Anachronisme Lorenzaccio

Texte B : Extrait de la scène 3 de l’acte V du Mariage de Figaro de Beaumarchais (pp. 70-73). Texte C : Extrait de la scène 2 de l’acte I de Dom Juan ou le Festin de pierre de Molière (pp. 73-75). Texte D : Extrait de la scène 3 de l’acte III de Lorenzaccio d’Alfred de Musset (pp. 75-76). Texte E : Extrait de la scène 2 de l’acte II de Ruy Blas de Victor Hugo (pp. 76-78). Texte A : Extrait de la scène 7 de l’acte IV de Cyrano de Bergerac d’Edmond Rostand (p. 254, v. 2075, à p. 257, v. 2090). Texte

modèles à l'étranger comme le drame Shakespearien, on va y retrouver ce mélange des tons. Mais aussi des modèles plus récents comme celui de Goethe : Faust. Deux nouveaux modèles. Victor Hugo avec La bataille d'Hernani (1830) et Ruy Blas (1838) et Lorenzaccio (1834). Les romantiques vont réussir à imposer leurs idées après seulement quelques représentations. Le genre romanesque : Il va déjà éclore durant l'effervescence du romantisme. Il va contribuer à donner une valeur plus importante aux romans

en s’identifiant au personnage tragique. Lorsque le spectateur est invité à porter un regard critique sur l’action par divers moyens (le chœur antique qui commente l’action, un personnage décalé, des apartés, des procédés de mise en scène, des anachronismes), on parle de distanciation : ce procédé doit, d’après le dramaturge allemand Bertold Brecht, dégager le spectateur de l’illusion théâtrale et le forcer à réfléchir aux enjeux de l’action représentée. Pour clore cette première partie sur le texte

consommation» (III, 5), «devoir aller jusqu’à la consommation. Car j’ai peur de la consommation.» (IV, 14), mot qui désigne l’action d’amener une chose à son plein accomplissement. L’auteur (est-ce toujours avec ironie?) est allé jusqu’à des anachronismes : les dieux de l’Olympe sont présentés comme portant des «pantoufles» (II, 1) ; lors de la parade foraine, les patriciens sont appelés «Messieurs» [III, 1]) alors que Cicéron les désignait par «pères conscrits» ; Caligula parle comme un officier

disparu (ou qui va disparaître). L’élégie pose le problème épineux de l’individualisme en littérature. Sappho dit « je » et adresse des poèmes d’amour à l’objet aimé. Mais qu’a exactement dans l’esprit un Grec ou un Latin qui dit « je » ? Des anachronismes sont toujours possibles, ce n’est plus la même chose que de nos jours (la conception du monde, la Weltanschaung, a changé et n’est plus comparable). Quand est-ce que le Moi devient un vrai Moi ? D’une manière ou d’une autre, la littérature est

aller jusqu la consommation (III, 5), devoir aller jusqu la consommation. Car jai peur de la consommation. (IV, 14), mot qui dsigne laction damener une chose son plein accomplissement. Lauteur (est-ce toujours avec ironie) est all jusqu des anachronismes les dieux de lOlympe sont prsents comme portant des pantoufles (II, 1) lors de la parade foraine, les patriciens sont appels Messieurs III, 1) alors que Cicron les dsignait par pres conscrits Caligula parle comme un officier franai sadressant

confrontant aux genres existants, on le voit avec une particulière netteté avec le classicisme du XVII° siècle, qui avait fait de "l'imitation des Anciens" un des critères essentiels de la légitimité littéraire. A ce sujet il faut se défier de tout anachronisme et ne pas considérer, à l'instar des romantiques, que les doctes ont contraint les écrivains à une imitation stérilisante. En fait, toute la subtilité consistait à imiter sans imiter. Ce qui définit la singularité des classiques, c'est ce double

représentation, du XVIIe siècle à nos jours .....................................................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre

représentation, du XVIIe siècle à nos jours .....................................................91 Séquence 6 Mettre en scène la variété du comique .............................................93 Séquence 7 Parcours de lecteur : Alfred de Musset, Lorenzaccio, 1834 ..............121 Séquence 8 L’évolution du tragique : des héros aux personnages ordinaires .....129 Séquence 9 Histoire des arts : De l’espace sacré antique à la scène moderne ....152 Vers le bac : « Monologue et solitude dans le théâtre

peu fanées de la restauration romantique » (cf. Rose Fortassier, Les Mondains de la Comédie humaine, Klincksieck, 1974). Le passage au « cheval de pur sang » ne s’effectue que sous la Monarchie de Juillet, quand Balzac écrit Le Père Goriot. Cet anachronisme, s’il n’était pas involontaire, permettrait d’opposer Anastasie de Restaud à Victorine, femme languissante, « blanche ». Rastignac se penche vers des femmes épanouies, au corps « plein » qui unit le sexe au plaisir, à l’ambition, au monde et à