quoi sert le théâtre ? Le théâtre peut avoir plusieurs utilités : de divertir les spectateurs ; en les faisant rire

1659 , la première représentation des précieuses ridicules est un grand succès , puis n 1660 , Molière crée un personnage du nom de Sgarganelle qui seras toujours interprété par lui même . Son frère meurt en cette même année et En Molière hérite alors de la de tapissier du roi . En 1661 , Molière , après avoir abandonné le théâtre du petit bourbon s'installe au Palais Royal . Sa comédie héroïque Dom Garcie de Navarre est un grand échec , tandis que l'école des maris est un succès et que Les Fâcheux

transposé, inspiré par les kakémonos japonais et le land-art contemporain d’un Andy Goldworthy, habité de mobiles projetant leurs jeux d’ombres. Une transposition d’époque, même si elle crée du sens, n’est jamais une fin en soi. Demeure l’essentiel, le grand défi quand on aborde Marivaux, celui de la langue. Ou comment maîtriser l’intelligence fulgurante que Marivaux a distribuée si généreusement à chacun de ses personnages. Chez lui l’action théâtrale ne se joue que par le langage, qui est pour tous l’arme