Analyse Du Film La Haine

francophonie. Considérations spécifiques sur la littérature française et sur la littérature francophone d'une autre provenance (Afrique, Antilles, Belgique, Québec, Suisse, etc.) et sur au moins deux genres (narratif, poétique ou dramatique). Les analyses de cas et les lectures seront fonction des corpus nationaux et des deux genres littéraires retenus. Apport des cultures francophones d'autres provenances à la tradition française. Problèmes de l'institutionnalisation des cultures francophones périphériques:

France). L’affichage fut accompagné d’un tract. Cette affiche est de grande taille (120x80 cm). Tract distribué par les autorités allemandes ------------------------------------------------- II – Description et analyse Les couleurs dominantes de l’affiche sont le rouge (qui symbolise le sang, le communisme) et le noir (qui symbolise la mort) Cette affiche dégage une impression de violence, de mort, de crimes ; elle nous donne le sentiment de menace, d’un danger

JouneauAlexandreLEMA28703752Analyse de séquence : Taxi Driver, Martin Scorsese57’50 à 1’0 8’’10 Taxi Driver est un film de Martin Scorsese sorti en 1976, c’est entre autre l’un des films le plus marquant de l’Histoire du cinéma. Il a par ailleurs gagné la palme d’or en 1976 au festival de Cannes. A l’instar de son film, Scorsese à également marqué l’Histoire du cinéma, il fait parti de ce que l’on a appelé à l’époque la nouvelle génération, le nouvel Hollywood consistant a essayer

prisonnier de ce dont on rit, ou du moins pas de la même manière. La vie est belle de Benigni est un film qui raconte l’histoire d’une famille juive envoyée dans un camp de concentration. Guido, le père de famille, va faire croire à son fils, Giosué, que ce n’est qu’un jeu où il faut gagner des points. Ceux qui obtiennent le plus de point remportent un char d’assaut. Giosué croira l’histoire tout au long du film. Bien sûr tout ne peut être caché mais être relativisé, comme par exemple l’enfant rapportant

qu’on a de se catégoriser, de se définir. L’image de soi c’est ce que la personne perçoit d’elle-même. Idéal de soi : ce qu’on souhaiterait être. Estime de soi : comment on se voit et si ce qu’on voit, on l’aime ou pas : ce peut être l’amour ou la haine de soi. L’estime de soi va être la résultante de plusieurs composantes : L’aspect physique La réussite scolaire (statut social pour l’adulte) Les compétences athlétiques La conformité comportementale La popularité L’estime de soiest une valeur

d’adaptations cinématographiques. Nous allons principalement nous pencher sur deux de ces films (1954 ;1998) et les comparer au récit de Stendhal . Après avoir analysé leurs structures, nous pourrons nous intéresser aux caractéristiques physiques et psychologiques des personnages principaux. Le Rouge et le Noir 1954 Un film de Claude Autant-Lara Biographie : Claude Autant-Lara est né Claude Autant le 5 août 1901 à Luzarches et est décédé le 5 février 2000 à Antibes, à l'âge de 98

théologique. Il dès-lors est accusé par l'ONU, la Ligue arabe, les États-Unis et l'Union européenne de crimes de guerre, de nettoyage ethnique et de crimes contre l'humanité. Comment omettre de citer les décapitations et exécutions d’otages filmés et postés sur la toile qui ont affolé le monde entier. Les vidéos postées visent à semer la panique et la peur et sont désormais aussi là afin de décourager toute intervention militaire du pays d’origine de l’otage. C’est ainsi que James Foley

7. Réflexion sur mon tournage 9. Annexes 15 Annexes au sujet de réflexion « Quand Eyes Wide Shut sortit, quelques mois après la mort de Stanley Kubrick en 1999, ce film fit l’objet d’un grave malentendu, ce qui n’avait rien d’étonnant. Quand on se reporte en arrière et qu’on s’intéresse aux réactions suscitées sur le moment par les films de Kubrick, on s’aperçoit qu’ils furent tous, à l’origine, mal compris. Puis

Lycée Marie Curie MASUREL Astrid MIOTTO Oriane PHU Méghane REYMOND Stéphanie RICHARD Maéva SCHAEFER Inès Première S3 Etude du film Le Pianiste De Roman Polanski Titre : Le Pianiste Titre original : The Pianist Année : 2001 Genres : Drame, Historique Réalisateur : Roman Polanski Acteurs principaux : Adrien Brody : Wladyslaw Szpilman Thomas Kretschmann : Wilm Hosenfeld Emilia Fox : Dorota Scénario : Ronald Harwood, Roman Polanski D'après le livre de Wladyslaw Szpilman Production : RP Productions

musicale Production Durée Reinhard GOEBEL pour Musica Antiqua Köln K-Star, France 2 Cinéma, MMCI, K-Dance, K2, RTL TVI, avec la participation de Canal+ et le soutien de la Procirep et de la Filmstiftung Nordrhein-Westfalen 1h48 2. L'histoire Le film raconte les liaisons tumultueuses et parfois dangereuses entre Louis XIV, le Roi-Soleil, et les musiciens et artistes de la cour. L'histoire se concentre plus particulièrement sur Jean-Baptiste Lully, musicien du Roi, qui ne recule devant rien pour