Analyse Des Personnages Le Bourgeois Gentilhomme

Au XVIIème siècle, sous le règne de Louis XIV, Molière compose de nombreuses pièces de théâtre comiques et dramatiques. Une œuvre de Pierre l'Arétin de 1542 dénonce la naïveté des bourgeois fasse aux flatteries des autres. Elle s'intitule Lo Ipocrito et elle est similaire à l'extrait étudié de la pièce de Molière : Tartuffe ou l'Imposteur datant de 1664. Molière, de son vrai nom Jean-Baptiste Poquelin, est un dramaturge et acteur de théâtre français du XVIIème siècle (1622-1673). Fils d’un tapissier

I – Analyser le cadre spatio-temporel, le contexte et le rythme 1) Schéma narratif : Situation narratif p9 à p22 : L'Allemagne ou les Prussiens envahissent Rouen et les troupes françaises se replient donc plusieurs personnes quittent la ville, dont une diligence contenant dix personnes, ou parmi eux se trouve Boule de Suif, qui à elle seule possède de la nourriture et elle le partage avec tout le monde. La diligence se dirige vers le Havre. Élément perturbateur p22 à p23 : Boule de

Misanthrope (1666), Le Médecin malgré lui (1666), Mélicerte (1666), Pastorale comique (1667), Le Sicilien (1667), Amphitryon (1668), Georges Dandin (1668), L’Avare (1668), Monsieur de Pourceaugnac (1669), Les Amants magnifiques (1670), Le Bourgeois Gentilhomme (1670), Psyché (1671), Les Fourberies de Scapin (1671), La Comtesse d’Escarbagnas (1671), Les Femmes savantes (1672), Le Malade imaginaire (1673). c. Contexte historique et social En 1665, Louis XIV détient le pouvoir personnellement

révolution, il est la préparation de la révolution, il est son étude, son analyse, la répétition générale de la révolution. » (Préface à la huitième édition de Jeux pour acteurs et non-acteurs, 1981). Cette fonction d’analyse de la société, le théâtre l’a depuis longtemps : dans la Grèce antique, les dramaturges présentaient des pièces sur la vie de la cité, sur la guerre, sur le rapport avec les dieux, sur l’histoire : les personnages de la vie publique étaient souvent caricaturés dans les comédies d’Aristophane

Dom Juan est une pièce baroque, libérée des contraintes, ni unité de lieu ni unité de temps . Recours à tous les artifices notamment au merveilleux. La pièce de Molière met en scène un libertin qui s’oppose à l’austérité religieuse Le titre Personnage éponyme donc il s’agit de l’histoire de D.J. , c.à.d. l’histoire d’un être amoral, infidèle . Sous titre = " le festin de pierre " Bizarre et énigmatique : opposition entre " festin " connoté positivement ( fête) et " pierre "connoté + négativement

de quelqu’un  Composées de dialogues qui sont un échange de répliques  Des tirades (monologue d’un personnage assez long qui n’est pas interrompu)  Des actes composés de scènes. Changement de scène = changement entre – sortie des personnages. Les différents genres théâtraux : La tragédie : D’origine de l’Antiquité Grecque. Elle se passe dans un milieu de la noblesse. Les personnages n’échappent pas à leur destin = souvent la mort. La farce : Intrigue qui a pour but de vouloir faire

du roman noir : genre apparaissant fin 18èmeroman lançant genre fantastique. Texte qui à avoir avec l’insolite, l’horreur, le fantastique. « Quelque chose d’excessif et de bizarre », « effroyable mystère ». Avec le personnage de Dupin, Poe instaure une différence car cette analyse l’emporte sur le mystèreexplication rationnel face à l’horreur. Texte fondateur du genre policier dont on verra qu’en même temps, ce genre se mêle à l’horreur et au fantastique. Comment ils cohabitent et comment le

Selon la définition du Petit Robert, la tragédie est : « une œuvre dramatique en vers, présentant une action tragique dont les événements, par le jeu de certaines règles ou bienséances se traduisent essentiellement en conflits intérieurs chez des personnages illustres aux prises avec un destin exceptionnel ». Ce qu’il faut mentionner, et ce que le dictionnaire mentionne aussi d’ailleurs, c’est qu’elle nous vient de la Grèce antique. Plus précisément, elle est née du dithyrambe, culte fait au dieu Dionysos

Charpentier dans les Scènes de la vie parisienne, le texte retrouve sa place dans les Scènes de la vie privées, dans le tome III de l’édition Furne de 1842. Sommaire [masquer] 1 Personnages 2 Thème 3 Balzac et l’art 4 Artistes auxquels Balzac fait référence 5 Notes et références 6 Bibliographie 7 Liens externes Personnages[modifier] Jean-Jacques Bixiou, caricaturiste, probablement inspiré d’Henry Monnier. Joseph Bridau, peintre déjà reconnu avant même d’avoir fait ses débuts dans la Rabouilleuse1

conversation  apparition de l’honnête homme : cultivé sans être pédant, séduisant sans être courtisan, à la mode sans excès. Le personnage de roman Considéré comme genre inférieur au théâtre et à la poésie, trouve sa place grâce à l’apparition de personnages nouveaux provoquant plaisir, admiration ou rire du lecteur. Le portrait que le romancier fait de ses personnages révèle la vision qu’il se fait de l’être humain, la place qu’il accorde au rang social Ce qui est plat, prosaïque, n’est pas romanesque