Amour Vision Du Monde

« Spleen » de Baudelaire, etc.) - Variété des sentiments exprimés, avec de grands “classiques” : l’amour (avec des recueils entiers consacrés à ce sentiments : Amours de Chénier, Amour d’Elsa de louis Aragon, Les Amours de Ronsard…), la mélancolie, le spleen… 2°) La poésie = genre privilégié pour déclarer son amour - Lyrisme = marque de la 1ère personne + sentiments => souvent énonciation précise (« A Fanny » de Chénier : le poète s’adresse à la femme aimée, idem pour Aragon dans « Le rendez-vous

tension entre amour de l’apparence et amour de soi, au vu de celle existant entre le corps et l’âme, le sensible et l’intelligible. La beauté empêche-t-elle la connaissance de soi ? Faut-il fermer les yeux pour voir véritablement ? L’art n’a-t-il pas ici une fonction unificatrice ? Tous ces questionnements convergent vers une problématique plus centrale : en quoi le regard porté sur soi est-il duel, convoquant un mouvement de l’âme qui oscille entre ascension et chute ? 2I. Amour de l’apparence

a-t-elle sur Orlando, femme, et sur son écriture ? Tout d'abord nous verrons Orlando et Shelmerdine: deux âmes soeurs qui se trouvent Puis nous verrons quels moyens de communications rendent cet amour beaucoup plus profond et enfin nous verrons le pouvoir de leur amour et sa relation avec la réalité et le monde. II – Les communications entre Shelmerdine et Orlando c) La pensée - presque une télépathie → dès leur première rencontre ils ce comprennent déjà, sans échanger beaucoup d'informations

cela, j’ai pu remettre la foi au cœur actif de ma vie, étayant petit-à-petit ma vision de mon Dieu. Mais c’est aussi en échangeant avec les amis du KT, Carolina et toutes nos belles rencontres que je me suis rendue compte à quel point ma vision de Dieu est libérale, différente et m’était complètement personnelle. Mon Dieu n’est pas une personne, c’est une force supérieure qui vit à travers nous, à travers notre amour, notre respect, notre espoir, notre bonheur. Il -ou Elle ?- est totalement personnel

d’Éluard. Les poèmes présents dans cette section ont été écrits en 1924. Le poème "L'amoureuse" comme l'ensemble des poèmes de la section "Mourir de ne pas mourir" sont des poèmes de brisure du lien amoureux, de solitude et de réflexions sur la fin d'un amour qui l'a dynamisé pendant sept ans pour échapper à sa maladie (Gala). Eluard se livre également, à cette époque à des expériences pour combattre ses échecs sentimentaux, et envisage même à un moment de renoncer d’écrire. Le poème «  l'amoureuse » est

3 règles sont liées à la règle de vraisemblance. (action+perso) Dans le roman : Phèdre est amoureuse d’Hippolyte depuis le début, elle est consciente que c’est un amour impossible, elle se con�e donc à Oenone → machine de la tragédie démarre. Une rumeur rôde comme quoi Thésée serait mort, Phèdre pense donc qu’elle peut avouer son amour à Hippolyte. Thésée est vivant et revient, c’est la panique. Phèdre laisse accuser Hippolyte. Hippolyte meurt. But de la tragédie, Catharsis Aristote “La Poétique”

mal. Le poète est héritier du romantisme et fidèle à la poésie traditionnelle du XIXème siècle. Il exprime à la fois le tragique de la destinée humaine et une vision de l’univers. Il est l’auteur de plusieurs œuvres telles que Les fleurs du mal qui lui valurent une condamnation pour immoralité et les Paradis artificiels. Il nous écrit une vision idéale de l’amour inspirée par la femme qui dessine comme un voyage. I.INVITATION AU VOYAGE 1) Un poème qui nous invite par sa forme Le poème nous emporte

auteur du 17e siècle, est un homme reconnu pour sa vision tragique et fatale du monde, vision selon laquelle l’homme est incapable de contrôler son destin   et d’échapper au sort qui lui a été assigné. Ce côté très défaitiste de sa personne est grandement représenté dans l’ensemble de son œuvre, entre autre dans la pièce   qu’il a écrit en 1677.   Dans cette pièce, Phèdre se voit confrontée à aimer Hippolyte malgré le fait qu’elle sache que cet amour soit funeste et impossible. Ce texte analysera en

qui regroupe les deux tercets. Dans un premier temps, l’auteur évoque le rêve, les projets de liberté. Puis, il aborde la mort comme une union. La volonté de l’auteur est sans doute de présenter à travers ce poème la mort comme le seul espoir d’un amour éternel, éternel car affranchi du spleen. Lors de la première approche de ce poème de Baudelaire, le lecteur est frappé par la place que prend l’amour dans ce poème dédié à la thématique de la mort. En effet, l’auteur parvient à faire de cette mort

aujourd’hui fait partie du dernier livre de Victor Hugo « Au bord de l’infini ». Ce dernier montre la renaissance du bonheur chez Victor Hugo après la mort de sa fille Léopoldine. « Eclaircie » présente un parcours de création où Victor Hugo figure le monde dans sa globalité. I) Ce poème apparaît comme un parcours de création. 1) Victor Hugo donne une image très optimiste d’un parcours d’amour humain. Le titre « Eclaircie » donne l’horizon d’attente du poème : cette idée